有人说当代油画只有“观赏性”，缺乏艺术启蒙的意义，你怎么看？
之前谈论过当代油画的主流画派是什么，毫无疑问，抽象派和“超写实主义”是当代油画的主流画派，这是两个极端画流，要么就是画的极度逼真形象，要么就是极度不像，连画家自己都看不懂自己画的是什么，问题来了：有人说当代油画只有“观赏性”，缺乏艺术启蒙的意义，你怎么看？
当代油画只有“观赏性”，缺乏艺术启蒙的意义
开篇简单提到的，“超写实主义”和抽象派是当代油画的两个极端画派，要么就是画的极度逼真形象，要么就是极度不像，这就最好的说明了当代油画只有“观赏性”，缺乏艺术启蒙的意义，为什么这么说呢？我们就一一分析理解“超写实主义”和抽象派这两个当代油画主流画派的特色，就能明白为什么了，
首先，“超写实主义”油画是以“照相”为标准，画出来的油画和照片一样逼真，这是画家的创作目标，也就是说，画家只要对着照片画画就行了，将照片中的人与物画出来，这省了很多事情，比如，不需要和模特交流沟通，也不需要做那些复杂的“写生”过程，以画的和照片一样，为最高宗旨，
其次，抽象派油画不以具体的人物事物场景为标准，画家只要通过色彩，不需要素描，随便画什么，怎么画都行，委婉的说，就是无拘无束的创作，然后，自圆其说作品的寓意；经过上述的简单说明，我们再看看油画艺术的真正内涵意义，油画以素描为基础，要有构图、线条、色彩、光影，这四大要素，
还有就是，油画注重“写实”，或者说“写实”是油画的艺术文化，作为画者或画家，也要把“写生”当作是创作的最重要环节，从而赋予作品该有的思想情感以及寓意；然而，当代油画的整个创作流程是让人大吃一惊的，所以说，当代油画作品只用作于观赏，并没有多少可以让人学习的地方。
当代油画还能保证足够的观赏性，已然是一件难能可贵的事情，至于说当代油画缺乏艺术启蒙的意义，似乎也是可以理解的。毕竟，大众的艺术启蒙可以有非常多的选择，没必要把责任都放在油画领域。
事实上，油画发展到今天，似乎已经遇到瓶颈期。尤其是写实风格的油画创作，面对摄影技术和数字图像技术飞速发展所带来的冲击，甚至被逼到了面临淘汰的边缘。当代油画的发展何去何从已然是油画界一直在探讨的课题，估计也没有太多心思去关注油画艺术对于大众艺术启蒙的意义了。这个很正常，没必要太过较真。
油画的艺术内涵早已得到了广泛认可，至今仍占据着绘画界的主流地位也是不争的事实。就算国画历经几千年传承，有着深厚的传统文化底蕴，仍然无法与油画艺术的影响力相提并论。就算是在国内绘画界，油画的主流位置也很难被撼动。
大概也是基于这样的原因，让大家觉得油画必须要承担大众艺术启蒙的责任，其实是有失偏颇的。大众的审美和艺术鉴赏能力普遍偏低，这是需要艺术和文化工作者付出更多努力去改变的。努力的方向包括引导大众学会欣赏艺术品，并逐步提高审美能力，更重要的是还要加强艺术家自身的文化素养，如此才能正确引导大众的艺术鉴赏水平。
从古典油画到浪漫主义、现实主义、印象派、立体主义、超现实主义等等油画风格，直到现在颇为流行的抽象主义油画创作，油画艺术仍然散发着独特的艺术魅力，仍然受到市场的认可和追捧，这是一批又一批出色的油画家坚持和创新的结果，是需要得到肯定的。不能说现在大众普遍的审美能力和艺术素养不高，就是油画艺术的发展出现问题所造成的结果。
我们不能否认当代油画所面临的这样那样的问题，有些问题甚至是很令人担忧的。像全国美展这样中国画坛最具权威性和影响力的活动，居然被吐槽成“照片临摹展”而备受争议，说明当代油画创作的确是逐渐偏离了方向。但是，因此就片面地抹杀油画艺术存在的价值，至少还是有失公允的。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
这种说法肯定是片面的。实际上，并不是当代油画都具备观赏性，甚至有些是不堪入目的。也并没有人要求当代油画具有启蒙性，油画乃至所有的艺术作品，都在于艺术家自由的表达，而不是用来教化的。
但是，当代油画的真正问题，就在于不再是一种自由的表达，而变成了一种“产品”。产品是为了销售而生产出来的东西，实际上就脱离了艺术的本质。
现代油画形式表达形式感确实多样化了，显示当代油画的魅力，当代油画不以政治口号为核心，抽象或写实表现哲理……当然，我想在人物表达並不一定为大众欢迎，尤其是特定的丑化、格式化的人物在我们这些老一辈搞艺术的人心里很难接受的，並不因为它们卖了高价就能扭转对审美的变更！
错，我认为有人说的当代油画只有观赏性太过于片面！
首先，当代油画是当今社会所认为艺术家目前正在进行的油画艺术活动称为当代油画。反之，回看文艺复兴.18.19等世纪时期的油画艺术在他们的当下时期也可认为是他们的当代油画时期！时代的不同及变化必然会带动油画及各种门类艺术的发展与变革，均提现在内容及形式上的变化！
其次，不同时期的油画艺术都会有艺术家们对于社会对人的独到看法或者态度！我们当下的当代油画不紧紧有观赏性，更重要的是它所表达的观点及艺术家的态度！！！
