你认为艺术是什么？什么样的人才是艺术家？
艺术是宏观概念也可以是个体现象，通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。例如绘画，就是通过画家把一个人或物的形体进行巧妙组合展示过程，并通过欣赏者“看”的感受结果而得出其艺术水平高低的艺术。艺术的特征是既有形象思维又有理性思维，既有情感体验又有逻辑认知，既有审美活动又有意识判断，其类型可分为造型艺术（包括绘画与雕塑、建筑、书法、摄影等）、表演艺术（包括音乐、舞蹈、曲艺等）、综合艺术（包括电影与电视、戏剧与戏曲等）、语言艺术（主要是指文学）。
艺术家是指专门从事一种艺术并以它为职业的人，其构思、创作和演出是由其想像力和鉴赏力来指导的。具有丰富的艺术情感及想像力和创造力，并善于表达的人才是艺术家。这类人一般具有如下艺术特质：一是具有艺术天赋，包括超出常人的丰富情感，异于常人的审美感受力，强于常人的艺术想象力。二是具有创造精神，包括艺术家最注重自身创造性的情感体验，更看重创造过程中的精神愉悦，艺术家身上具有一种强烈的变革创新意识和执著献身精神。三是具有极高的素质修养，包括艺术家最基本的角色素养和艺术修养：艺术家最基础的专业修养和文化修养：艺术家最起码的内在涵养等等。在这些艺术家中，最具代表性的人物如中国古代的王義之、顾恺之等，近现代的如徐悲鸿、傅抱石等，而且从收藏的角度来说，之所以他们的艺术作品成为杰出高雅的伟大艺术品，是与他们具备上述出众艺术特质大有关系的。
什么是艺术?这个好像很多人回答不上来，字画，戏曲，陶瓷，歌唱，舞蹈等等好多，艺术应该是做者给作品注入了生命和灵魂的东西。比如这一件玉石，本来平淡无奇，艺术大师给了它生命。漁舟，人家。所以说艺术是没办法给它订边界的。
第一阶段，真特么像真的。
第二阶段，这是真的？
第三阶段，这就是真的！
第四阶段，跟我想的一样真。
第五阶段，原来真的在这里。
第六阶段，我原来生活在虚幻里。
第七阶段，这就是我，我就是这个。
艺术是视觉和动态的形式科学，每一个时代有每个时代的条件、艺术形式、审美特点，艺术不会是绝对好的！
古代西方雕塑盛行，西洋油画盛行，在我国国画风靡了几千年，解放后出现了人民艺术家，出现了大量描写歌颂劳动者的艺术作品，涌现大批艺术家和艺术***，作家有巴金、矛盾、老舍、丁玲，赵树理最印象深刻。还有画家、剧作家、歌唱家、表演艺术家、演奏家。
艺术家过去有评级，达到几级才能称为艺术家，现在通指达到一定造诣，深受广大群众喜爱，德高望重的就叫艺术家，他们是劳动者的一员，是和航天军工方面的科学家，国家功臣一样受人敬仰！
艺术，发现美创造美。
艺术家，首先要个性鲜明，不仅要有自己理论体系，还要形成自己独特的绘画风格找到自己绘画语言；艺术作品先要感动自己才能感动别人，既要传承历史立足现实又要继往开来与时俱进展望未来。。。[祈祷][啤酒]
请问有什么关于艺术类的书籍吗，音乐类、艺术家自传也可，求推荐？
《艺术的故事》
本书概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”。
总之是一本非常经典的书，值得好好品读。
1.艺术简介类
贡布里希 《艺术的故事》
《现代艺术150年》这本其实我没读过，但是看到很多同行推荐，据说比贡布里希更容易读
2.欣赏或者是鉴赏技巧类
《如何看一幅画》弗朗索瓦丝・芭布－高尔
3.艺术家传记类
《月亮和六便士》毛姆：后印象派画家高更原型
《莫奈和他的眼睛》张佳玮：印象派画家莫奈
一本好书，一杯好茶，在悠扬的古筝乐下曲相遇，是美妙且安静的。
深秋晨露，寂静无声却晶莹悦目，如同拥有一个良好的人际关系氛围，可使人远离生命中的困惑与旅途中的乏味。
埃克哈特.托利对于人际关系做出了别样的分析与解读。
他认为，倾听是一门艺术，当倾听别人说话时，不要仅用大脑去聆听，还要用整个身体去聆听。
在倾听的[_a***_]，试着去感受你内在身体的能量场，从而将你的注意力从思维中带走，创造一个真正没有思维干扰的、便于真正倾听的宁静空间。
这是你给别人极为珍贵的礼物。
大部分人不知道如何去倾听别人说话，因为他们的大部分注意力都被思维所占据。它们赋予自己思维的注意力比赋予别人说话内容的注意力要多的多，而对于真正重要的东西--别人话语和话语下的的本体，却丝毫没有留意。
较为尴尬的情景是，大部分的人际关系主要由思维互动组成，而不是由彼此间的相互沟通和体会组成。这就是为什么在人际关系中有如此多的冲突的原因。
交谈中，要与你的内在身体相连接并创造一个纯净的“无思维空间”，在这个空间里，人与人之间的关系就会得到良好的发展。
轻柔的古筝乐曲下，一杯茶、一本书，在这里相遇……
要想学好艺术，创造出优秀艺术作品，首先得高屋建瓴，培养开阔的眼界和深厚的文化底蕴，所以美学类书籍很重要；其次才是深谙技艺之道，所以我会推荐如下几本：
2、朱良志《曲苑风荷——中国艺术论十讲》：经典之作，涵盖中国艺术创作里的重要问题，学习中国艺术的同学不可错过啊。
3、彭锋《西方美学与艺术》：清楚梳理西方艺术的脉络，能帮助自己更清晰地艺术定位。
4、文森特·梵高《梵高手稿》：从这位印象派的天才画家身上，能给我们的美术创作以无穷无尽的启发。
5、罗伯特·麦基《故事》：电影艺术的剧本创作是重要基石，全世界编剧第一必读书，这本书是宝典。
6、于平《风姿流韵》：带我们领略世界舞蹈艺术的魅力。
《朱光潜谈美》是一本不错的美学启蒙，让人们学会在生活中发现美，《美的历程》也不错，日本作家川端康成的书，特别是《古都》，对美的描述比较细致，还有清少纳言的《枕草子》。其实最美的是大自然，天然去雕饰，所有的艺术最高境界就是回归自然，要学会时刻观察大自然，多阅读不同科目的书籍，特别是诸家经典（特别是老子庄子）与古典诗词，品味自然会由内而外得到提升，多欣赏不同类型的音乐，从中慢慢找到自己喜欢的风格。
有哪些以艺术家为题材的纪录片？
豆瓣还有一部评分很高的BBC年度巨献纪录片《艺术的力量》，那个主要讲的是一些***画家的生平和作品，对迅速提升审美的作用并不大。
而《抽象：设计的艺术》每一集更紧凑精干，主题更丰富宽广，聊的内容和理念更贴近时代，可以快速让你了解到各行各业的设计理念。
▲ 左边是《艺术的力量》，右边是《抽象：设计的艺术》。
《抽象：设计的艺术》有2季，一共14集，每一集是一位设计师的专访与记录。它完全不是那种枯燥的专访纪录片，而是深入他们的日常生活，记录他们如何在具象的世界中寻找抽象的灵感，如何精雕细琢打磨自己的作品。
