景深，对于摄影有多重要？
一、文章总论述
澳大利亚著名的摄影大师皮特亚当斯-肖恩，有一句摄影经典的名言：“对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深”。
在摄影艺术作品中，他认为“情深”，比景深重要。什么是情深？也就是摄影师在摄影创作中注入情感，创作出诗情画意的审美意境的摄影作品，产生共鸣引起读者的联想和想象，感染人教育人。
在摄影创作中，我认为，情深与景深相比较而言，景深更加重要。如果没有摄影技法，没有巧妙的运用像景深这样的高级摄影构图元素去创造，就不可能拍摄出具有情感的摄影作品。
二、什么是摄影的景深？
景深就是摄影创作的一个手段和技法。
所谓景深是在拍摄主体画面中是清晰的，而在焦点之外的景物则是模糊的，但是，在焦点前后某个范围内的景物同样也能保持清晰，这时，焦点前后的清晰范围就被称为景深，景深又分为前景深和后景深，在焦点之前的称为前景深，之后的称为后景深。
景深在构图中决定了画面的清晰范围，形成虚实对比，这是构图突出主体的重要手段。在构图中，景深大，虚实对比弱；景深小，虚实对比强烈。
景深，是指画面中从近处到远处的可视清晰范围，景深越大，清晰范围越大；景深越小，清晰范围越小，景深对于摄影的重要性是非常明确的。
景深的作用主要体现在简洁画面、突出主体和营造艺术氛围上。通过景深控制，可以将复杂纷繁的画面变得井然有序；可以让杂乱无章的背景虚化柔化，以增强主体的表现力；还可以通过选择性聚集，获得主体清晰而环境虚化的梦幻效果，提升作品的艺术感染力，等等。在一定程度上，景深可以决定作品的艺术性高低，甚至决定作品的成败。
（摄影/夏雪）
我们知道，决定景深大小的因素有三个：光圈、焦距和拍摄距离。即光圈越大景深越小，光圈越小景深越大；焦距越长景深越小，焦距越短景深越大；摄距越近景深越小，摄距越远景深越大。因此，要发挥景深对摄影的作用，可以***取如下方法：
在拍摄需要大景深的照片时，例如风光摄影等，利用f11.0-22.0的小光圈，或使用16-35MM广角镜头，或拉大对焦距离，都可以获得从近处到远处清晰的大景深图片。
在拍摄需要小景深的照片时，例如人像、花卉、昆虫等，利用f2.8-5.6的大光圈，或使用70-200MM长焦镜头，或缩短对焦距离，都可以获得主体清晰而其他景物虚化的照片。
如果需要主体清晰，又要更多地交待环境信息，可以通过改变光圈、焦距和拍摄距离，让清晰到模糊有一个渐变过度，使背景元素依稀可辨。
在拍摄形态特征与周围元素相似的拍摄对象时，例如花卉等，利用景深减法的构图方式，使处于焦平面的景物清晰，而不在焦平面的景物虚化，以获取梦幻般的视觉效果。
景深用大白话说就是焦点前后的清晰范围。
决定其景深范围的因素有：
光圈：光圈大，景深小，如欲使主体清楚，陪景虚，就用大光圈。反之光圈小景深就大，欲使画面都清楚，就用小光圈。
镜头焦距：焦距短，景深大，焦距长，景深短。
我是用大白话说的，可能不严谨，但就是这个意思。
景深，无论是对于风光摄影还是商业静物摄影，都是 很重要的。我从风光摄影的角度来说一下。
首先，先说一下景深的概念。景深就是在画面中，前后方向的景物清晰范围。清晰的范围大，就叫做大景深；清晰的范围小，就叫做小景深；如果拍摄的是一个平面场景，我们也可以称之为无景深。
大景深
小景深
无景深
景深的大小是可控的，这与拍摄距离也叫对焦距离的远近，焦距的长短，光圈的大小有着紧密的关系。
对于摄影来讲，在技术层面，景深应该是最为至关重要的因素了。
讲摄影，最基本的要素是快门、光圈和感光度，是技术层面的基本要素，而景深则是技术层面最为基本的表现手法了，它也正是通过三要素里边的光圈（其它还有焦距和物距）来进行控制并对主体实现突出的表现手法，像构图、主题表达、思想内涵等，这都是创作层面的，是摄影的高级阶段。
那么景深是什么意思呢？景深就是一张照片的清晰范围，在这个范围内，是清晰的，也叫焦内；在这个范围外，是逐渐模糊的（这也是跟后期虚化的区别，后期虚化没有层次感）又叫焦外。
而景深，正是通过焦内焦外的虚实与对比来实现主体的突出。景深除了通过虚实对比来突出主体，还会通过前景、后影的利用来增强空间感和立体感，让二维的画面有了三维的感觉。
这是明显的大景深的表现方法。大景深是前后都清晰，一般在风光摄影中运用较多，这里就没有了虚实，而是整体呈现。
这是明显的小景深的表现手法，典型的虚实对比来突出主体。一般会运用于花卉和人像等。
小景深加前后景虚化来增强一种空间感。
景深，最大的作用就是将最清晰的那一段交给主体，当然，主体可以是一个点，还可以是一个线，更可以是一个面。突出主体的方法有很多种，比如通过构图，比如通过大小、远近，比如通过色彩对比等，但景深确是唯一一个通过技术手段来实现的。
景深的实现。景深的大小与光圈、焦距、物距有关：
