草间弥生、村上隆、奈良美智的艺术作品是否被高估了？
哪方面被高估了呢？她们作品的艺术价值还是他们的作品的价格？要说价格，他们的作品还被低估了，如果有钱的土豪买下绝对是只赚不赔的生意哟。他们的艺术价值也部分地体现在他们的价格里。
我们要矫正的是这句话需要艺术作品是否被高估，这个事在逻辑上是讲不通的，因为没有人能看懂这句话是什么意思，我们只能说艺术作品的价值是否被高估，这样才容易被人所理解。
首先，我们讲，二战过后，整个主流的艺术中心已经都以美国为先导，就如同他在政治上的霸权地位，村上隆，奈良美智，草间弥生，这些现代艺术家，他们的早期阅历基本上都是在美国大部分在国内并没有出名，而是到了美国以后，重新梳理了本国的艺术史，创造自己个人的风貌。这正是他们创作时代的背景。
其二，三个艺术家直接或多或少跟波普艺术也有关系，其中最典型的就数草间弥生它的圆点，个性化法为如同大米安赫斯特，都被奉为现代艺术创作大师。我们再看村上隆和奈良美智，他们创举是超扁平画法，而这里面很多在画面的构成上跟波普艺术的风貌是一脉相承的，只是他们是重新利用的传统的画法，重新改造。另外一个就是他们汲取这个二次元卡通动漫的世界里面造型要素，所以这方面在普及上他们画风的普及上，动漫长大的一代人容易会有较高的辨识度，真是印证创作来源于生活，又高于生活。我们再看村上隆，他俨然是当代艺术界的创业者，他不单写了好几本，关于艺术创作，如何经营个人价值同时也去亲身实践，推出了日本新一代的绘画能手。在他手底下也有很多艺术家被一起推出来，为整个当代艺术注入了新鲜的血液。
其三，对于艺术史的认同有一个简单的逻辑，就是看他有没有参加这个时代，作为主流被认可的艺术展览，比如说，威尼斯双年展和卡塞尔双年展或者全球世界各地的展览都有他们的身影出现，也就是说，他们在这里面是有一定的贡献，显然除此之外，在整个日本的创作美术里面，也仅能算的就这几个人而已。
总结，我们会看到他们不但明显的嗅到了整个当代艺术的潮流，而且能加以挖掘重组补充自己艺术史传统与现代的断层之中的断层，然后和跟当下鲜活的生活联系在一起，为大家所接受。除此之外，还有其他人比这个对艺术所空缺的部分填补的更完整的吗？所以他们的价值并没有被高估，反而他们依然是在稀缺品的行列里面。
好的艺术作品会有前瞻性和艺术引领性，艺术家的思维模式反应到作品中 ，在接受过程中会有一个时间和空间跨度，流行也是一种当代艺术，毕竟现在的艺术品市场，商业运作占很大的主导地位，时间能证明一切。所谓的价值就是，现在有这个价，值不值以后再看。
作为艺术爱好者，你如何评价法国画家毕沙罗的画风？
毕沙罗是法国19世纪著名印象派***，塞尚和高更自称他的学生。他的画作坚定而粗放，画面多以乡野为题材，风格鲜明，透着生机。
先不说毕沙罗背后的故事如何，单一作品论，他的画给人一种饱满的，富有生活气息的感觉。他所描绘的世界是明快而生机盎然的，劳动者的快乐洋溢在画作里。画面十分生动，能够感染所有看它的人。
毕沙罗也绘画城市生活和街道，但那些灰色的街道，在粗重的先跳下，几乎看不清面孔，看不到生机，给人除了沉闷就是窒息的感觉。
一旦我们看到别的乡野，那翠绿的草地，金黄的麦草，新紫色的劳动妇女裙子，以及林中浴女的那种清新自然感，流露出的就完全是一种生命之美。作者很显然是歌颂劳动者的，也显然是爱呼吸自然的空气。这种亲近自然的感觉，和自由呼吸的快乐，被作者表达的淋漓尽致。
当然，毕沙罗是执着和安静的表达着自己完全对美的把握，他喜欢窗户，喜欢乡野，喜欢明亮的色彩，喜欢感受大自然的活力和劳动者的喜悦。他宁静祥和的享受着生命的美妙与乐趣，完全抛却了对功名利禄的追求，他的恬淡和宁静都体现在作品的美当中了。
卡米耶·毕沙罗（Camille Pissarro，1830年7月10日-1903年11月13日），法国印象派***，生于安的列斯群岛的圣托马斯岛，1903年于巴黎去世。 在他去世前一年，远在塔希提岛的高更写道：“他是我的老师。”在他去世后三年，“现代绘画之父”塞尚在自己的展出作品目录中恭敬地签上“保罗·塞尚，毕沙罗的学生”。 卡米耶·毕沙罗，在印象派诸位***中，毕沙罗是唯一一个参加了印象派所有8次展览的画家，可谓最坚定的印象派艺术***。毕沙罗是始终如一的印象派画家，是印象派的先驱，有印象派“米勒”之称，为印象派奠定基础
你好亲，很开心回答你的问题
说起印象派画家，不得不提莫奈，修拉，梵高，高更，塞尚，西斯莱等重要画家
还不得不提印象派画家，毕沙罗
毕沙罗，如同许多优秀的画家一样，绘画生涯初期，善于向前辈学习绘画的风格，技法。
毕沙罗绘画初期，学习过前辈柯罗，米勒，库尔贝的绘画风格，但是画家莫奈的印象派油画风格，对毕沙罗的绘画风格起到了决定性的深远影响。
毕沙罗的印象派油画艺术，时而受到了修拉科学理性点彩的风格影响，时而受到拉斐尔前派画家伤感，浪漫，诗意画风的影响，时而又受到新艺术装饰风格的影响，几经摸索，琢磨，最终形成了自己淳朴，敦厚，柔和，唯美的印象派艺术风格
为什么说毕沙罗的油画艺术，是淳朴，柔和，敦厚的艺术风格？
为什么毕沙罗，被称为印象派的米勒？
如果说现实主义画家米勒，用写实客观的表达手法，表达[_a***_]题材的乡村油画
毕沙罗（1830年——1903年）是西方美术史上，跟莫奈、马奈、雷诺阿等人齐名的印象派绘画***，出生在位于北美洲的法国海外领地圣托马斯岛。他在25岁之前拜师著名写实主义画家柯罗（1796年——1875年），梦想在写实油画风格上实现自己的艺术梦想，然而，此时期的法国画坛，是以安格尔、布格罗为旗手的新古典主义风格的天下，因此，毕沙罗跟当时大多数画家一样，只能从其它风格构建自己的艺术特色。
毕沙罗《河边小憩》
当毕沙罗25岁来到巴黎认识了莫奈、雷诺阿、塞尚、巴齐耶等一批印象派画家后，被印象派作品里那种明亮绚丽的色彩，以及奔放颤动的笔触所吸引，于是，他认定这是符合自己性情的艺术风格，从此，他跟印象派画家联系在一起，为印象派的发展和繁荣做出了非常大的贡献。
历史上，印象派画家联合起来一共举办了8词联展，毕沙罗参加了每一次联展，是印象派最忠实的信徒。
毕沙罗《林中沐浴》
毕沙罗《乡村舞蹈》
连塞尚、高更这样的后印象派***，看到毕沙罗的作品时，都表现出崇高的敬意，他们常常给别人自称是毕沙罗的学生。
