商品和艺术品有什么区别？
艺术的本身可以让作品转化为商品，但艺术品又不是单纯的商品，因为艺术品的推广和使用会影响社会和一个人的人生，所以那中间包含着良心，包含着社会责任。
所以一个成功的艺术品并不能单纯的以流量，点赞，利润为指标，而是应该在这个基础上多出一份慎独的自律精神在里面！
商品和艺术品，两者放一起我觉得最主要的区别就是涵盖的广泛性了。
商品可以是普通的用品，也可以是艺术品，具有广大的商业价值和变现能力。艺术品也可以成为商品，但大多不普通。虽然在各种拍卖会上也会具有超强商业价值和变现能力，却没有广泛性这个基础，只能在一定程度上为小部分人所有和所喜。甚至有更多的艺术品，从创作出来开始，就乏人问津。
就简单来讲，商品讲究生活适用性，而艺术品讲究生活欣赏性。而且欣赏性这点，还会随着文化程度的高低走势不同呈现不同的接受度。
原创艺术品有其的惟一性，独一无二的为原创艺术品，为艺术品，做为商品流通的，大量仿制***的为商品。同时艺术品也是商。商品画有多是临摹改编的艺术品，中国画临摹嫖盗承袭胸成风，比如四王，梅花，竹子，等，真真有创意的作品受打压。比如艺术为纸币的印板，而商品是印制的票币。这是我的看法，一点浅见，请高明指正。
艺术商品有两个基本要素，第一个是艺术家要具备高超的技术，第二个艺术家要有捕捉中产阶级以上人群的情感能力。如果说第一个话题中的艺术品是由脑袋决定的，那么艺术商品则是由情感决定的。而商品艺术没有价值，就是一种产品。
艺术品投资未来如何流通？拍卖机构？交易平台？还是传统市场？
这个领域很特殊，交易的都不是常规性商品，客户群体很明显就两大类:爱好者和投机者。
这三类平台也都有规范性问题，***可能稍微好点，但是也要看平台的运营能力。
有收藏习惯的人通常都有自己成熟的渠道，会拿到这三类地方竞价的，要么已经是捡剩下的，要么已经不是真的了。
中国的艺术品投资市场必须和国际市场接轨。中国宝贝也是世界人民的产物，世界人民的产物，离不开上下五千年中国人民的智慧。所以艺术品市场营销策划要向全世界开放，包括所有古物。
未来，艺术品流通离不开拍卖机构，***和传统市场。
高端艺术品流通的最佳渠道是拍卖机构。拍卖也被称为竞买，是商业中的一种买卖方式，在规定的时间和场所，按照一定的章程和规则，将要拍卖的物品公开叫价竞购。高端艺术品的价值较高，其收藏群体也集中在有经济实力的高端人士，拍卖公司会对上拍的艺术品进行具有针对性的宣传，知晓率比较高。并且竞拍的价格是公开的，过程是公正的，结果是公平的。而且拍卖成功的几率比较高。不过，因拍卖的手续和程序比较复杂，费用也较高，低档的艺术品并不适合。
***是艺术品流通的快速通道。近年来，随着网络交易量的发展和交易数额的剧增，已经成为商品最大的***。不少艺术品商家也看好了网络***，创建了不少艺术品***，如7788收藏网，中国奇石网，瓷器鉴定网等。另外，还出现了不少私人性质的艺术品***，如各种微信群，网络店铺等。这种网络***比较方便，也比较快捷，被不少藏家看中并进行交易。弊端是存在对艺术品的鉴赏难题，容易买到赝品和仿品，高端艺术品最好不要走这条交易渠道。
传统市场仍然是艺术品交易的主渠道。传统艺术品市场因受众面广，商品丰富，入驻门槛较低，可以面对面交易等优越条件，是藏家和平民百姓喜欢光顾的交易场所，大多数艺术品交易的渠道仍然选择这里，其成交数量和成交额占据重要的分量。
不可否认，拍卖机构，***，传统市场仍然是未来艺术品交易的“三驾马车”，因各有各的优势，暂时谁也取代不了谁，并肩前行方能构建艺术品交易的畅通渠道。
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所谓未来，就是尘埃落定之后。
什么是尘埃落定之后？就是哪个领域都有哪些东西，都在谁手里，这个事情逐渐廓清。
所谓交易的实质，就是东西在哪里，然后买的人在哪里，过去的文物艺术品交易形态也是这么来的。
比方说，一件瓷器，圈子交易，就是一群喜欢瓷器的人，大家在里面买卖，然后有的人觉得这样交易的人群有点少，不满足于价格，他就会找拍卖行。拍卖行是什么？他是中介机构，一端联系卖家，一端联系买家。买家和卖家都在这里汇集，拍卖行就干起来了。
可是，这种汇集功能，互联网比拍卖行强得多啊！表面看，互联网还没有夺取拍卖行的领地，是因为拍卖行做得时间比较长，有一定的专业性。
但拍卖行的专业性，我们可以再细究：它包括我们前面说过的人的汇集，也包括专业的鉴定，还包括品牌信誉，剩下的优势就是交易习惯了。
在未来，也就是随着尘埃落定，大数据的完善，最先消解的就是专业鉴定，一件东西都已经流通多少次了，还用鉴定吗？
品牌信誉呢？其实质无非就是担保机制。只要有一个保证这件东西就是这件东西的机制，拍卖行的优势瞬间瓦解。
当拍卖行的优势被消解，新机会的出现就会吸引互联网新经济的猎手。这个世界，钱是改变网络生态的基本力量。互联网的无所不能，就是资本的无所不在。可能几个回合下来，文物艺术品交易的状况就面目全非。
其实，拍卖行最该庆幸的，是文物艺术品交易目前只是个小买卖，利益还不够大，这决定了它的安全。
如何看待艺术的价值？
艺术的价值就是从群众中来到群众中去，反映时代特证更好地为现实服务。毛主席"在廷安文艺坐谈会上的讲话"以做出了精辟的论述。脱离实际的艺术不是糟粕就是仿古，古董也凝聚古人所处的时代特证。
如果说怎样看待艺术的价值，首先要明白———如何理解艺术。
艺术是指用形象来反应现实，但比现实更有典型性的社会意识形态。包括很多———[_a***_]、书法、绘画、音乐、舞蹈、戏剧、电影……等等，我把民间艺术也归纳在这里。是每个作者用心创造的作品，这种艺术价值是高尚的，不是用金钱来衡量的。
艺术对艺术家而言
艺术的价值也是艺术成就的价值，是每个艺术家对艺术的贡献价值。是现实生活的写照，来源于生活又高于生活，是艺术家的审美观念，审美趣味和审美理想。艺术创作都是通过主体一定的感官和感受，传达引发相应的审美经验。不同的艺术有着不同的、独特的艺术价值。艺术家的每一件作品就是艺术的生命，是物价的。
艺术对社会而言
艺术作品往往记录现实生活***和场景。通过艺术品让人们更加了解艺术家作品的年代和历史。艺术通过对观众情感的影响，而陶冶人们的情操，艺术教育对社会有着科学、文化、等不可代替的功能。艺术作为一种特殊的社会意识影响着社会生产能力的增强，能提升社会生产效率，促进时代发展。
艺术对价值而言
艺术价值是一种艺术品所代表的艺术个性风格，反应民族性和地域性。这种艺术价值是艺术品的重要构成。艺术的价值不止是有文化价值，它还会有社会价值，历史价值和商品价值。只要被人们所认可，对社会有益，才有价值。这种价值不是价格，无论是名人、学着还是普通百姓，大家创作的艺术不同。不同艺术没有可比性，艺术五花八门，每一件艺术作品都有着自己独特的艺术价值，只是形式不同。每一件艺术作品，其它类别无可取代，只要艺术作品能产生共鸣，被人们和社会接受就是有价值的，物价的。
我是这样看待艺术的价值的：我们现在暂且搁下不谈论藏品拍卖市场所给予艺术品实现金钱方面的价值的话题。因为这些是资本与艺术的博弈的人为化，或许不很客观，不很全面的而且带着一点庸俗性的推动价值的行为。。。因此，我们首先不说这个方面，反而重点来说一说艺术本身自有的真正客观存在的价值和意义吧。
越有价值的艺术越有作者的艺术个性风格，越能体现出特定的鲜明的时代性和民族性。。。但艺术又不需要象历史学那样要求一成不变的记录当时的真实社会生活情境，艺术风格和内涵及形式等也有一定的历史痕迹可寻。但艺术源于生活却高于生活，艺术是永远追求创造性和创新性的，题材与内容源自真实又往往超越真实。优秀的艺术家的思维是超前的不因循守旧的，彰显了个性特色，开创了艺术新风格却又自自然然的似曾相识的让人心悦诚服、感叹万千，更能启迪和鼓励后人重新且更深一层意义的继续不断向无边的艺术领域探寻，从而推动了整个艺术世界的永久性的向前发展。。。这就是艺术的价值。
具体一点来讲，艺术的根本价值是给人们愉悦身心，让一时迷失或躁乱之心境得到安抚而让心情恢复正常秩序状态，又能净化心灵、陶养正气，给灰色落败的心情以及时而亲切的抚慰，进而为人们补充了正能量。这就是艺术给予人们真善美的审美价值。艺术还有一定的成为历史传统考究的作用，如文物价值等等。。。艺术创作的自由度也不会失去来自于真实的根源，任何高价值的艺术品都会带有强烈的各个时期和各个时代的特征，艺术的发展其实就是“ 传承与创新 ” 的不断的发展，越有历史性，越能展现当时的历史情境特色，对文化发展影响力越大，越具有价值。有的人或许会说所谓的梦幻画派，陈展鸣如艺术的脱疆野马，脱离了大众化的常规表现形式，那些浅墨国画糊糊一片、迷幻满纸，这些难道就有价值？就真的能澄净人的心灵？其实呀，艺术不是直白，不是直接了当的照个相，笔在艺人手里，心潮澎湃起伏，个中必定有各自喜怒哀乐情绪的喧泄，难道这就不会体现出真实生活情感特色？难道将来又不属传统一份而被传统一脚踢开？难道这“糊迷一片"就不让你感悟出“呀原来艺术真好玩，真有趣，真的多种多样的不拘一格”的得到一点启发吗？反正我特别向往于艺术价值方面的创造，而且淡墨中也研究发现出“再分五彩”这就是价值！而淡墨画只是过程不是结果，后续将有更多更新的创造。。。
以上言论正是引我在艺术探索中追求自我风格与众不同的，我一直是这样想这样做的，至于我们作品能否达到能抚平你心灵创伤并带来愉悦审美，将来在历史上能否站得住脚，还早哩，岂能为这为那、
畏首畏尾的阻慢自己的发展进程？你认为呢？你又是如何看待艺术的价值呢？欢迎大家交流互动，共同进步！感谢你们阅读！
梦幻画派创始人陈展鸣
二O二O年二月三日下午
艺术是无价的，真正的艺术是不可估价的。价值体现它对社会的效应以及对社会整体的概况。随着社会的发展，人民群众生活水平的提高，对文化艺术的追求越来越高，品味艺术的要求也越来越高。而且需求也越来越高。这就体现了艺术价值的所在。这是我个人的一点小小的理解，不成提统。
关于艺术价值，因为创作者的艺术风格和个性，艺术价值而不同。它包含艺术属性，社会属性和商业属性。
艺术属性是作者的艺术构思风格艺术水平而决定。而社会属性是艺术品的艺术属性，决定其得到的社会的认可和对社会的影响力。也包含艺术品的历史价值。
因为艺术品的艺术价值和社会属性，又决定了其商业属性。通俗地说，就是艺术品的商业价格属性。
