中国当代有哪些像法国巴比松画派一样的风景画画家？
十九世纪中叶以卢梭为代表的一些画家群体在法国的巴比松镇经常聚在用写实的方式在野外对景写生，打破了学院派僵化的模式。
受欧洲和苏俄绘画的影响，中国在新中国建国后的五六十年代以及后来八九十年代的中国油画黄金期，也有一大批画家组成沙龙形式出外写生创作，比如原来的北京郊区绘画村落等组织。但是，没有那个个体画家沿袭、属于真正的巴比松画派！
法、俄、中的油画血脉一衣带水，剖析法属的这段基因，近的，就要追溯19世纪的法国，那个当时的世界文艺中心。我们现在所周知的，是法国19世纪末***的印象派和后印象派，以及随之而来的流派大爆炸，但当时法国的现实世面，并非我们今天主流的见解，仿佛只是印象派的辉煌笼罩，而且是主要围绕在学院权威与传统的氛围之中。而自马奈派生出的印象主义这根附线，在美国的崛起和对其的肯定下，才占据后世对法国19世纪艺术的主要认知。而这根印象主义附线有一股拂晓般的先兆，这段历史被称作“巴比松画派”。
与我们当下历史现实最有直接影响的，也非巴比松画派莫属。改革开放初，在中国美术馆举办了法国乡村画展，那次展览对中国油画的促进与影响也是格外深远。自那以后，那代画家的画册经验逐渐被原作经验替换，原汁原味的油画追求日新月异。在19世纪法国乡村绘画的影响之下，诞生了陈丹青著名的《西藏组画》。同时，一系列的“下乡写生”的常态化、创作题材的日常化也在改革开放后产生巨大的影响。著名画家杨飞云自从受到巴比松画派影响后，他说：“就算到了苏州画风景，也总是想到柯罗，不由自主地模仿他，即便江南的风景完全是另外一回事。”
巴比松画派是指一群活动于1830—1880年间，近邻枫丹白露森林的巴比松镇，在这一区域，法国风景画形成了一个非正式的流派，也称为艺术家群体。是一批对自然写生的画家，更强调田园风光劳动中的农民，作为绘画重心的浓厚兴趣，和真实写照影响着印象派画风。巴比松画派的领军人物有：卢梭、杜比尼、柯罗、米勒等画家为代表。
巴比松画派的代表性作品，早在1919年由美术大师徐悲鸿介绍到中国，引起当时反响十分的热烈，将绘画与平民生活亲近，通过艺术来展示底层劳苦大众的生活，巴比松画派对于中国油画起到推动的影响力，使中国油画更多的反映出生活与现实的情景，反映了中国政治文化科学艺术、与经济宏观建设性的发展速度，实现了人民奔小康的热情生活场面。
但中国本来就以文明古国著称，有着历史渊源的文化艺术底蕴，发展至今有着上100万的画家，其中不少人才辈出，画家们的作品玲琅满目，传统、近代、当代、现代、写实（***）、写意（抽象）中式油画、中式国画等太多的分类，也没法具体的细分什么画派，是多么的美丽与神奇和怪诞，百花齐放体现了人民大众热爱美好的***和愿望。
你参观过法国卢浮宫吗，谈谈你的印象？
卢浮宫博物馆位于法国巴黎塞纳河畔，我前后参观过三次，由于不了解西方艺术都是走马观花的看，雕塑作品神像维纳斯仙女等等，14世纪名画欣赏，诱人瞩目的名画达芬奇作品；蒙娜丽莎最美，人们争相拍照，我最后还是稀里糊涂的买回家一些***品送给朋友！逐步提高吧！
说几点，那副蒙拉丽莎是赝品。有机会饭煮要去卢浮宫地下储藏室，那才是真正存放另外90%不长期展出或不展出的文物。奥塞博物馆不是奥***物馆哈。应该开车去郊外的莫奈花园和巴比松村。毕加索博物馆也值得去看看。
记载的艺术品数量已达400000件，分为许多的门类品种，从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品，有从中世纪到现代的雕塑作品，还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品等等。
记载的艺术品数量已达400000件，分为许多的门类品种，从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品，有从中世纪到现代的雕塑作品，还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品等等。
由贝聿铭重新设计的拿破仑中庭（Cour Napoleon）——卢浮宫的主要庭院于1989年建成。设计师通过将提供了便捷的中央大堂[_a***_]的新建巨大入口与游客体验博物馆过程中汇集点所在的美术馆分开，缓解了每日数以千计游客的拥堵问题。拥有不朽外观的玻璃钢铁结构金字塔位于庭院中部，不论是规模上还是设计上都体现着对卢浮宫的致敬，成为中央焦点。
阿波罗长廊卢浮宫中最富丽堂皇的地方，这座长廊在1661年被大火烧毁，随后由著名建筑师勒·沃进行重建。天花板由著名画家夏尔·勒布伦以太阳的运行为主题进行装饰，而太阳则是路易十四国王的象征。
我想夜游卢浮宫，这个真碉堡了另外，虽然路易十四十五十六都生活奢华，但作为虔诚的天主***他们一辈子都没洗过几次澡，并且随地大小便。。。所以还是中国古代相对比较爱卫生。
北京有哪些文艺的地方？
文艺青年，简称文青。凡是喜欢文化艺术的青年人都可称作文艺青年。因为文化艺术是所有人的精神需求，所以每个青年人本质上都是文青。真正的文青懂得如何欣赏文化与艺术，发自内心的热爱文化艺术。所以对于能真正欣赏古典音乐、古典文学、古典建筑以及经常思考传统文化的文艺青年来说，旅游是增长见闻、巩固知识的有效手段。这种与社会接触的经历能让自己外溢的文艺气质，通过接触各种大俗或大雅、富贵与贫困、真实及虚伪的现实世界，触发观察及思考，是小资思想得到反复锤炼，再返璞归真内敛成40不惑50知天命的普通人，最终不仅仅懂得欣赏别人的文化或艺术，还能感悟抒发出自己的文化或艺术作品。……对不起，扯远了。
在北京，除了故宫、大栅栏、天桥、天坛以及南锣鼓巷、798、三里屯之外，还有很多值得文青关注的文化气氛较为浓郁或者别致的地方，以下列举几个：
观复博物馆设有陶瓷馆、家具馆、工艺馆、门窗馆和油画馆，常年举办各类展览。布展侧重开放形式，强调人与历史的沟通，突出传统文化的亲和力。
红砖美术馆地处北京市朝阳区东北部一号地国际艺术区，由收藏家闫士杰和曹梅夫妇创立，美术馆建筑及园林设计统一由北京大学建筑研究中心教授董豫赣担纲，***用红色砖块作为基本建筑元素，努力在建造砌筑过程中不切割、尽量保证每一块砖体的完整性，从而构成了独特的建筑语言，打造出一座于生长于喧嚣之外、怀拥有别样园林的当代美术馆。
想要了解北京文化，当然少不了要逛北京的胡同，比如五道营胡同。这条胡同里有很多有特色、有情调的小餐厅、咖啡馆、小书店，前店背后就是大杂院和民居。除了市井生活气息，还可以见到穿着时尚的文艺青年混杂其中。
如果想找北京的一条胡同，能吃能喝能逛能买，又能和原住民及设计师聊天，那就是杨梅竹斜街了。与相邻的热闹熙攘的大栅栏西街相比，这里要安静得多。与同质化严重、过度商业化的南锣鼓巷相比，这里的店铺要低调隐秘得多，需要你细细寻找。
