世界上有哪些体量不大但十分有趣的装置艺术作品？
同时满足“体量不大”又“十分有趣”两个条件的装置作品，
我脑海里立马跳出的是一张50瑞士法郎的纸币。
这是瑞士艺术家苏菲·陶博-阿普（Sophie Taeuber-Arp, 1889-1943）1918年制作的木雕，现存于瑞士苏黎世美术馆。来看看原作。
苏菲1889年出生于瑞士达沃斯，她是“达达运动”代表人物之一。瑞士央行发行的50面额的瑞士法郎钞票，正面印的是苏菲头像，反面是她制作的一件木雕“达达头像”。世界上很少有国家将艺术家印上钞票，1994-2014版瑞士法郎就是这么一套“艺术范”十足的钞票。
中学毕业后，苏菲先后在瑞士圣高尔、德国慕尼黑和汉堡学习刺绣、编织、细木工等装饰艺术。1914年，苏菲移居瑞士苏黎世，次年遇到了法国青年艺术家让·阿普（Jean Arp），他们相识相知、坠入爱河，并于1921年步入婚姻殿堂，共同谱写了一段艺术佳话。
1914年一战爆发，欧洲战火连连、民不聊生。1916年起，一群年轻的艺术家和反战人士经常出入苏黎世“伏尔泰酒吧”（Cabaret Voltaire）。他们畅聊艺术、关心时事，认为“破坏就是创造”，主张反传统、反美学的作品和形式，表达他们对当时主流艺术观的不满和对第一次世界大战的绝望。“达达主义运动”便从这里兴起。
阿普和苏菲经常参加“达达组织”的活动，在“达达”思潮的影响下，他们做出很多风格简洁、色彩斑斓抽象的编织品、拼贴画、浮雕及木雕作品。苏菲在1918年至1920年间做了一系列“达达风格”木雕头像，现存于蓬皮杜艺术中心的这件很可能是这一系列作品中的第一件，也是最抽象的一件。磨打成类似圆锥体的头像总体呈黑色，正面点缀一些几何图形，纯粹、和谐、匀称。这是现存于蓬皮杜艺术中心的达达头像。
国外知名的音乐节有哪些？
1.冰岛电波音乐节
Iceland Airw***es
冰岛电波音乐节起初只是冰岛音乐人在航空公司的飞机库房里兴起举办的一系列演出，后来没想到越办越大，如今每年大约有8000个人空降在这个遥远的岛屿上喝酒狂欢、享受音符轰炸。
不过这个音乐节最特别的地方，其实是在于它的非正式演出－off venue shows。非正式演出不局限于形式、场地，在任何你想的到、想不到的地方上演，小酒吧那些就不用说了，咖啡店、书店、酒店、青旅，甚至服装店、博物馆、船上，都有可能有音乐人在演出。
Copenhagen Jazz Festival
哥本哈根爵士音乐节在每年7月的第一个周五开幕，在今年音乐节的这10天里，超过1200场爵士演出将在遍布城市的100多个场地上演。也就是说，漫步在这88.25平方公里的小小城市里，你可能随时随地会遇见一场演出。
每到7月初，哥本哈根城市街道的各个角落，从公共汽车站到公共图书馆，从酒吧到戏院，到处张贴着当年的爵士节海报，于是海报成为了哥本哈根城市风景中的一个组成部分。它给我带来的视觉和神经上的强烈的冲击，正是大多数人第一次接触到爵士乐时的感受，令你终身难忘。随意、即兴、毫不刻意拘谨、没有束缚，同时又是那么复杂和难以捉摸。艺术家将某种情绪和某种状态通过海报传达给每一个看到它的人，并且永久保存在他们的记忆深处。
音乐节作为当今世界上最重要的一种音乐***形式，在发达国家相当成熟。因而也催生了许多知名音乐节。
1.Glastonbury 音乐节（英国）
Glastonbury音乐节是英国最大的音乐节，一直也被认定为是全世界最棒的音乐节。Glastonbury一般都在每年六月最后一个周末的周五至周日在英国Worthy农场举办。Glastonbury一共有6个最为重要的舞台，其中主舞台金字塔舞台则是云集了全世界超一线的歌手登台表演。历年的压轴表演嘉宾包括Jay-Z, Beyonce, Radiohead, Coldplay, Adele, Ed Sheeran, Rolling Stone, Arctic Monkey，Muse等。
2.Coachella音乐节（美国）
Coachell音乐则是美国地区最大并且是最重要的音乐节。每年4月的中间两个周末都将上演。两个星期的表演阵容完全相同。Coachella音乐节在洛杉矶旁边的Indigo沙漠举办，这里气候特别，四月的时候就已经仿佛酷暑。由于紧邻好莱坞，所以Coachella音乐节每年都会吸引众多明星前来光顾，因而在Coachella上很多歌手也选择表演全新歌曲或邀请助阵嘉宾前来助阵演唱。同时这里每年也是一个时尚圣地，众多打扮得光鲜亮丽的少男少女都会前来享受音乐盛宴。历年压轴表演嘉宾包括Drake,Calvin Harris, Radiohead, Madonna等。
你看过最难忘的一场艺术展览？
本人没有什么时间参加高级的艺术馆展览会，最大的艺术展览也就是辽河油田艺术馆书法摄影展览。
今年九月参加了展览开幕式，还是不错的。虽然属于企业级别艺术馆展览但是麻雀虽小五脏俱全。也同时见识到了企业文化丰富多彩的一面。我是书法爱好者，那些大气磅礴的巨制对我影响不小，也看到自己不足之处。
大约是一九七五年吧，我在上海参观了一次大型美展。因当时正值***后期，文艺家大都被打倒，文艺不繁荣，但这个展览上还是有一幅巨画叫我终生难忘，画的是孙悟空三打白骨精。画家名叫颜梅华。苐二个让我难忘的，也是那一年我们市里举办农业学大寨展，抽调了十來位画家，雕塑家，我是当讲解员來的，这些画家均是因***排挤到宁夏来的内地人，水平很高，我没事就给他们搭下手帮忙，学会了在沙盘上做果树，电线塔，剪贴人身上穿的衣服，因为几个月跟艺术家们一起工作，耳濡目染，从此对各类展览有兴趣，但自己亲手参予制作的永不会忘，后來看了很多，都不及这二次印象深刻。
“中国紫砂艺术年鉴邀请展”在此次艺博会上亮相，意在让国内外艺术爱好者、收藏家客观而全面地了解中国紫砂艺术发展状态、了解紫砂艺术家的创作情况，创造一次紫砂艺术与世界的沟通对话。
这些年去中国美术馆，[_a***_]参观国家级的展览比较多，总觉得这些展览是大的题材，画的比较高大上，工细的比较多。印象比较深的展览作品是两个，一是台北故宫看到的明代文征明的扇面，小画但是画的非常精细，小楷也非常精彩!二是湖北省美术展览的时候有个画家的一幅戏曲人物画唐僧取经九九八十一难的长卷非常精彩!
谈谈你欣赏的一件艺术作品？
宋朝范宽的溪山行旅图，上面的配图是我等大全临的溪山行旅图。其画作苍忙大气，云山雾绕，远山苍忙一种大气雄伟的感觉。全幅云运用皴法细秘墨色笔法浑然一体，真乃宋画的高峰。下笔临来自感有许多不达之处，但是也可以说尽全力临摹了下来。溪山行旅图前面乱山中淌着溪水，前边夹叶树丛生。有一队商旅赶着毛驴前行，一种很浓烈的生活气息。目视向前推远，山上一座林岚古寺增加了许多的出尘之气。前山中山林不成阴，把景之美之雄之媚全部体现了岀来。远山后面一道溪水自空而下一谢千里真的很壮观。那一泻而下的泉水回漩至前面的河道使的群山中水雾迷离一种仙境的感觉。远峰由于画境推的太远，所以由苔点完成，形成群山中乱树杂生的茂密之感。最后面用墨染出一片远山稍微加皴使整篇画境悠然统一之境宣染于绢上。大美范宽大美溪山行旅图我一定用心用爱继续领略其美其雄。
