在未来的十年内，交互装置艺术会有较大的发展吗？对于商业社会创造的价值在哪？
这个是必然的，或者说是目前中国在交互装置方面发展太迟，实际上这种艺术形式在国外很多国家都有成熟的模式体系，熟悉交互艺术装置的都知道一个名字teamlab。
日本TeamLab实验室是一个由各种创作型专业人才组成的超级技术团队，这里有程序员，工程师，数学家，建筑师，网页设计师，图像设计师，CG动画师，画家等。致力于模糊艺术，科学和技术的界限。
可以说国内绝大多数做视觉互动方面的艺术装置或多或少都有抄袭过这家公司，这家公司让国内的设计师艺术家们明白了原来互动还可以这样做，这家公司的项目动辄就是上百万起，在世界各地办展览，光门票收益都不菲，而国内抄袭它们项目的公司，这种震撼的视觉效果都有无数的需求。
当摄影与歌唱相遇，两种艺术跨界的交互点与魅力怎样？
“花开梧桐树，百鸟争鸣时，只待凤来栖。”第三届芒砀山摄影季于5月5日在芒砀山景区正式拉开帷幕。开幕期间众多歌唱家们也来助兴，为开幕式增添了许多魅力。
此次摄影季主要依托芒砀山千年古庙会，共设5个展场，包括汉博苑广场南回廊与北回廊、地质公园、购物中心、汉画像石馆等，同时有53个摄影群展及个展，并在20多个芒砀山特色民俗小院进行展出，题材包括风光、纪实、民俗、历史等。
全国各地的摄影家云集于此，或有参展，或前来观展，让平时安静的小镇一下子沸腾起来了。古朴与艺术交相辉映，艺术与艺术相互碰撞，带给了人们前所未有的视觉与听觉震撼。
有一种声音能穿越万里，这就歌唱蕴藏的魅力；有一种无端的共鸣，这就是歌唱给予的魅力。而摄影艺术是无声的魅力，它通过画面的呈现让人们感受到力量。艺术本***，摄影与歌唱都属于艺术范畴，它们之间的共通点，那就是可以与欣赏的人们产生共鸣。激昂的歌曲让人振奋，笑颜的照片让人开怀；悲伤的歌曲让人暗然，感人的照片让人感动；柔情的歌曲让人安静，苍桑的照片让人泪下……这就是共鸣，这就是魅力。
艺术是精神的家园，艺术是回归本源的自然。两种艺术看似跨界，虽然它们都有属于各自的孤独，但实则共通共融。
我个人感觉这两种艺术形式并没有特别深刻的交互点。当然，你可以说，这两种艺术形式都在于“表达”，摄影是用镜头表达情感，歌唱是用歌声表达情感，但艺术的本质不就是“表达”么？！从表现形式上来说，声音和影像两者真不太容易跨界，两者激发的是人不同的感官，因此带给人的感官体验是不一样的。
不过，拍摄歌唱、合唱，还是很有趣的一件事。
合唱其实挺难拍。首先，因为人多，我拍过不少合唱队，正规的人数大约在30-80人。从理论上讲，人眨眼的频率是每分钟10次，平均每次眨眼大约用时1/4秒。那么计算一下概率，50人以上的集体照，至少有1人会闭眼。想拍到所有队员都不闭眼，只能多拍连拍。其次，人唱歌投入地唱到兴奋之时，表情是夸张的，客观地讲，并不怎么美，想要拍美拍整齐了，需要不停地找角度。
当然了，题主说的在某景点的合唱队，不是在舞台上，可能不会那么严肃，只要结合自然景色的特点，拍得生动活泼就OK了。
