国画大师齐白石，白石老人，你欣赏过他的画吗？
不止欣赏过，还在学习。在现代与当代花鸟花坛，齐白石是杰出的人物，他上承青藤、白阳、八大山人及杨州八怪，近师吴昌硕，蜕变而出，自创一体，为现代写意花鸟画巨匠。
齐白石的花鸟画，造型质朴简练，色彩鲜明热烈，笔墨纵横雄健，创造出一种明丽清新、开朗豪爽的意境。
初到北平时，认可齐白石的人并不多，幸而遇到他的朋友陈师曾，劝其学吴昌硕从而求变。他自己也认识到步古人后尘是没出息的，因而决定“衰年变法”。
变法后的齐白石花鸟画，融民间艺术与文人画于一炉，发展扩大了花鸟画的表现题材，创造出了个人的画面新颖面貌，形成了自己独特的艺术风格。
齐白石重视写生，尤善概括提炼。他善画虾蟹，在画案笔洗中常年养虾，以便观察其动态习性。齐白石有关于画蟹的题记:“借山馆有石井，井旁有螃蟹横行于绿苔上，余细观九年，始知得蟹足行有规矩，左右有步法，古今画者不能。”由此可见白石老人之学习劲头精神。
白石老人曾题曰:“善写意者专言其神，工写生者只重其形，要写生而后写意，写意而后复写生，自然神形俱见，非偶然可得也。”由此可见他的认识是何等高明，见解是何等精到。国画大师，百年巨匠，名副其实。
欣赏！齐白石老人画虾一绝，他的虾如在水中，个个都在动，还有灵性，仿佛鲤鱼要跳龙门。有两个笑话：说齐白石画虾，如果买家出价高，他就画大一点；出价少，他就画小一点。也有买家让它多画几条，他就以条销售。还有一次齐老住在北京，条听到楼下有人吆喝卖***，他拿起画的虾下楼换***。小贩不换，他说小贩傻。齐老是个精力旺盛的人，生活风趣幽默，创作灵感有神。
提起国画***齐白石，大多数人都知道他老人家画的虾。但是我个人更喜欢他的草虫册页。
齐白石简介
齐白石（1864年1月1日─1957年9月16日），祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。
原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
是近现代国画***，早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑酣畅，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。
曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
白石老人作为一名国画写意***，在工笔画上却有更高的造诣。尤其是他画的草虫精致入微，生动传神，栩栩如生。
甚至有人放大10倍去看发现小虫子身上的绒毛，器官，脉络都清清楚楚。可见***的画功已经到了炉火纯青的境界。
齐白石画的昆虫种类很多，天上飞的，地上爬的，比如天牛、豆娘、蜻蜓、蝴蝶、蚂蚱、灶马、蝈蝈、水蝽…有的虫子现在几乎很少见了。
工笔画虫子，写意添上花草，兼工带写的画法，把动态美和静态美自然结合，生趣盎然。齐白石出身于湖南湘潭的贫苦农民家庭，长期在农村生活的他朴素善良，对土地、自然和生灵的真挚情感，决定了他要用手中的画笔来倾注对昆虫和普通花草蔬果的热爱。
在他的笔下，昆虫无论对人类有害还是有益，没有是非、丑恶，有的是和谐共存和生活情趣。他曾经立下豪言：“为万虫写照，为百鸟张神。”足以见得***对自然生灵的热爱和关怀。
毕加索曾说过：“我不敢到中国去，因为中国有齐白石。”可见，我们的艺术宗师在国际上还是很有地位的。
齐白石是我国近现代书画成就与影响力最大的画家之一，几乎无人不知，我在荣宝斋看过他的真迹，当然看的最多的是各类齐白石老人画作的印刷品！
齐白石是我国近现代著名的国画***、世界文化名人，代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等，他擅长画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，意境淳厚朴实。尤其是擅长画虾与草虫，他画的鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石的书法以篆，隶为主，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，曾经给***刻过印章，也擅长写诗文，是一个名副其实的***级画家！
齐白石作画主张“似与不似之间，学我者生，类我者死”！意思是国画作品与表现的对象要既像又不像，取其神似，切勿只照原样画，要把表现的事物画出艺术品味，要求学生学习他的技法与学识，不要跟他画的一样！齐白石的这种主张是很伟大的，因为很多画家没有了解到国画的艺术本质，教学生时为了宣传自己要求学生画的跟老师一模一样，齐白石要求学生画出自己的风格特点是很无私的伟大做法！
每个人的精力都是有限的，齐白石先生的虾蟹，草虫，花鸟类是他最擅长的作品类型，在山水，人物上则差一些，虽然他的作品都能在拍卖会上拍出高价，但是做为学习者，要善于理解与鉴赏，学习他的长处，提高自己的绘画水准！
齐白石水墨虾作品
国画***齐白石，为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界，他成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神。
他深深得益于经典样式而又善于出新，故而他的画能够直接的感动人心，向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。
齐白石画山水画，遵循石涛“搜尽奇峰打草稿”的主张，遍访名山大川。做山水画时很少画奇峰险岭，峭壁千仞，长河大川，而是平平常常的青山秀水。虽然如此，那墨气淋漓，好像漫不经心，实则寓意无穷。
齐白石在画花鸟虫鱼、山水、人物无一不精，无一不新。特别是他的山水画表达他对自己艺术创新的自信与深刻体悟，他的人物画长于传神达情，他的书法简约大方、雄健浑厚的笔意融入人物画中，完善了人物内在的神情的表达。
绘画艺术史上，谁是真正登上艺术巅峰的画家？请举例说明？
徐渭，中国“泼墨大写意画派”的创始人，
“青藤画派”的鼻祖，有人说徐渭是东方的梵高，徐渭曾向人说过：“吾书第一、诗第二、文第三、画第四”可就是他认为最没有成绩的一项技能，也让后世几百年的***们望尘莫及。清代的八大山人、扬州八怪，近现代的吴昌硕、齐白石等无不受其影响。
郑板桥曾说：“我是他家门下的狗”
黄宾虹说：“他三百年无人能及”
齐白石更是说：“恨不能早生三百年，为他研磨理纸，哪怕他看不上我，我饿死在门口也不走。”
袁宏道笔下的徐渭“人奇于诗，诗奇于字，字奇于文，文奇于画”。张岱评：“今见青藤诸画，离奇超脱，苍劲中姿媚跃出，与其书法奇绝略同。余谓青藤之书，书中有画，青藤之画，画中有书。”徐渭影响了后世几百年的绘画，开启了一个新的时代，成为一代***。
