卢浮宫的《蒙罗丽莎的微笑》是真迹吗?
【蒙娜丽莎】,从诞生(1503年至1517年)至今五百多年,太有名的事物都容易变成***,关于它的真迹说法颇多,卢浮宫现存放的有很大的一部分声音认为也是多个现存十几个不同版本摹本的其中之一,并不是真迹。
开一个玩笑,如果有人认为蒙娜丽莎甚至都不是达芬奇画的,你我就一定觉得这不会有可能吗?联想到前不久一个八卦说香港已故名星张国荣并没有***,若干年后也许会有更多版本的传说,以后的人会更加搞不***相。戴笠的之死估计永远成迷了。历史就是这样***做真是真亦***。
马未都说,历史没有真相,只残存一个道理。名画的真迹更当如是观。一幅作品从诞生到出名,再流传,经历几百年,其遭到毁坏的可能性太多了,材质的本身寿命,收藏人的保存的不妥善,多代人的转手继承,任何一个环节出差错,或天灾等偶然因素都足以使一幅物质为载体的画作消亡。
再加上年代久远,商业利益的诱惑,无数的临摹本,在大量***的包围中,也许真的被看成了***的,***的都说是真的,真***美猴王,我们甚至不知道那被打死的就一定不是真的?
历史没有真相,所有的名画也许大部分只是***品,但真理是永存的,画是***品也没有关系,借助一代一代***品我们得以看到了几百年前的灿烂的文明。这就够了。
亲们新年好!卢浮宫藏《蒙娜丽莎》油画是达芬奇的真迹,也是该宫的镇馆之宝。🌹是世界第一人物油画,蒙娜丽莎的神态微笑,究竟有多少种意境表达,除了五百年前的达芬奇知道,恐怕没有人能说的明白透彻。🍁应该是有多少人欣赏过,就会有多少种意境表达!这就是伟大的作品瑰丽所在!🌺🌺🌺🍀🍀🍀🌹🌹🌹💐💐💐
红楼梦里面曾有一句话是“真亦是***,***亦是真,***作真时真亦***,真作***时***亦真“
真***在这世界上没有一条明确的定义线,历史不可还原真相,只有***设,真***就在心中。
真***有时不要太执着。在当今真***难辨,有些不法分子,为了达到一己私利,弄虚***的事时有发生,或大成少、也不好判断。
当今社会里,对于真***都己麻木,有时也在问自己,真***真的那么重要吗?有没有用过***的仿冒的东西?
是非、善恶、真***等等判断,都是针对某个时候某种特定的情况,只仅仅针对特定的表现而所给的有时代局限性的定义。但定义是固化的,现象是变化的。在实际生活当中,在同一件事上,换个角度观察看,或者换位思维理解,则各有各的因和缘所在。是或者非都是值得怀疑,但都不能否定的,因为评价自有评价的每个人作出动机和理由。要脱离非此即彼的偏执,才可以真正全面地去理解事物本身,透过现象看本质。因为大多数人都不是文物专家,一切对真***太过执著都是苦恼之源。
马未都说过,以现在的科技仿制文物可到达百分之九十五以上的相似度。
在出于安保情况下,也许一些展览公司会展出赝品。但卢浮宫对外称是真品,除非你有高超的设备和鉴定经验去验明,否则你也不可否认这是真品。
历史上有哪些艺术家在艺术创作中有着近乎“疯狂”的举动?举例说明一下?
我也知道中国画家李壮平和李勤,这、人一发疯就什么事都干的出来。网络扫黄,李壮平画的他女儿全裸体的“人体艺术”油画、凡是三点大暴露的、全部被下架了。
或许有人会问、李壮平画他女儿***体是“人体艺术”,***为什么会被下架?或者也有人说、李壮平画的是他自己的女儿、这关别人什么事?当然、他画他女儿确实不关别人的事,但是、他油画上的他女儿是身体隐私部位全暴露,这与“***”沾边了。
文化系统确实有些人像李壮平那样对“***”很疯狂,这些人酷爱画女人的那个地方,他们认为他们懂“艺术”也很“艺术”,遗憾的是社会治安管理部门不吃这一套,***就是***、***就是***。扫黄、把你这类画女体大暴露的“***”一块扫了没商量!
艺术的范围很广,不同的人对艺术也会有不同的理解。如果从最原始的艺术算起,人类的艺术史长达数千年之久。在不少人眼中,艺术家是近似于疯狂的。的确,在艺术的发展史上,似乎确实存在着这一倾向。
既然题主谈到,我们不妨来举几个例子:
说起这件事,我想此前关注过我的朋友都比较清楚,故事的主人公便是我国现代画家李壮平与女儿李勤。他们是一对父女画家,而且凭借着一组《东方女神·山鬼系列》油画,名声大造。
从艺术的角度来欣赏,这组油画确实美的令人震撼,而且能给人以圣洁无暇的感觉。只是,由于在我们的文化观念中,对***还尚难以接受,而且父亲以女儿作为人体模特的行为,更是震惊。所以,消息传播开后,不少人觉得此举太过“疯狂”。
谈起行为艺术,我想大家都会在脑海中浮现出两个字:疯狂。的确,现代行为艺术常常给人以疯狂的感觉,有时候甚至会被贴上胡闹的标签。
前些年,曾有一位韩裔女性艺术家,在美国搞了一个名为“我爱猪,猪也爱我”的行为艺术展。该女子浑身***,与猪同吃、同住、同睡,曾引发不少人的关注。这一行为在大家看来,无疑是疯狂和无聊的。当然,或许以行为艺术的角度来理解,也会获得部分人的支持吧!
说起书法,大家脑子里浮现出来的往往都是一本正经的画面,但最近网络上的“另类书法”似乎在颠覆大家的认知。这些年来,我们见过拿扫帚写字的、见过拿呲水枪喷字(画)的,最为令人叹为观止的便是两个鼻孔插着毛笔狂秀大字的了!
好端端的鼻孔,而且是人身体最脆弱的地方之一,插着毛笔作画,无疑是令人瞠目解释。作为一名身患过敏性鼻炎的宝宝,爱护自己的鼻腔还来不及呢,哪能舍得这么糟践?真实疯狂至极……
提起春宫图,大家或许都有所耳闻。毕竟都是成年人,也就不必多解释了,而至于看不懂的宝宝,保持一颗纯净的心便好。不妨碍接着看故事。
谢谢邀请!
有人为艺术而痴狂,有人为艺术而“疯狂”,其实不管是痴狂还是疯狂,都不用再过多的去议论什么,至少痴狂和疯狂的艺术家们,他们没有违背自己,为自己想要的生活方式而活。
艺术界从来都不缺天才和疯子,追求艺术的人多少都有点神经气质,其实他们的心里,有你我不懂的精神世界。
出于话题敏感,几近“疯狂”的带过:
黑夜给了我的眼晴,我却用他寻找光明。
在这方面,我觉得,必须为李壮平先生点个赞,一个大大的赞!与此同时,必须对那些在这里黑李壮平的人,表示严重的谴责!不得不说,李壮平就是一个无比崇高的艺术大师,他有许多举世闻名的杰作,如饲虎女郎。不过,也有人搞不懂什么是艺术,看不惯李壮平对艺术的热忱,竟然借扫黄来黑李壮平,实在是俗不可耐!的确如此,为了艺术而描绘自己的女儿***画,李壮平真是太了不起了!曾记否,潘玉良也一样有自己***的自画像?那是差不多一百年前的事儿了!现在,竟然有人对[_a***_]说三道四,真是匪夷所思啊!总之,一定要对热爱艺术的人点赞,并且表示崇高的敬意!
不可否认,艺术家进行艺术创作时,需要***来增加作品的感染力和震撼力,欣赏者通过作品,可以读出艺术家的情绪波动,被作品牵引着进入艺术境界,从而引起欣赏者的强烈共鸣。从某种意义上来说,艺术家如果让自己的疯狂、痴狂的状态保持得越突出,他就能捕捉到更多灵感,创作出更多感人作品。
李壮平《荷莲》
实际上,现实生活中,许多艺术家都有不同程度的疯狂行为,大多数艺术家是为了艺术理想而这样做,也有一部分艺术家纯粹是为了出名而这样做的,不论是哪种目的,都让观者看到了艺术家不为人知的另一面。
笔者举出几个例子,加以说明。
李壮平《玉儿》
第一个,当代油画家李壮平、李勤父女,他们是为出名而疯狂的艺术家代表。
大约在10年前,60岁的四川籍油画家李壮平还是默默无闻,在“汶川大地震”后,他突发奇想,以当时23岁的女儿李勤作为人体***,以写实手法创作了“东方神女”系列人体油画作品,紧接着,这批油画引起轩然***,引起美术评论家,社会学家,***学家,以及其它行业人士的评价,大部分评价都是负面的。