颜值身材俱佳的美女一张嘴说着一口不堪入耳的方言是怎样一种体验？
一、每个人说的都是方言，普通话也是方言的一种。你是怎样确定哪种方言是“不堪入耳”的？是非你所说方言，还是所有非普通话方言？
二、听美女说方言与听美女说外语并无不同，即使美女是哑巴，也不影响美女之美。倒是听美女说脏话让人感到诧异，因为美和丑反差太大了！
颜值身材俱佳的美女，一张嘴说着一口不堪入耳的方言，会给她的整体形象减分。可能是人无完人吧！如果她长的好，普通话也说得好，其他方面说不定有缺点。可能她只是外表好看，也可能人家不善于伪装，说普通话不流利，就干脆用方言，别人接受不接受，是他们的事，说明她很朴实，很自信。
颜值身材是与生俱来的，而说普通话，可以通过后天努力学习来实现，个人觉得这样的漂亮女士，如果文化程度可以的话，有能力说好普通话，她可能知道普通话的发音和声调，但是说话的时候习惯用方言，因为方言说起来不别扭。如果她文化程度不够，或者从内心不接受说普通话，那也无所谓，一人难当百人意。不用普通话和别人交流，只能说明她没有顾及别人的感受。同样，只看到别人缺点的人，是不是也要看看自身有没有缺点，接受别人优点的同时，也要接受她的缺点。
回答了：人的第一感观是首先看外表，通过接触了解后才知道一个人的言行举止是怎样的表现。
来说说颜值身材俱佳的美女一张嘴说着一口不堪入耳的方言是怎样一种体验：一个言行举止表里不一的人，尤其是女人，外表看上去颜值身材和五官的长象俱佳，但实质上一开口的语气和方言确不是让人感觉舒服，心里有一种对眼前的美人不想往下交往，虽说外观上是漂亮，但她的内心感觉不是同道中人，通过人与人的了解后，这种女人不靠谱，心中无形中产生了厌恶感。
从中体验到，交往好友不当是从外表看人，交人要交知心朋友，有着道德品质的尤为重要，一个女人的言行举止光有外在而缺乏内在的东西，她的言行举止一下就可以了解到，体会她真实上是怎么样的人了。
从她嘴里的言语上就感觉到是一个不能深交之人，一定要保持距离或是远离这样的人（无法交往）
～～人生美景（本人原创，不得抄袭）
颜值身材是重点，说方言没什么啊！这能有什么问题？都是来自五湖四海的，各地方有各地方的语言，如果是在老家，更要说家乡话了，如果和乡亲们说普通话会，不会拉进彼此的感情，有可能人家还疏远你，不会觉得你很有文化水平。
有谁规定无论什么时候讲普通话？
方言是一个地方的地域特色，不可丢！
普通话是为了方便全国各地交流，交谈。
你听不懂美女的方言，善意提醒什么场合讲普通话和方言。不就得了。
2020年7月20日，曲艺名家赵玉明先生去世，但是各大媒体却没有丝毫报道。曲艺的未来还会好吗？
说实话我看到赵先生的名字也不知道他是谁，是干什么的。我也算是一个文艺爱好者，但是对于曲艺的了解也仅限于相声评书这些，大多是这些年网络上流传的德云社郭德纲和他的徒弟们，对于其他的曲艺种类和当中的曲艺大师基本一无所知。也不要埋怨媒体不报道曲艺，那些年报道的郭德纲德云社的新闻不也满天飞吗，只能说新闻价值比较小不太容易吸引眼球的事情他们很少报道罢了。很多曲艺种类和京剧以及很多地方戏曲都在逐渐没落逐渐退出历史舞台，就算有国家的重点扶持也见效甚微，这个是没办法的事，任何事自有其发展规律，若不从根本上做出改变，消失于历史长河中是必然的结果。
首先沉痛哀悼赵玉明老师千古！
这个问题我觉得正印证了曲艺和戏曲的某一些剧种正在退出艺术的历史舞台这一说法，或者说趋势。我们中国地大物博历史悠久，流传于今的艺术表演形式何止千以计数？我们应该都知道戏剧秦腔到京剧、昆剧还有苏昆，许多区域大剧南方的粤剧、川剧、越剧、黄梅戏、花鼓戏然后每个地方都有地方戏曲我听说华北有一个剧种叫吕剧山东还有猫腔剧其他沪剧锡剧多如过江之鲫数不胜数。当然曲艺的种类也一样的浩浩汤汤这里就不一一枚举了。那么那里来的那么多的剧种呢？那么请翻翻历史，你就会看到数千年的历史长河人们的生活环境和生活习惯的变化是微乎其微的。只是一些非常少量的发明或者说发现会改变一些时代发展轨迹。也可以说会推动社会的发展。但是这种推动和发展的缓慢程度几乎会被历史忽略。因此人们的生活环境及其习惯基本始终如一千年不变。所以在差不多的背景下千年的艺术形式只有沉淀和传承而没有淘汰也就不太奇怪了。
我们这几代人见证了中国乃至世界这几十年的颠覆性变化。几千年传统的生活习惯和社会环境瞬间崩溃。无论从心理还是生理人们都经历了时间和时代的洗礼。由于各种发明导致生活和环境的各种变化。速度变快世界变小各种节奏都打了鸡血于是人们开始习惯另一种三十年前都无法想象的生活。包括艺术的表现形式。许多传承了几个世纪的传统艺术慢镜头已经无法适应这个新的世界。于是开启了戏曲和曲艺的逐渐式微模式。新的艺术形态也快速的走向前台。所以我们不必为有一些传统表演艺术形式的消亡而感到不可思议。相反这个现象正是时代发展和时代前进的标志。当然我不是说“戏曲和曲艺”就此消亡。有一些曲艺类的表演形式经过改革和创新现在已经牢牢扎根在新时代的艺术舞台上了。所以“与时俱进”的理念应该是我们各个行业的不变的工作思路。
你不提问我都没听闻此人是谁，媒体需要流量新闻，曲艺界的未来肯定不好，大多数的曲艺种类会消亡，这是社会发展的必然，现代人谁会去坐二三个小时，听大鼓书，评弹，评书等等，但不必耽心会有适合的***型式出现，各领***数十年…
大家好，我是唐三芽，很高兴我来回答这个问题。
在这个流量时代，很多东西都是靠流量来换取，比如一个十八线明星，当今的小鲜肉的花边新闻，私生活很多媒体却去争相报道，恨不得让全世界人都知道，媒体挖空心思写稿子爆料。
可是一位艺术家去世了，这些媒体却无动于衷，虽然是小众范围内的艺术家，可人家毕竟是艺术家啊，是为艺术做过贡献的。这样的人却没有任何媒体去报道，真的让人有点心寒。
媒体是消息传送的介质，正能量传播的渠道。希望有些媒体多报道正能量的新闻，少报道没有任何价值的负面新闻。
小众艺术本来就是小众圈子的事情，如果主流媒体天天盯着小众艺术报道，那属于强行给小众艺术拉眼球，不但不能帮助小众艺术推广，反而会变得落俗。
有公众讨论价值的，都是有大众传播度的，不必强求所有艺术门类都有这个待遇，何况人家也不需要这种待遇。
比如我这样一个不关心单弦艺术的外行人，赵玉明先生去世的消息是从德云社总教习高峰那里知道的。高峰是个传统曲艺的铁粉，在他的微博里面可以看到很多经典的相声和曲艺片段，以及老曲艺人的消息。
7月13日著名杂技表演***金业勤去世，也是高峰在微博上发的消息。
高峰虽然比不过德云社那些个顶流，没有郭德纲岳云鹏张云雷那样一发万人转的影响力，但他向自己[_a***_]不多的粉丝传递着老艺人们的动态，以及安利一些经典片段。粉丝可能有一多半不认识他们，但有内行人会帮着介绍推荐，也会对这些小众曲艺有一定的宣传效果。
国内像单弦这种小众的曲艺，其实也有自己的受众圈子，并且也有很多年轻人在传承传播，虽然也有青黄不接的趋势，但在时代洪流面前，***如真的被淘汰，那也是这些曲艺的宿命。
毕竟这些慢节奏的艺术，确实很难适应这个信息爆炸，流量王道的时代。
但这为数不多的受众只要不愿意放弃，那么它们就还有出走奶德必要，
老艺人们一个个的凋零，他们留下的艺术也会继续发光发热。赵玉明先生走了，但单弦不会走，因为还有很多像高峰一样的爱好者，他们会为这些曲艺继续注入生命力。
赵先生一路走好。
张宇峰为什么离开舞台？
张宇峰是我喜欢的越剧演员，造诣颇深。但是放弃陆派转投徐派，不是明智之举。虽然现在不看老黄历有门户之见，但还是注重师徒名分。诚然能得到老艺术家的肯定，毕竟不是名正言顺，何况老艺术家亦退居幕后。况且同龄徐派传人有杨婷娜等人，如果好好继承陆派艺术，以张的造诣在这一辈中无人可比，如果潜心发扬陆派艺术，必将得助无数。弃陆投徐，可能是受丈夫的蛊惑，舒有些许人脉，以为能帮助妻子，没想到这种做法虽情有可原，但还是不为人赞许，最后只能影响自己的发展。
在可惜一位优秀的艺术工作和传承者离开舞台时不禁在问，究竟是艺术离不开观众还是观众离不开艺术。当下观众可选择的***方式众多，可挑选和认可的曲艺更多。作为一个艺术传承人和传播者有没有义务坚持自己的信念不以个人得失誉毁为念呢，想来有吧。艺术的传承注重色艺双馨更注重德艺双馨，当自己都不认可自己曾经的选择时要观众如何认可。学艺首在做人，人变了艺再好也只能笑笑言惜。
张宇峰是一位越剧演员，长相漂亮，天赋满点的她有着超高人气。她曾是上海越剧院演员，张宇峰的实力很强，未来发展非常被看好，但后来张宇峰却退出舞台，张宇峰为什么离开舞台?张宇峰离开舞台后，很多观众都挺伤心的，那么一位优秀的越剧演员，不上台演出，太可惜了。这么长时间过去了，不知道张宇峰现状如何?
张宇峰为什么离开舞台
张宇峰为什么离开舞台?这要从她出名时说起，张宇峰是著名越剧演员曹银娣的嫡传***。曹银娣是史上最漂亮的越剧演员，在越剧界的成功是很难被超越的，年纪大了之后，她也开始寻找传人。遇到张宇峰后，她将张宇峰培养成第三代越剧传人，在师父的力捧下，张宇峰成功走红，成为越剧界领军人物。
越剧演员张宇峰还在上越吗
照这个发展趋势下去，张宇峰未来发展有可能超越师父，那她为什么要离开舞台?一次采访中，曹银娣表达了对这个徒弟的失望，她说张宇峰违反了职业道德，绯闻纪律，是她自身出了问题。张宇峰做了什么竟然让恩师如此失望?原来张宇峰是学陆派越剧的，但后来却转投徐派。在越剧中，师徒名分是非常重要的事情，但张宇峰却蔑视规则，而且徐派已有传人，陆派传人转投徐派的行为太不恰当了。
越剧张宇峰的最新消息
张宇峰为什么离开舞台?张宇峰离开舞台后受到很多谩骂，因为转投徐派，所以张宇峰被人打了。这件事情闹得还是挺大的，张宇峰也无法继续活跃在舞台上，于是逐渐淡出大众视线。退出舞台后的张宇峰生活的还不错，与丈夫感情很恩爱，这是张宇峰自己的选择，所以大家不必觉得惋惜。
