摄影家拍片前、画家绘画前、书法家写字前、作家创作前，各需要哪些准备工作？
如今，摄影，绘画，书法，写作都归为艺术创作一类了，那么在这些艺术创作之前都需要哪些准备工作呢？下面我们就来分别说说。
第一，摄影
对于摄影来说，准备工作无非就是调整好摄影机，选好题材和场景，如果是人物摄影的话还要提前选择好模特，这些都是摄影之前的必备工作，当然了，对于摄影知识的掌握，也属于准备工作了，只不过是日积月累罢了。
在这幅摄影作品中，就需要选择好***。
第二，绘画
绘画之前，肯定需要准备好绘画用的工具，颜料等作画必需品，其次也是一个选择内容的准备，例如有风景画，人物画，针对不同的绘画内容要做不同的准备工作。
在进行这幅画的创作之前，也需要选择好***，因为这是人物油画。
第三，作家
对于作家来说，准备工作与摄影和绘画有所不同，因为写作不能一蹴而就，写作的准备工作就是要选择好素材，打好底稿，整理思路。
（作家莫言）
以上就是我所认为的这些艺术家创作之前需要做的准备工作，对此，你有何看法呢？欢迎留言，感谢关注！
其实，无论是摄影家、画家、书法家，还是作家，在呈现作品之前都得有所准备，首先是相关专业的基本功底和表现艺术时的生活储备——这种储备里包括人文、科学、政经、历史、自然、社会、天文、跨学科等知识经验，要有开阔的视野。除此之外，就是文艺家的天赋技能爱好也是一个重要条件。比如谈得上摄影家，不仅仅是静态作品的抓拍，还有现而今流行的小视频，就拿导演张艺谋来说，开始起家就是陈凯歌导演《黄土地》的摄影，色彩斑斓，画面感的呈现和取景，足以体现他的审美。再如梵高的《向日葵》和一系列绘画作品，一方面是他的天赋技能，一方面是他的艺术个性的发挥，在作品***立独行石破天惊的完美超前呈现。书法家也是独特的，比如启功的墨宝，他在北师大任教，还在五百座做讲座，我听过他的演讲，学历仅仅高中，但对书法有着独一无二的贡献。作家也一样，比如王小波、残雪的作品与诺奖作家莫言及余华、贾平凹、***不同，更具有挑战性的现代小说的表达。这类抒写的源头可能来自普鲁斯特和亨利.米勒，来自卡夫卡和加缪，总之现代性的表达，或如我的《雨中的奔跑》里反复呈现的意象。总之，台上一分钟，台下十年功。这作品创作前的准备是必须的，也是必要的，从作者生活库里挖掘。
艺术创作之前，都要有准备工作，准备工作是决定作品是否成功的基础。
摄影家在准备拍摄之前，要有创作的构想，有自己的创作理念，有自己的构图原则，否则作品会杂乱无章，没有个人特征。早期著名摄影家郎静山的作品，都富有中国画的意境，在他的时代，都是用胶片，捕捉瞬间的能力和构图能力很重要，郎静山先生之所以能完成一幅幅无以伦比的艺术摄影作品，与他的自身艺术修养是分不开的，因此，一个摄影家的艺术创作的准备最主要的，还是提高自己的艺术水准，用心去创作。
画家在创作之前的准备工作就更多了，首先要选择适合自己的创作题材，还有为创作要打下坚实的绘画技法基础，只有在良好的绘画技法达到可以进行创作的条件下，创作才可能进行，否则，不可能的。每一个成功的画家，都是经过长时间的练习，不断提高自己的艺术水准，最后形成自己的艺术特征，这才能真正成为一个画家，这时创作的作品才有真正的艺术价值。一味地重复别人，没有自己的艺术风格，这样的人不是一个真正的画家，即使画的不错，也只能是业余画家而已。
作家在创作作品之前，要深入生活，了解要创作的题材当地的民风，历史沿革，要形成自己的语言特色，文笔特色 ，有自己的想法，然后形成作品的基本构架，人物冲突等故事的脉络，最后完成作品。文学创作最主要的目的是要吸引读者的注意力，怎样做到引人入胜是一个作家的基本功，也是必须完成的任务，为了完成这些，不断提升自己的写作能力，就需要博览群书，只要对自己创作有用的书籍文献都可以参考，只是量大了，对创作是很有好处的。
综上所述，艺术创作的准备工作是比创作本身更重要的，那就是知识和技能的积累，在不断的充实中提高自己，最终在自己的领域里取得成功！
摄影家在拍片之前，画家在绘画之前，书法家在写字之前，作家在写作之前，各自都需要做哪些准备工作呢？
我拿过画笔、端过相机啊，我洗过毛笔、写过***啊……虽然都是样样稀松。
您要是不嫌弃我，我就以一个爱好者的身份给您分享一点我的经验吧！
那么，题目也可以换言成——
“艺术家”们在创作之前，都需要做哪些准备工作？
我个人觉得，答案可以从两个角度来说。
摄影家得准备好相机和相关附件！
拍摄之前要反复检查，不能在拍摄的时候才发现——三脚架忘带、存储卡没装、电池没电！
画家要准备好画架、画布（纸）、画笔、调色板……
谢邀，我对书法领域比较在行，我来谈谈对对书法创作之前的准备吧，其他的我不懂我就不说了。
对于书法创作首先的准备工作最基本的就是文房四宝要齐全。当然，当代书法工具创作也可以不需要文房四宝中的砚台，根据实际情况而定，如果你为了闲情雅致观赏起来比较美观的话，可以要的。文房四宝的质量问题和融合作用在这里就不多说了，毋庸置疑是要通过积累的经验来考虑的。
其次就是创作内容，内容可以即兴创作也可以搜索一些正能量的唐诗宋词，名言名句等等，但是这些你必须理解其内容的表达意思，理解透彻方能创作完整。
第三就是选择书体，各种传统书体（篆、隶、行、楷、草）根据自身情况而定，这里要说明一点，若是楷书则不能用行书代替某一个字，若是行书则可以用楷书代替某一个字，根据章法布局造势，不可出现败笔现象等，如有一个作品影响极大。
第四就是尽量不创作“丑书”，当今书法界，有多少是正品，丑书现象太多，没用根据根本原则，传统文化来创新，但是不要太过分。
以上四点是我平常创作时做的准备工作，作为分享，有不同观点和其他准备工作可以多多讨论奥！欢迎围观。
