学院派是引领书画艺术的领头羊吗？
学院派歇着吧！引领艺术的当仁不让的是创新派自由派！在任何行业走起到引领作用的都是那些思想自由，敢于创新，不拘一格的实践派，在艺术领域更是如此！这些勇于探索，勇于创新，勇于变革的艺术家往往都隐匿在艺术领域的角角落落，他们不记名利，不守规则约束，敢于打破常规，勇于创新，思想开放自由。更是他们的不懈努力引领了艺术的不断发展！
而学院派老的多是些功成名就的艺术家，他们更擅长的是对自己或前人艺术的总结剖析，已经鲜有创新的动力！年轻的多是学院的徒子徒孙，更是缺乏创新变革的基因！
引领艺术的必是那些甚至是个别头脑天赋异禀，思想自由开放，敢于创新敢于变革时代超人！
当今引领绘画界我认为存在三个方面。一.是完全写实，走传统的路子…。二.是以传统绘画风格为基底，并受到国内外艺木潮流的冲击和影响，作品表现手法半收半放…。三.是注重于自我表达方式…，打破束缚，在表现手法上更自我及思维更加宽阔。这在绘画艺术发展中会起到重要的作用…。
我身边就有自学成才的画家，挺有名我就不说是谁了。目前作品销售远超很多美院的教授，可他还是拼命要到某艺术院校搞个客座教授的身份。这是什么心理作祟呢？再就是一些普通艺术品消费者无法辨别作品档次，只能通过画家的身份来给作品背书定价，这也导致学院派具有天生的优势。不过作品的销售情况以及身份名头并不能代表作品本身的艺术价值。最终定论只有留给时间筛选，由历史来选择。
中国书法本来就没有所谓的学院派，但现在有了！倘按它现在所居位置和对应的责任讲，应该是起引领作用的。然而，从现实的情况看，似乎没有！那些所谓的理论或书法，大多是孤立的，形式和内容是分离的，有呈现而没有支撑，或有支撑而没有对应的呈现！
感谢大家提出意见！
引领书画艺术的创作风向，不一定全是学院派的书画家，在历史上，具有官方性质的学院派曾经引领过书画艺术，扎根在民间的江湖派也引领过书画艺术，是他们相互合力，取长补短，共同繁荣和发展了书画艺术。
林风眠仕女
就拿我国整个20世纪的书画艺术来讲，学院派的代表书画家有徐悲鸿、林风眠、潘天寿、吴冠中等人，他们都经受过严格的学院教育，大部分人也精通西方绘画那一套方法和理论，在国内不论是名气还是影响力都很大。尤其徐悲鸿，在我国绘画史上完全是“中西合璧”的代表性画家，他所创立的，以素描为基础的人物画方法，至今仍是学院派的主流画法，可以说，徐悲鸿影响了几代画家。
齐白石《***菊图》
但是，以吴昌硕、齐白石、黄宾虹等大师为首的，所谓的“江湖派”书画家，他们的绘画思维和创作方式由于没有被学院美术教育所禁锢，一方面认真研习传统，另一方面从生活中直接提炼和吸收艺术思维，创作出了雅俗共赏的书画作品，在普通老百姓心目中的地位和影响要更高。
徐悲鸿《愚公移山》
可以说，学院派书画家的艺术创作主要表现在对技巧和学术两方面比较看重，他们用科学手段和艺术理论指挥着自己创作。而江湖派书画家则趋向于表现生活本色和自然趣味，在他们的意识里，被大众喜欢的作品才是好作品。
艺术***毕加索，妻子说他是“变态的怪兽”，那是否画如其人呢？
毕加索（1881～1***3年）在19、20世纪交替之际，巴黎会集了由世界各地蜂拥而至的青年画家，他们一面汲取印象派后期画家的养分；一面积极研究来自亚、非、中东艺术的精髓，迈步为现代艺术劈开光彩夺目、变化万千的新年地，问题来了：艺术***毕加索，妻子说他是“变态的怪兽”，那是否画如其人呢？
艺术***毕加索是“变态的怪兽”，画如其人
毕加索是20世纪抽象画的代名词，他的“立体主义”打破了西方绘画的一切禁忌和传统，让20世纪的其他艺术家们可以在完全没有清规戒律的情况下作画，毕加索是“变态的怪兽”，不仅因为他开创了立体主义、打破历来的绘画造型法则，更由于他游刃有余地游走于各画派、风格间的卓越才华，
不论新古典主义、超现实主义、象征主义，或是构成主义，任何形式与画风，都融入了他的脑海中，迸发在他那随机、自然组合的画布上，他的作品涵盖了绘画、陶瓷、雕塑、拼贴等众多门类，这从中也说明了毕加索的艺术天赋和使用不完的创作精力，
毕加索是“变态的怪兽”，更主要是因为毕加索画出来的画像“怪兽”，以及他获取创作灵感的方式很“变态”，爱情生活是毕加索创作的泉源，每一次情感的更替，都带给他无比的***，令他创作出一幅又一幅的世界名画，和毕加索发生情感的女人就有六七个，那些***没有情感的女人就不知有多少了，
画如其人，这是有一定道理的，并不是只有毕加索的画，才“画如其人”，而是每个画家的画，都是“画如其人”，因为每一幅画作，都是画家在不同时间、不同地点的所见所闻、所思所想；还有就是，每一幅画作的风格，都和画家的审美情趣，艺术素养有密切的关系，所以有怎样的审美情趣、艺术素养的画家，就有怎样的作品。
毕加索作品
老毕应该是国内搞艺术创作最羡慕的人了，因为他是少有的，在生前成名的艺术家，也是多产的艺术家（大概近四万件绘画艺术作品），活到了92岁，亲眼看到自己的作品被法国卢浮宫收藏的第一人。因此，老毕的一生，生活是非常丰富多彩的，钱、美女应有尽有，生活奢华高调，不得不感慨一句：艺术创作当如此啊！
毕加索妻子说他是“变态的怪兽”，这是有来源的，说这句话的是“弗朗西斯”，毕加索一生很风流，娶过不少女人，但是这些女人最终命运都不是很好。弗朗西斯嫁给毕加索时才20出头，当时毕加索已经60多岁了。老夫少妻，难免会有矛盾，这种不和谐来自于多方面的，总之，最后弗朗西斯忍不了，主动离开了。关键是，她离开后，还出了一本书，详细介绍了自己和毕加索的生活往事，以及生活隐私，并且说毕加索是一个“变态的怪兽”，与他没法一起生活。
也就是说，“变态的怪兽”是一个女人离开男人后，对前夫的评价而已，这种评价是基于生活中的毕加索，和艺术创作是两回事。
弗朗西斯离开老毕，又写书说两人的私生活，这其实更很多热爱炒作的网红是一个套路，当时老毕有钱又有名，弗朗西斯不仅可以卖书大赚一笔，也顺便把自己炒了一番。
话说回来，毕加索为什么能够在生前成名，而且是名声大噪，其实也是老毕自己会炒作，艺术创作本身，毕加索当然是才华横溢，但是有才华的艺术家多了去了，很多都是死后成名，比如梵高，生前多凄惨。老毕是悟道了，所以生前自己主动炒作，这也就难怪他老婆离开后也要出书炒作一番，有榜样了。
话说，弗朗西斯和毕加索的两个[_a***_]，成为老毕的创作素材，这幅画《两个小孩》被王首富王健林花了1.7个亿拍卖回来，老王也借着光，炒了一番。
