能试述一下敦煌莫高窟壁画的艺术价值吗？
《后汉书》说敦煌是“华戎所交，一都会也”。***总书记说:“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。”敦煌莫高窟的洞窟建筑、彩塑、壁画，藏经洞出土的文书和艺术品，就是经过了一千年的交互形成的。
艺术价值
一、敦煌石窟艺术
集建筑、雕塑、绘画于一体的立体艺术。古代艺术家在继承中原汉民族和西域兄弟民族艺术优良传统的基础上，吸收，融入了外来的表现手法。发展成为具有敦煌地方特色的中国民族风俗的佛教艺术品，为研究中国古代政治、经济、文化、宗教、民族关系、中外友好往来等提供珍贵资料。是人类文化宝藏和精神财富。
二、建筑艺术
现存500多个洞窟中保存有绘画、彩塑的492个，有禅窟、殿堂窟、塔庙窟、穹隆顶窟、影窟等形制，还有一些佛塔。
从早期石窟所保留下来的中心塔柱式这一外来形式的窟型，反映了古代艺术家在接受外来艺术的同时，加以消化吸收，使他成为我国民族形式。其中不少是现存古建筑的杰作。
三、彩塑艺术
彩塑为敦煌艺术的主体，有佛像、菩萨像、***像以及天王、金刚、力士、神等。彩塑形式丰富多彩。
17窟唐代河西都僧统的肖像塑和塑像后绘有持杖近侍等，把塑像与壁画结为一体。为我国最早的高僧写实真像之一，具有很高的历史和艺术价值。
四、壁画艺术
敦煌石窟艺术中数量最大，内容最丰富的部分就是壁画。这些壁画既有反应宗教题材的，也有反映一些生产劳动场面的，社会生活场景的。为研究4世纪到14世纪的中国古代社会提供了宝贵资料。
莫高窟的壁画也具有很高的艺术价值，盛唐时期的壁画水平最高。学者都将敦煌壁画称作是“墙壁上的图书馆”。
敦煌百年
1900年5月21日早晨，一个名叫王圆录的道士挖开了敦煌莫高窟北端七佛殿下第16号窟的积沙。从这一刻起，一座人类历史上最为壮观、辉煌的文化宝库便现世于中华大地。
从前天开始，由文物部、国家文物局、甘肃省人民***共同举办的“敦煌藏经洞发现暨敦煌百年纪念活动”拉开帷幕。这个活动7月份将在敦煌莫高窟的现场进行。一台特别编排的四幕大型古典舞剧《大梦敦煌》以史诗般的气势4月24日起将在北京上演。而7月份，这台舞剧在敦煌现场的演出，将把纪念活动推向***。同时，大型展览、庆典、研讨活动穿插其间。回溯敦煌百年，将使世人再次感悟这一世界上独一无二历史遗产的文化价值。敦煌是中国的，也是人类的。
敦煌在甘肃西部交通要道，各地文化绘集于此，敦煌在彩塑，壁画，写经，舞蹈，建筑方面都有考古价值，艺术价值和研究价值，画家张大千对敦煌壁画的***带来了艺术界极大轰动，当然其对敦煌的破坏也有极大争议。加之西方的的盗取，大量文献流失海外，国内学者把敦煌看作，吾国学术伤心史!
莫高窟虽然在漫长的岁月中受到大自然的侵袭和人为的破坏，至今保留有从十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等十个朝代的洞492 个，壁画四万五千多平方米，彩塑像两千身，是世界现存佛教艺术最伟大的宝库。若把壁画排列，能伸展30多公里，是世界上最长、规模最大、内容最丰富的一个画廊。近几十年来，国内外学者对敦煌艺术极感兴趣，不断进行研究，形成了一个专门学科"敦煌学"。
莫高窟是古建筑、雕塑、壁画三者相结合的艺术宫殿，尤以丰富多彩的壁画著称于世。敦煌壁画容量和内容之丰富，是当今世界上任何宗教石窟、寺院或宫殿都不能媲美的。环顾洞窟的四周和窟顶，到处都画着佛像、飞天、伎乐、仙女等。有佛经故事画、经变画和佛教史迹画，也有神怪画和供养人画像，还有各式各样精美的装饰图案等。莫高窟的雕塑久享盛名。这里有高达33米的坐像，也有十几厘米的小菩萨，绝大部分洞窟都保存有塑像，数量众多，堪称是一座大型雕塑馆。
莫高窟是一座伟大的艺术宫殿，是一部形象的百科全书。莫高窟1961年被***院首批列为全国重点文物保护单位;1987 年被联合国科教文组织列入世界文化遗产保护项目，并于1991年授于"世界文化遗产"证书。
敦煌莫高窟壁画主要绘制于洞窟的四壁。崖顶和佛龛内。壁画内容丰富，主题鲜明。主要有佛教故事，佛教史迹，神怪，供养人和装饰图，佛像等七个重要内容。 同时还有表现当时战争、耕织、交通、人文等生活方面的画作。体现了当时不同艺术风格。值得一提的是是莫高窟飞天艺术。在整个石窟文化中占有很大的比重。
飞天艺术经历了十个朝代，历史千余年，是中西合璧文化的产物。壁画中还有很多形态各异美丽无比的飞天仕女。壁画中飞天艺术是中国佛教文化的精髓所在。同时也是中国传统文化和理想信念相结合的艺术体现，代表着当时的人们对美好生活的愿望和向往，通过壁画的展现形式。进一步促进了我国油画艺术长足发展，是我国社会文化的发展见证。
敦煌莫高窟壁画艺术为我国研究历史，展现历史情节，起到了很好的推动作用，具有很高艺术价值。
在书法教学中怎样增加趣味性？
书法教学增加趣味性，对年龄小的孩子来说很重要。我研究了一套趣味性强的教学方法。主要内容是书法拼图教学，书法辩识教学，书写歌谣教学，书法故事教学四部分，孩子们都很喜欢，我也很有成就感。
书法教学要想增加趣味性，吸引人，有阶段性。
在幼儿阶段，所有的趣味努力都是浮云，唯一让幼儿能坐下来写字的方法就是威逼利诱，多鼓励，多赏识，外加一点点一点点的强迫。
在小学，初中课堂阶段，课堂上唯一能速成，可操作的就是游戏。比如引入比赛机制，小组之间互评，评选最佳进步奖，让每一个人都有获奖的可能，等等。
在高中阶段或小学，初中书法特长生面前，学生能静下心来听你讲课了，可以增加书法小故事，满足学生们猎奇心理的同时给他们启发，起到润物细无声的效果。
如果面对的是成人，老年人书法，书法教学中就多联系实际，能进行跨界跨学科勾通的就要勾通，别管什么“老干部体”，只要能激励他们学书法的例子都可以拿来为我所用，幽默风趣，旁征博引，至关重要。
至于大学，专业的书法教师用专业的知识教专业的学生，倾囊相授就可以了。
感谢邀请。
书法教学的趣味性来源于以下几个方面：
1.教师本身的高情商；（会讲课）
2.对书法艺术研究、知之程度。（有学识）
书法老师发自内心的喜欢书法艺术，才会有数不尽的知识点、典故传说、故事点缀课堂教学。
书法的学习，不管是硬笔还是软笔，其过程都是非常枯燥的。怎样能让这个学习过程不枯燥呢？怎样让书法的学习充满乐趣呢？这是书法老师需要解决的问题，因为很多学生会因枯燥乏味很难坚持学习下去。在实际教学过程中我归纳了以下几种方法，效果还不错。
第一是形象化学习内容，让无生命的[_a***_]活起来。比如我在讲偏旁“人字头”的时候，告诉学生撇捺要舒展他们往往提不起兴趣，如果把它比作老鹰翅膀，再用手臂张开做出展翅飞翔的动作，他们会很来劲，接着你可以告诉他们如果不舒展就变成了小鸡翅膀，这样他们会很开心的记住。又比如我在讲横折这个笔画的时候，我要告诉学生转折处有一个微小的顿笔动作，这么直白的说三次他们也很难记住，甚至一半学生在走神。于是，我水平走了一段路，告诉他们我走了横折的横部分，然后我没有转身，那么只能像螃蟹一样又走了竖部分。当你学螃蟹走路的时候他们兴趣就来了，接着我告诉他们，横转到竖，方向发生变化时的顿笔动作，就像走路中变方向时的转身动作，如果没有这个动作就变成了螃蟹走路，这样，我们又愉快了学习了横折。再如学习竖撇的时候，完全可以在黑板上画一只美人鱼，人头人身鱼尾巴，这不正是和竖撇的特点相吻合嘛，起笔，行笔如竖收笔为撇。
第二是可以***用多媒体教学啊，这种像看电影一样的学习方式对学生来说更加的容易接受。并且可以在中途播放一些书法小故事也挺不错。科技的进步给我们的生活带来了诸多方便，我们要学着去利用它。
第三是作业量一定不要过大，随着学生兴趣的增强，他们会越来越自觉的去练习。作业要有弹性，不可强制，强制的话带来的一定是逆反，那样就适得其反了。
以上就是我在书法教学用所运用的一些增加学习乐趣的方法。
