有哪些艺术与设计相关的微信公众号可以推荐给艺术设计类专业学生？
说白了，就是个用大白话给各种看起来高大上的艺术作品扒皮揭秘的。每周以一幅画为主题，聊一聊关于画作内容，画家，艺术风格，时代的各种狗血八卦。
作为一个曾经的艺术生和设计从业者，很惭愧美术史学得一塌糊涂，毕业以前就还给学校了。所以长久以来对艺术馆这种地方也是抱着「看不懂」的心态，敬而远之。
做这个公众号的初衷，就是因为家附近开了个美术馆。本着不看白不看的原则，去逛了两次，发现原来艺术展这么好玩。有各种猎奇有趣的作品和充满互动的装置。
能随人移动而变化的「聚合彩虹」▲
看得多了之后，就开始试着去了解这方面的知识，才发现啊，什么啊，原来大家都是普通人啊。
于是就开始一边捡起以前的知识，一边做起了公众号。有多专业不敢说，但绝对用心较真儿，坚决不做那些***粘贴的敷衍科普。有说错的地方欢迎大家指导挑刺儿，我麻溜儿的修改道歉。
美术馆这样人少便宜空调足装修漂亮的地方，决不能只有我寄几个儿知道，无论是约会发呆还是打发时间，都是个绝佳的好去处，拍照还巨好看，发朋友圈还巨文艺。
如何看待国展中那些，拍张草垛画出来的艺术作品？艺术性在哪里？
画无定法
一般的画家最常见的创作方法就是，左手画册抄棵数，右手画册抄个山，拼凑起来就是创作。
逢展，创作路子要迎合主旋律，迎合评审，迎合潮流……
不只是材料多样画法繁复，借助的工具也是五花八门，技术不断推陈出新。
不管怎么画，用什么画，大都是围绕画家一个主题思想来做，他能清晰明确地在画面中表达了自己的思想情感，体现出画家精神世界对美的认知程度，并带领观画者体验到其精神品格和审美情趣，就符合艺术创作的要求，各种技术手段都是为实现这个目标服务的。
民族艺术要有传承，也不断地需要发展创新，所谓书画当随时代，随着时代科技生活的进步提高，我们的思维只会越来越活泼自由，不会只满足于已有的思维模式，新的东西必定日新月异。
我们的意识跟不上社会发展的进步，并不意味着我们能阻止它。
传统需要保护，新旧之间并不是一定要断裂开来，一个民族的思想文化需要延续，骨子里我们所要表达的思想内涵一定是时代中国的延续。所以画派之间的相互尊重，相互学习就很重要。至于借助什么现代工具，那是无可厚非的，有工具不用那才是愚笨的可爱。技术并不等于有格调的艺术，超拔的思想境界和扎实的生活底蕴，深厚的学识修养必须是作品不可或缺的基石！
国展代表着当下艺术倾向和艺术水准，入展国展又是多少艺术家学识，修养和作品水平的一种肯定。但当下国展成了一部分掌控人谋取利益的手段。国展代表不了国家最高水平。
艺术是一个民族文化的灵魂，反映的是当代社会文化，生活，精神，向往的一个缩影。艺术不容践踏，更不容部分人操纵，沾污。
现在国展中出现的集中培训，某导师提名己成为了一种公识。没有走进圈内的人，作品根本无法进入最后评审。走进的人不一定能代表着当下最高水准。
时代的洪流滚滚向前，当下是一个全新的时代，一个高速发展的时代，艺术一样搭乘在这个时代的高速列车上。传承与创新，文明与进步都会同步。我们抛开不利一偶，走自己艺术道路。不要把艺术与利益参差，是金子总会发光。
总之，国展并不代表艺术的最高水淮。国展也不是艺术的最高殿堂。
参加国展是体制内画家多年来形成的一种特殊艺术形式，如同命题作文，无论画家画什么，怎么画，每次展览评判标准都有一套完整的，不可撼动的规则，与体制外画家毫无关系。在国展作品中探讨艺术价值大可不必。
