怎样评价书法的美与丑？
钱钟书，艺术是哄人自哄，
美学家，艺术是胡作非为，
沈鹏说书法是纯艺术！
历史是最公正的：
人在做天在看，
老天饶过谁？
乐毅论产生蘭亭序，
多宝塔产生祭侄稿，
书法之美，首在笔法。点划得体，提按恰当，使转婉而有力，线条粗纤变化有机。其次结体，结体欹正合理，险中能稳，稳中有变，既能会帖之形，亦能达己之情态。其三，掌握工具优劣之性，能谙熟墨法与纸性，悬之，初有端庄镇墙之气，已为初步美韵。盖此段以造形为主，临帖形准贴切，大多造型端正，如初识朋友，举止大方，衣冠得体，神清气爽当为初步好感。
其后，学养渐深，审美渐高，悟用笔疾迟之变，结体争让有趣，行间呼应于有形无形之间，纵横捭阖，性情充沛，端详书作，或苍莽浑厚有庙堂之气，或峻峭凌厉锋芒毕露者，或蕴藉含蓄落落大方如儒士，或仙风道骨不食人间烟火者，更有点划狼藉不修边幅却风神超然者……。
书法之丑者，盖乏以上韵趣，忸怩作态，东施效颦，笔划鼓努过度，筋骨外露，咄咄逼人。结体肆意无序，面目狰狞。此类弊端当先静心凝虑，读书涵养，以俟提高审美能力而祛之。（附本人习作）
关于美与丑的辨别有社会共识，也有个体差异，也有时代偏好，但总体上，美与丑是不会混淆，更不会颠倒的。书法已经具有千年的历史，从古代流传至今的文字遗产看，美和丑的标准是明确的。古代书法文字中亦有不好的和丑的。现代人有一个误区，认为凡是古人写得字刻的字都是好的美的，古人的话都是对的，都拿来作为参照的标准，这是不正确的。由于错误理解或者盲目照搬古人说法，把字写丑或儿化作为一种艺术创新，姑且不论这类做法是否属于创新，可以肯定的是它不属于美的范畴。
书的美与丑是个很宽泛的话题。每个人的文化素质，欣赏水平和角度不同，对书法美与丑的认识也不同！但书法的美与丑自古以来都有一个共同认可的标准，那就是把汉字写的规范，美观，雅俗共赏。至于说目前网上对书法美与丑的争论，某些方面己超出大众审美的标准。一些人把书法说成是纯艺术，扭曲了书法审美的导向，把正规的楷书说成是印刷体，美术字，还认为楷书是书法的低级阶段，而把个别出尽风头的吼书，射书，反习惯性书写称为"真正"的书法艺术！让人百思不得其解！自古代以来，书法的真，草，隶，篆都有其典型碑帖，沿袭多年，万变不离其宗，从没有一种字体是胡写乱画！近年来，由于书法上层思维导向的错误引导，把丑说成美，把雅俗共赏的书法作品反而定性为"写毛笔字"，连书法的行列都进不去！真是令人费解！目前的现状是，体制内书法的高层人物掌握扭曲的审美标准。不写展览体就入不了国展，把正经写字的排除在书法行列之外。尽管对书法的美与丑争论不一，但我相信书法界终久会拨乱返正，最终回归正确的评判标准！书法的美与丑不是个别人说了算，而终究要经历史的检验和广大人民群众的认可！这是历史的规律，不可扭转！
