我们该如何解读、理解艺术家的作品？
你好亲，很开心回答你的问题
如何解读艺术家的作品
最简单的方式，就是与那个你想要深入解读其作品的艺术家，面对面访谈，面对面听画家介绍自己的作品，表达的艺术思想和意境，是什么样的经历导致了自己的艺术思想，作品风格等等
无法获得画家的第一手资料，你想解读一个画家的作品，甚至通过画作，深入剖析画家的艺术思想，作品的意境，始终不会太深入
所以，解读剖析一位画家的作品，最直观，最轻松的方式就是和画家面对面访谈，直接听他介绍自己的作品风格，艺术思想，艺术经历等等，你自然而然就读懂了他的作品
如果你能获得画家的第一手资料，那是解读他作品最轻松，最深入，最直观的方式
所以有条件的话，解读艺术家的作品，最好直接面对面直观地采访那位艺术家。
首先你自己要理清西方，中国美术史的发展脉络 你必须清楚那位画家所处的时代背景，属于哪个绘画流派，画家自己的绘画风格，自身经历造就的绘画风格等等
单单看一幅作品，是无法深入解读的
艺术家这个称号是高尚的，是对艺术最高求追求者，是对艺术最忠诚者，一生追求艺术最高峰，淡泊名利。
其作品有方向性，独特性，学术性，超前性，隐寓性，趣味性等等。每个画种都有各自画法与性质同表达方式。
如何解读理解艺术家与作品，即同不同方面讲：去世艺术家与在世著名艺术家都有自序同一生简历介绍，这些相对都被社会同国家认可的，如郑板桥，齐白石，徐悲鸿，启功这样画家，书法家都为人熟悉，其作品也被人理解。因为大家都在各方面了解到艺术家一生，所以也容易解读其作品。
如郑板桥竹子清高，清雅，有农民的清贫而不俗，也体现出作者的性格，与世无争，超凡脱俗。
齐白石画虾的趣味性，突出虾灵动生气，无论用趣味，美学，学术都是值得后人学习。
徐悲鸿画的《马》个个生动有力，从技法到表现都是笔笔到位，《雄狮》隐寓中国受压迫而站起来，这也是作者经历不同而表达出国家社会题材作品。
启功书法开创自己独特书体启功体，字体清秀有力，正直坚毅等特点，字体深得大众喜爱与学习。
另一种画家正走在艺术家的路上，他思想不为人知，也没有出书讲实自己，因为年轻，经历有限，只是身边好友略知一二，外界很难解续作者和理解作品，但有些作品可以理解一二。如图:
艺术家应该是具有深厚理论功底和艺术修养以及较大影响的艺术创作者，他们的作品应是自我素质和艺术修养的体现。1、解读他们的作品，首先要把握作品的艺术性、价值性和内在本质，对作品有一个客观的正确理解；其次要对作者有一个基本的、客观的认识，这对于解读作品本身具有重要意义。2、理解艺术作品是一个既简单又复杂的过程，从感性认识上看，作品有好与差、高与低，乃至喜欢与不喜欢的评价。但从理性认识上看就不那么简单，认识艺术作品是一个复杂的过程。这其中包括作者的创作理念、创作思想、创作背景、创作过程、创作技巧，也包括作品本身所表达的是否是作者的意图和这种表达的客观效果。当然，优秀的艺术家及其优秀作品更能体现事物的本质，体现世界的***，反映时代精神。
充其量艺匠罢了，胡嚼舌大家玩意？当下书画除了生搬硬套裸光直奔，哪里还有曲径通幽藏情含趣？没了体悟感受，只剩说教灌输，没了艺术批评，只剩溜须拍马，没了虔诚敬畏，只剩浅薄感恩，说甚？
分三点来回答:
1、从总体来说，我们要用一种文化包容的态度，用赞赏文化多样性的眼光看艺术家的作品。因为世界是丰富多彩的，文化也是多种多样，文化多样性就会产生各式各样的艺术作品和艺术家，这些艺术作品不太好比较，也没有可比性，只存在因为文化背景和时代背景不同而产生的差异。我们要用"各美其美，美人之美，美美与共，天下大同"的眼光，去欣赏大自然创造的艺术作品和东西方艺术家创作的艺术作品，才能较好的理解这种作品，有的艺术作品有作者，有的没有作者，它们仍然很美。如龙门石窟的卢舍那大佛，据说是按武泽天的长像雕刻的，作者是谁，无人知晓，但她代表了东西雕塑艺术。
2、从具体来讲，要了解一些艺术作品的时代背景，文化背景和艺术家的创作背景等才能较好的理解和解读作品本身。在古代东西方文化很少交流，差异性很大，如中国的诗书画艺术作品西方人着不懂，西方的裸体艺术，中国人会很讨厌，在说中国的官府也不给看，它不符合中国的审美标准。近现代的情况就不同了，东西方文化大交流，文化差异性在缩小，现在的中国人如果不学素描技术是考不上美术学院的。
3、从我们自身讲，要培养自身的艺术修养。没有艺术素养的人分不清美与不美，他们的生活只有苟且，没有诗和远方。
为什么当今人们都能欣然接受媒体或同行尊称自己为艺术家或老师？
有才才有艺，有德才是师。无才无意义，没品无良师。
学无先后，达者为师。
比如古时候叫有学文的我称先生、现在是个男的都可以称先生。古时候有钱人家叫小姐现在是有钱才去叫"小姐"，以前叫公主的没几个人能见到，现在叫公主都变成主播了。以前叫一声"同志“是多么的暖心啊。现在一叫一声同志起一身鸡皮疙瘩。以前有钱的称呼老板，现在***都可以称呼老板，但不一定都有钱。以前叫帅哥、现在称亮仔、以前叫小白脸现在叫小鲜肉。
现在时代不同，人们的地位不同，职位也不同，名片上的名称也是多样化，少则一两个，多称十几个，久而久之见怪不怪，也能欣然接受，叫什么不重要，称呼而己。
现在见面尊称老师，在有些地方属于见面打招呼的普遍称谓，与之前的同志，称谓是一样的。表示略现尊敬之意。
众所周知，艺术家及老师这种称谓。在过去不是一般人能担当的起，因为俱备这两种称谓的，要不德艺双馨，要不学富五车，是真俱备及担当！且要被大家普遍认可！这不是自己拉人头得来的。是大众发自内心的认可。
时下，一些浅薄的会写几笔字，会画几笔画，会说几句话就甚至自封为书法家、画家、教育家，是对艺术和老师的亵渎，是自己膨胀，自我贴金行为。媒体及同行不应助长这种不正常现象。
真正的艺术，雅俗共赏。真正的艺术家和老师，也从来不是张扬的，也不会去到处展示，到处显摆自己。他们从来都是默默耕耘，却熠熠生辉。
