“丑书”到底是什么？为何***喊打却能遍地开花？
所谓的丑书，实际上就是一些让不少的人看着不舒服的艺术作品或所谓的书法作品。不过，所谓的丑书家，却都是具有不俗身份的人。比如，王镛、曾翔、沃兴华、王冬龄。
【王镛】 别署凸斋、鼎楼主人等。一九四八年三月生于北京，山西太原人。一九七九年考取中央美术学院中国画系李可染、梁树年教授研究生，攻山水画和书法篆刻专业，得到叶浅予、梁树年等先生的指导，一九八一年在研究生毕业展中获叶浅予奖金一等奖并留校执教。先后任中央美术学院学术委员会顾问、教授、博士生导师、书法研究室主任，中国艺术研究院中国书***院长、研究生院博士生导师、文化部优秀专家，文化部全国美术高级职称评审委员，李可染画院副院长，中国人民对外友好协会艺术院名誉院长。
曾翔，号一夫、木木堂、曲堂，1958年生于湖北省随州市，现为中国艺术研究院中国书***办公室主任，中国书***展览馆馆长，中国艺术研究院硕士生导师，中国国家画院研究员，中国国家画院曾翔书法工作室导师，北京印社副秘书长，中国书法家协会青少年工作委员会副主任，北京书画艺术研究会副会长兼秘书长，北京大学、清华大学、中央美院、中国书法家协会培训中心等全国十六所大学特聘教授。
曾翔，号一夫、木木堂、曲堂。祖籍湖北随州，现为中国艺术研究院中国书***办公室主任，中国书***展览馆馆长，中国艺术研究院硕士生导师，中国国家画院研究员，中国国家画院曾翔书法工作室导师，北京印社副秘书长，中国书法家协会青少年工作委员会副主任，北京书画艺术研究会副会长兼秘书长，北京大学、清华大学、中央美院、中国书法家协会培训中心等全国十六所大学特聘教授。
沃兴华，1955年5月出生,[1] 复旦大学文博系教授.博士生导师.中国书***研究员，上海市书法家协会副主席，秘书长，曾任华东师范大学历史学系教授。1***3年起，不断有作品参加上海市、全国及国际间的重大展览并多次获奖。多次举办个人书画展，作品为国内外许多博物馆收藏。除在历史学、古文字学等方面发表了许多著作和论文外。历任中国书法家协会理事.全国中青年书法篆刻展评委.上海市书协秘书长.流行书风展主持人等。
王冬龄（1945.12-），别署冬令，悟斋，江苏省如东马塘人。著名书法家，中国美术学院教授，博士生导师。中国书协理事，浙江省书协副***、中国书法进修学院副院长、美国大学客座教授。
我们看这几位的身份都不简单，还有几位同样都是身份不俗。为什么他们的书***被称为丑书呢，而被***喊打呢？实际上他们中中年以前的书法都还是比较传统的，只不过在对传统书法的学习或研究达到一定的高度之后它们都不约而同，进入了其他一些古代书法的研究，如民间刻碑，刻砖等等研究。如沃兴华，王镛的篆刻和书法都不同程度的汲取古代民间艺术的元素。
在今天我们以大众化的审美或传统书法与艺术的审美观念来看待他们，确实不堪入目。
姑且称他们的书法叫书法行为和书法的学术探索吧。对于我们来说，又能够如何呢，感觉丑，就远远的避开吧？要么就去吐槽一下，也没有什么人回阻止你至少现在如此。
多年来并没有完全杜绝丑书和类似的行为出现。从美学理论上看，美与丑是相对的吧，没有美也就没有丑，没有丑也就显不出丑。艺术如此，社会现实也如此。所以翻看古今中外《艺术哲学》或美学理论都没有抛弃和不承认丑的存在。这或许就是丑永远和美一样不会被完全消灭一样吧。真正意义的唯美，在现实中不存在，在艺术也是一种理想。甚至丑与美都是交互共生的。比如人们在谈到美与丑时，往往都会以《巴黎圣母院》中的敲钟人为经典范例来谈这个问题。或许这就是原因吧。
关于美和丑，认为美和丑书相互转化的，也是相互依存的。
丑书本不是个可以明确界定内涵的概念
不过我们可以用外延来理解
丑书可以分为两类
一类是真正的书法家以拙胜巧，大巧不工的风格。貌似丑拙，其实情感充盈，节奏韵律仍然值得玩味。是书法练到一定境界出贴而生成的风格。苏轼的石压蛤蟆体，刘石庵的黄钟大吕之音，郑板桥的六分半。都是此类。
因为有了这一类的书法家抛玉，就引出了后世一些书家的砖。很多书法家尤其是现当代书法家，在形成风格上不能突破，于是走了极端，走丑拙路线。但本身受时代和文化限制，没有古意要刻意古朴，结果流于造作。终为下成。
更可怕的是第二类丑书催生了第三类。魑魅魍魉，妖魔鬼怪。发现丑书是一条捷径，不用临帖，不需法古，胡乱涂鸦，针筒，头发都能作书，或是笔插九窍，或是乱滚乱爬。找关系混个书协，也自称大师。
我平时喜学书，临帖还比较传统。但我欣赏第一类丑书，看轻第二类丑书，唾弃第三类丑书。
虽然丑书一直被抨击却仍盛行。一是可投机，二是爱好者审美水平不高，三是确实书法发展到今天，好书法已经被古人写尽，今人实在没有出路
丑书就是没有法度，空谈技巧、空谈所谓的虚理念，什么文化内涵，什么艺术高度、个性和创新。丑书，是当代中国书法发展的一大毒瘤。
丑书之坏，在于“以丑为美”。就像将凤姐、芙蓉之流和杨幂、佟丽娅颜值混为一谈，这是审美的扭曲，同时是书法杂碎恬不知耻的表现。而当真让男人选媳妇儿，第一印象自然会将杨幂、佟丽娅作为首先选择，毕竟，“美”就是美，永难谈上丑；“丑”就是丑，就是再[_a***_]精心打扮，也比难免东施效颦。书法也是如此。
丑书的存在，阻碍了书法的正常秩序，影响了书法的良性发展，但是，至今还有不少所谓的“书法家”对此乐而不疲，扛着丑陋的大旗肆意招摇，引来一大批不明真相的人去追随……这实在是当今社会文明的一大害处！
俗话说“惟大英雄能本色”，所谓的艺术的生活就是本色的生活。所谓的“丑书”是一种自己觉得自己是“艺术家”的一帮烂俗的人，为追逐名利而东施效颦的一种恶俗行为，倘若我们把他们当做一种行为艺术来看，就像在街上看耍猴的心态，他们的确还像个“艺术家”，因为写不好字是他们的本色，但掀开他们丑恶的内心世界，无非是他们自己对自己的书法艺术的灵感枯竭之后的一种放纵，说白了就是写不好字了，破罐子破摔着让大家听响吧。
丑书的泛滥，是一种时代的堕落精神。
物质文明的今天，精神文明的破马车越来越加载不动自身的肥胖了，于是就有了道德的堕落，精神的堕落，和文明的堕落，这从网络上的现象可以窥见我们时代的风貌。
当审美成了一种疲劳，于是开始把丑恶当做一件有趣的事情去看，从中也找到了兴奋点。
比如：罗玉凤小姐，被大家玩儿了许多年，就是这种现象。
而丑书，同样是这个时代的空虚和精神世界的堕落的一种表现。
无论是书法艺术绘画艺术还是语音艺术，艺术的根源在于对于美和善的审视而产生的愉悦情感，因此，美和善是艺术的灵魂。没有灵魂的所谓“艺术”就是苍蝇逐屎的一种“恶趣味”，是艺术的***与背叛，这种“艺术家”只能是一场喜剧里的伪君子，当喜剧结束，这种“艺术家”和他的作品，也必定会像人们丢弃用过的卫生纸一样被丢进历史的垃圾堆。
丑书的盛行，与中书协的一帮伪君子做幕后推手有直接的关系，这帮子自誉为“书法家”的俗人，三观不正却掌握着话语权，为了他们追名逐利的目的，大力去推崇“艺术创新”，所以才会生出这种病态的花朵：
谢谢邀请。
首先声明，我对“丑书”一词，一无所知。回答这个问题，只凭杜撰，一知半解，加上臆造，说说个人看法。若有缪误，千万不要对号入座。因为我不是书法家，连一个书法爱好者都谈不上，只是喜欢写字。其实没有资格谈书法，行家里手千万别跟我一般见识。
窃以为，用笨话说，书，就是写字；书法就是写字的方法，是不是还可以叫章法，规矩？
而书法艺术，是不是可以认为，就是按规矩，照一定的方法、章法写出来，让人觉得美观，也就是好看，有一定的欣赏价值，还能给人书法以外的精神感染，或意外的人性、理性的启迪与享受，才可以称叫书法艺术。而一般的写字，还不能叫书法，更谈不上书法艺术。
真正的书法艺术，是不是还可以可以叫美书。
反过来，不按规矩，胡乱涂鸦，让人看一眼，不想看第二眼，甚至满篇找不到一个像汉字的影子，如同飓风吹翻一个草垛，黏糊饼一块，连字都称不上，还能叫书法吗？如果硬说这是书法，是不是人们就把这满地狼藉，当成那个“丑书”了，我也不知道。
有经验的农民大叔，堆塑的草垛，我看过——一场的谷草，在他们灵巧的大手摆弄下， 堆成垛后，把顶拍实了，四周涮齐了，堆脚掖紧了，扫干净场面，你再看，那才叫艺术品：有的像馒头，有的像宝塔，有的像元宝，有的……不用想象，惟妙惟肖。我小时候，看着这些草垛好玩，常常一边转着圈欣赏，一边羡慕大叔们的手艺，甚至拿来纸笔，把它们一个个画下来。
哪像这些劫后狼藉，也叫艺术，不知道凭的是哪三条，还自诩为高深莫测。这不是以丑为美吗？
看不懂。
下面哪幅能让人看的懂，看不够的，那可能就叫书法艺术。让人恶心的是不是就叫丑书。
投资古董文玩收藏你错过过捡大漏的机会吗？
收藏要的是1眼力
2财力
3颇力，即胆量。
例如我一开始下乡收古玩时眼力有限，见到好货识别不了，错过了很多机会。
要收藏最好先找个好老师学习学习，常言道，入对群跟对人。多看少买。
捡漏其实就是收藏界的一大忽悠，是个伪命题，是忽悠人的故事。首先，你不识货而错过，那对你不叫漏。其次，你看到便宜，但还是没钱买，那也不叫漏。第三，当时很便宜后来价格爆涨也不叫漏。所有错过的都不是漏。人们一般把一件东西市场上曾有人卖过一万元，卖家不太了解，你一百元拿下，叫捡漏。其实，这也不叫漏，因为这行道就没个市场行情，大都是你情我愿的事，大都是独立***。同样一件东西，遇到喜欢又土豪的人你可能卖一万，遇到喜欢没钱的五百都嫌贵。遇到不喜欢的五十都不要。如果按目前大家对漏的理解，那在各个领域，如房子，股市，大宗商品等各个领域都存在漏。
为什么在收藏领域特强调漏，因为这类东西都不是刚需，需要故事来支撑和活跃。本来这行业是一些爱好者，和有钱人任性的行业，送有钱有势人的礼品行业，不是发大财的行业，因为从来没有世界五百强是干这行的。所以，劝大家非有闲钱非懂莫入，不要听也不必羡慕漏的故事。
随着人们生活水平和文化素质的不断提高，历来为文人雅士所喜爱的古玩、字画等藏品，越来越多地走进寻常百姓家，我国各地古玩文物交易也日趋红火。古玩又称古董，其内容包罗万象，五花八门，陶瓷、奇石、玉器、铜器、书画、票据、老旧家具、今古钱币、竹木根雕、古旧书籍、日用物品……总而言之，凡今天以前的东西，只要你觉得有意思收而藏之的，似乎都叫古玩，没有一个特别的定义。茶余饭后，闲暇时节，或独自一人，或邀上三两知己好友，细细把玩品评，便可使人恍然间仿佛穿越了时空，遨游于岁月长河中。
错过一次机会，十几年前，在庙寢公园古玩市场看见一地摊出售《志在世界一片红》一张老邮票，售价三百元，经过与村妇一番讨价还换降为二百元，正想成交时，俩朋友与一个老邻居过来说邮票是***的就告吹了。
不知那个邮票是否出售了。但我看是真的，因为村妇不会制陈旧的老邮票。据说，现在《志在世界一片红》邮票己炒至40万元人民币。
在收藏中捡漏是十有八九为传说，实际的情况确有但你必须比同行中高人一头。
只要你离开流行的轨道才有可能，因为你有领导风气的能力可以讲处处都有漏，只不过是大与小而已。
山西面塑怎么样，哪里能买到靠谱的？
山西，地处吕梁山脉和太行山脉之间的黄土高原，属于温带大陆性气候。农作物主要是小麦，因此面粉是山西人的主要食品，形成了灿烂的面食文化。
面塑，山西人又叫它“捏面人”，主要以面粉为原料，调配出不同的色调，用手和简单的工具（剪刀、梳子等），***用捏、剪、割、搓、拼、压、叠、镶嵌、压纹、组合、调色等工艺，捏制成的各式造型，主要是蒸制而成。山西一般家庭在春节、婚礼、丧礼、寿诞时候都要用面塑来祭祀。制作者主要是农村的妇女，具体做法是：精选上好的面粉，用水调和并发酵，然后揉捏成面团，这和我们自家蒸馒头的揉面步骤是一样的。揉好面团之后，把它分割成小面团，然后根据需要捏成各种造型，一般是先捏出各个部位，再用竹签拼接而成，有些动物的眼睛要用豆类来代替。相信大家小时候都玩过橡皮泥或者泥巴，肯定也捏过不少东西，道理是一样的。用面团捏好各式造型之后，放入笼屉中蒸熟，一般面塑蒸之后都会膨胀。待冷却后，用颜料上色加以点缀即可。
山西面塑主要包括两大类，一类是是在节日时使用的，例如春节时候，山西普通家庭都要准备供奉天地的枣山，祭供灶神的花糕，寓意是米面成山，预示着新的一年大丰收。另一类是人生礼仪上使用，在小孩子满月的时候，外婆要做一个叫“囫囵”的面塑，是一个圆环形的面塑，上面装饰有五彩花朵和各种动物的面塑，中间捏成虎头样，叫猛虎驱邪。老年人庆寿祝贺时，人们都要送“寿桃”，将面塑捏成桃形，上面饰有寓意吉祥的装饰物，染以各种颜色，显得富丽堂皇。
山西面塑作为一种民间艺术品，造形生动，色彩明丽，风格朴实，富有美感，独树一帜。
（文by Alina，图取自网络，侵删。）
