朱迅的《我的艺术清单》与朱军的《艺术人生》有何不同？
如果都是一种访谈类节目，我觉得是没有什么去别的，因为背后制作都会有话题脚本。请来的艺术家文艺家文学家中国明星都是经常出现在屏幕上的。比如艺术人生做过一期红楼梦再聚首，很感人。但是我个人认为这不叫艺术，这叫影视传媒宣传。它比不上有一个电视栏目介绍劳伦斯，整个节目没有主持人，就是介绍劳伦斯的作品作者家庭背景对他作品中恋母情结的影响。这叫通过传媒传播艺术，通过这个传播文学知识。
谢谢您的邀请，两部我正好都看过就来回答一下，我个人认为朱军的《艺术人生》的重点是展示艺术家个人的人生故事，是她/他从艺至今人生的一个回首，朱军本人的风格属于认真、真诚，特别能倾听且节目节奏拿捏的非常好。而朱迅的《我的艺术清单》重点是对艺术家有影响力的艺术作品来配合鉴赏艺术作品的一个过程，从而再引出一段履历故事，再来说说朱迅，这是她第一次有这样一档访谈类节目，之前她一直是走***性的多互动主持风格，而这次则需要她深度访谈，没有搞笑和活泼，对她本人来说转变很大，看起来难免有些奇怪的感觉。这个整体的对比就很明显了，前者局限只限于艺术范畴，后者视野更坦荡，嘉宾能够聊的内容更普遍。朱迅的《我的艺术清单》给我的个人感受就是朱军的《艺术人生》升级版，有多升级呢，他们的幕后制作团队都是同一批，总体来说的话，朱迅的《我的艺术清单》还不够成熟，而朱军的《艺术人生》成了一代人永远的回忆。
【朱迅《我的艺术清单》还不够成熟】
近期，笔者观赏了央视著名主持人朱迅之主持的《我的艺术清单》节目首集，给笔者印象就是还不够成熟，要想超越央视另一位著名主持人朱军之主持的《艺术人生》有较大的难度。
简评《我的艺术清单》
朱迅之主持的《我的艺术清单》，是一档深度访谈节目。其特邀嘉宾均为来自不同行业的佼佼者或是明星之类的。
朱迅就是坐下来跟嘉宾们面对面聊聊，他们与各种艺术作品相融、相遇、相知的亲身经历与故事。
《我的艺术清单》节目，其创意是非常新颖的，如果与《艺术人生》相比较，《我的艺术清单》就是一部《艺术人生》之升级版，其中两个节目的主题都是某一位著名人士之艺术人生，但有别于《艺术人生》内容：
一．《我的艺术清单》主要内容，是在对嘉宾有影响力之艺术作品；
二．《艺术人生》主要内容，是在于展示艺术家个人之艺术人生，是艺术家从艺以来的艺术人生之回忆。
《我的艺术清单》想超越《艺术人生》有难度
朱迅《我的艺术清单》，虽然刚刚面世，但在较短的时间内想达到或超越朱军《艺术人生》节目那样的高度，似乎不太可能。
但笔者还是对朱迅主持的《我的艺术清单》抱有非常大的希望，值得期待。
从主持人的风格、嘉宾的选择、节目呈现内容、给观众感觉以及效果都各有自己的特点。
主持人朱迅眼中的《我的艺术清单》是安静、真诚、真实。
朱迅对此有比较清晰的认识，她说，也许最适合来形容这档节目的，还是节目中的那一句，“看人生长短，问世间暖凉”。节目的有以下特点 :
1、不一样的朱迅。朱迅的过往主持给观众留下了热情、掌控全场、反应超快的形象，与这档节目温暖和煦、“安静”的主持风格形成了很大反差。让观众看到了不一样的朱迅，安静的朱迅在适时追问中魅力展现。
2、不一样的内容。朱迅将这档节目总结为“经典的作品”和“有趣的人”，她希望“清单”中的这些艺术作品能在节目播出后真正影响到观众。
3、不一样的嘉宾。节目是找寻“灯塔”：“我热爱经典的作品和有趣的人”。 朱迅认为，每一名来到《我的艺术清单》中的嘉宾，都是各自领域的卓越人士，“我希望观众在这档节目中，看到唯一的一个邓亚萍、一个姜昆或者一个郭明义。”
《艺术人生》是中央电视台综艺频道的一档谈话类节目。它凭借温馨、温情以及对人生命运的关注在观众中留下深刻印象。它的特点主要有以下几个：
1、明星嘉宾的选择。《艺术人生》所邀请的嘉宾都是文艺界的知名人士，这是吸引观众眼球的首要因素。
2、独特的主持风格。主持人是谈话类节目的灵魂和核心。《艺术人生》的影响离不开朱军扎实的主持功底和儒雅、温和、机智而不失幽默的主持风格。
3、讲究的表现形式。《艺术人生》的结构也很有特色，每一期节目都能根据不同嘉宾的个性特点、不同的话题，用不同的方式来组织谈话内容，逐幕构建故事，使故事的叙述总是处于上升和前进状态，最后在***中结束。
未来还有什么可以白手起家的行业？
谢邀，我是金融毕业的，这两年一直分析市场行情，说实话，大家都想白手起家，你看知乎上面那些回答破好几万的什么副业挣一万啊等等等，我可以负责任的告诉你，全是扯淡，先不说国人百分之70以前的主业都没有一万的，你冷静一下想想，月入一万的你要是没点技术含量的东西，你觉得可能？就算可能，那这种闷声发大财的东西谁会***呵呵的告诉你免费让你听？人家代购招人都知道要收点钱，更何况这些沙雕编的，还真把一些笨蛋给唬住了，我也是呵呵了。白手起家的行业有是有，但是要看你个人能力，交际能力等等，就拿我父亲来说，我父亲13年的时候做的是卖水管（伟星管）和五金配件，那时候他一个人都不认识，刚做的时候特别特别惨，天天喝粥吃馒头的，晚上睡得晚早上起得早，赔本也赔了好多，但是好在我父亲吃苦能干而且他每天多睡一会儿就特别心慌，每天起来第一件事情就是自己一家一家的推销跑楼，建立自己的生意圈(就是和那些装修的师傅打好关系，他们手里的活特别多，一旦有活，***购和时候就会第一时间想到你)，然后从13年一分不挣还倒贴的情况下，到现在一年净挣一百来万。不过现在阶级固化严重，有钱人越来越有钱，穷人越来越穷，现在白手起家的行业太少，不过也有，看你想挣多少了，挣个一百来万的那种在现阶段来说还是可行的，但是一两千万上亿的那种基本可不能，除非你钻法律的空子
随着社会经济的发展和互联网技术的广泛应用，未来能白手起家的行业仍有很多。我这里推荐两个，仅供参考。
新媒体领域
目前新媒体是白手起家的最佳途径。但为什么这么说？因为新媒体领域的自媒体是可以个人在媒体平台上发声的平台和渠道。任何人都可以在自媒体平台上写文章、拍视频、上传图片、配音和展示自己。自媒体只要好好的遵守平台的规则，每个人都可以在上头自由发挥。通过个人在自媒体平台的发声和展现、分享，你会获取一份收益，随着时间的积累，这份收益也会越来越多，养活自己应该没问题。现在有不少人已经通过自媒体平台去赚取收益了。
新媒体说到底就是一个适合白手起家的行业，整个过程基本上不需要有任何的资金投入，只是需要你花费时间和精力去产出作品。它也不单单只是线上的一些发声和展现，它是服务于实体经济的，后期积累了[_a***_]的流量就可以进行变现还有广告收益。新媒体不仅仅是依靠自媒体的平台广告还有商品分成去发展，最核心的是通过流量的转化，实现服务于实体经济的目的，并成功变现，所以它是和实体经济捆绑在一起，
未来还有什么可以白手起家的行业吗？
首先要找对方向， 如果你自己都没有方向的话那可是个不好的信号,建议从你熟悉的周围行业做起,在做的过程中再才会发现适合自己的机会，简单的列出几个行业，希望对您有所帮助。
1代驾，现如今酒桌上觥筹交错，根本就没法推酒。如果不喝，总会给别人一种你不给他面子的感觉，所以说着在酒桌上不喝醉，实际上还是会喝醉的。这种时候还是非常需要代驾的。 因此，这也是一个非常适用时代发展的行业，也是非常赚钱的，而且白手起家，不需要成本的。
2烤地瓜，每到冬天的时候烤地瓜是必不可少的，在寒冷的冬天买上一个烤地瓜能给我们带来一丝温暖。现在物价水平的上涨，烤地瓜也随着水涨船高。
3家装设计，随着社会经济的发展，住宅也走向实用、美观、个性化等方面发展，越来越多的人对住宅设计更加注重，这样就需要有人专门设计。
自古没有什么白手起家的人，但凡事情的成功都是需要天时、地利、人和。不要幻想天上掉馅饼的事，即使有，也要你恰好经过，此为天时，还有要周遭没有人，此为地利，最后没有砸到你重伤，你有能力去捡，此为人和。他人的成功，由于人的差异性，是不可***的。比如当下疫情，口罩赚翻，护目镜赚死，防护服数钱都抽筋，可是你把握住了吗？少点幻想，多点实际。静心思考下，自己有什么能力去起家，自己有什么***可以利用去，自己有什么人脉可以整合去做强做强大。如果都没有，就安心工作，偶尔自己做做自己的兴趣爱好。比如鄙人自己，一切全无，也就工作之余，钓钓鱼，炒炒股，还有听说自媒体很赚钱，就不自量力的来此动动手指，发些疯言乱语，希望能点醒迷途的羔羊。
未来还可以白手起家的行业，我认为有：
第一，家政服务业，包括清洁卫生、照顾小孩的保姆，专职照顾老人的保姆，这些目前都很缺乏优秀职业人，干得好，干出名气，然后召集一群志同道合的人，一定生意越来越好。
第二，健康管理师，现在的人，越来越注重健康，一日三餐，平时作息，都要仔细研究研究，咨询咨询，只要优秀，收入可观。
第三，心理咨询师，当今社会生活节奏越来越快，竞争激烈，烦躁不安的情绪需要开导和缓解，寻找心理咨询师，是解决问题最好的选择。
总之，需要白手起家，无论选择什么职业，首先要敬业，然后就是要有一门技术，俗话说得好：一技在手，天下我有。都是可以成功的。
《曲剧》作为河南第二大地方戏，有什么特色？影响大吗？
曲剧，也称之为“高台曲”、“曲子戏”，二十世纪五十年代改称为“曲剧”。主要流行于河南省及河北、安徽、湖北、山西、陕西、甘肃、江苏等省的部分地区。
曲剧是在河南民间说唱艺术——鼓子曲（洛阳称“洛阳曲子”，南阳称“南阳大调曲子” ）的基础上，吸收其他剧种的艺术成果形成发展起来的。洛阳曲子与南阳大调曲子原本是一种庭堂、地摊坐唱形式，多是业余演唱。清朝末年王凤桐进行革新，将洛阳曲子和南阳大调曲子相融汇，又与民间的高跷表演相结合，很快在洛阳、南阳一带流行起来，被称之为“高跷曲”，演唱时不分行当，一边踩高跷，一边唱曲子，有三弦等乐器伴奏。后来有了“老婆”“媳妇”“姑娘”“相公”“和尚”等行当分工，所演唱的剧目，虽没有搬上舞台，但已是按脚色扮演了。到二十世纪二十年代，在洛阳、南阳等地走上了“高台”，成为一种新的戏曲形式——高台曲，又称之为曲子戏。
曲剧搬上高台的初期，表演比较简单，保留着高跷曲的痕迹，没有规范化的表演程式，化妆、行头十分简陋，没有锣鼓伴奏，打板的要承担帮腔任务，戏班也多是业余性质。二十世纪三十年代代以来，曲子戏不断走向规范化，各个行当陆续建立和完善，表演相对稳定，初步形成了一套表演程式，伴奏音乐也逐步健全，在广大群众中影响越来越大。抗日战争时期，一些学校和群团组织的宣传队在编演宣传抗日的文艺节目时，大量***用的就是曲剧的艺术形式。
1938年省会开封被日本侵略军占领后，不少戏剧艺术家，如陈素真、樊粹庭等到了南阳，对一些曲剧班社的演出进行了艺术指导，进一步丰富了曲剧的艺术语汇，提升了曲剧的规范化程度。此时，曲剧不仅在本省的流布地域不断扩大，安徽的界首、临泉，湖北的西北部，陕西的部分地区，甘肃的天水、兰州等地区也都有了曲剧的演出。1943年曲剧演员李金波、张凤禄等成立的抗建剧社已经是行当齐全、文武场面齐全的戏剧班社了。
中华人民共和国成立之后，剧目经过整理改编，提高了艺术品位，音乐语汇、表演语汇得到了进一步丰富，《陈三两》《寇准背靴》《风雪配》等拍成电影在全国放映，曲剧演出团体继续增加，影响进一步扩大。
曲剧的唱腔音乐是曲牌联缀体，唱腔曲牌号称有150多个，演出中常用的也就三四十个，而且多是结构短小的小曲。曲牌的直接来源是大调曲子和小调曲子。曲剧的唱腔以真嗓为主，***嗓为辅，真***嗓结合，朴实自然，缠绵悠扬，灵活舒展，抒情性强，生活气息浓烈，一搬上舞台就受到广大群众欢迎。
曲剧的表演，有一个由简单到丰富，由初创到成熟的过程。初创时期的曲剧表演仍然保留着高跷曲阶段的痕迹。人物上场，背对观众退至台中亮相，然后跑圆场，犹如踩跷时的“打场子”。行头化妆也非常简陋，后来才慢慢丰富完善。曲剧角色行当体制是生、旦、脸子、丑四大行。生行分文生、须生、武生；旦行分正旦、花旦、泼旦、老旦，早期的正旦又叫大妮、大姑娘，花旦又叫二妮、二姑娘。脸子对于曲剧这样的地方小戏不像地方大戏那么重要，分为黑脸、奸脸、花脸；丑行是曲剧***别受观众喜爱行当，表演幽默机敏，妙趣横生，包括小丑、公子丑、官丑、土鳖子丑、老臊筒子丑、杂衣丑。花旦表演常用细步、碎步、垛步、挪步，婀娜多姿，韵味十足；土鳖子丑专门饰演土里土气、爱财如命的“老鳖一”形象；老臊筒子丑专门饰演粗俗贪色的老年人物，表演自由，不拘程式，突出人物的酸、俗、憨。
中华人民共和国成立后，对原有的曲剧班社进行登记整顿，先后组建洛阳市曲剧团、郑州市曲剧团、开封市曲剧团、新乡光明曲剧团、渑池县曲剧团、偃师县曲剧团等。到1956年河南省首届戏曲观摩演出大会开幕时，全省已有二十五个曲剧职业团体，成为河南第二大剧种。1960年，成立了河南省曲剧团。到1982年底，河南省已拥有曲剧职业剧团四十三个，同时湖北、山西、安徽、河北等省也先后建立了一些曲剧职业团体。
曲剧的传统剧目，有二百出左右。在搬上舞台初期，演出剧目多是从“鼓子曲”、民间故事、其他剧种移植改编过来的，一般都是小生、小旦、小丑为主的“三小戏”。到二十世纪三十年代末四十年代初，开始移植豫剧、越调、京剧等剧种的一些历史故事戏，即“袍带戏”，另外还编演一些连台本戏，短则两三本，长则十几本，大都没有脚本，唱词道白多为“活词”。中华人民共和国成立后，整理改编的传统剧目有《陈三两爬堂》《卷席筒》《风雪配》《阎家滩》《货郎翻箱》《花庭会》《寇准背靴》《红楼梦》《洛阳令》等，演出的现代戏有《翻身乐》《赶脚》《掩护》《游乡》《山鹰》《逼婚》等。
