如何确立一个长期的展会设计应对策略？
我国在发展会展经济中存在的问题严重制约了会展经济的发展，为了使会展经济更快更好地发展，须***取一些必要的对策。
1、提高会展经济意识，全面、科学地认识会展的积极意义
如文前所述，会展经济具有巨大的作用。在武汉，要想快速健康地发展会展经济，首先要教育市民特别是***及企业的领导全面、科学地认识会展经济的作用。其次要提高市民的会展经济意识，提高其参与度。只有认识提高了，意识增强了，才能加***展会展经济的紧迫感和责任感，才能***取行之有效的措施来发展会展经济。
要抓住当前经济发展的有利时机，积极实施项目带动；要注意搞好相应的环境建设，努力改善交通、商贸、旅游、金融以及商检、海关等配套设施；尽快建设功能齐备、设施齐全、高规格的国际会展中心，为会展业的发展提供载体支持，提高展会的层次和辐射吸引力。
在时间上和国家重大的会展衔接起来，选择更科学合理的会展时间，以吸引更多的国内外客商参会；在内容上把商品的展示和文化、教育、体育的展示结合起来；在参展商的构成上，广邀国内外知名企业参会，提高展会的层次；在推介上可依靠专业的展览公司搞好包装、形象设计，依靠其完善的营销网络、高质量的人才和丰富的管理经验来推介。
4、加快人才培养，塑造一支熟悉展览业务，富有管理经验的专业队伍
由于我国急需一大批高素质的展览人才和名牌展览公司，因此培养一大批熟悉展览业务，富有管理经验，有强烈责任感和事业心的展览人才和塑造名牌展览公司已成为当务之急。此外，还要塑造出专门从事会展工作的名牌展览公司，并使会展经济早日向专业化分工协作迈进。只有涌现出更多的高素质的展览人才和名牌展览公司，才能使我国会展经济的质量和效益不断提高。
5、开展网上展览
一.醒目标志，能吸引更多的参观者就是与众不同，也便于参观者更容易识别寻找，留下深刻印象，并在会后被记起。二.展会设计独特，但也不要脱离展出目标和商业形象。在竞争性很强的展览会上，展出顺利与否在很大程度上靠观众的兴趣和反应。所以展会设计要考虑人，主要是目标观众的目的、情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计，容易引起目标观众的注意、共鸣，并为目标观众留下比较深的印象。三.考虑空间，要考虑展会工作人员数和参观者的数量，展台安排对人流控制管理是关键因素。四.展台布置和谐不要杂乱，在设计中把多种因素组合成一体，以达到展出目的。五.设计简洁不要复杂，能很快获得明确的信息。六.突出焦点，展示应有中心、有焦点，焦点能够吸引注意。六.展台建设要易建易拆慎重，设计时尽量考虑周到、全面，设计方案一经讨设计时，要考虑周到、全面。七.提前制定预算标准，控制开支，事先安排所有项目及标准，在预算内做好设计施工工作。
艺术家、艺术品和艺术三者之间的关系是怎样的？
这个关系并不是一两句话能够说清楚的，大概分几个主要的历史阶段：
在古希腊时期（又或者在更早些的埃及文化当中），只存在简单的：艺术家-艺术品的二元关系，柏拉图将艺术家们驱逐出理想国，而彼时的艺术家们只是手艺纯熟的匠人，现代人们心目中艺术的概念根本没有诞生。
而从此时期直到18世纪，主要的关系由艺术家-艺术品-藏家（购买者）构成，艺术家负责生产艺术作品，而他们服务的对象主要是宗教及权贵，艺术在艺术家及其助手们辛劳的工作以及另一方的收藏中产生，这个时期也确立了一个艺术存在的基本要求，艺术品即是只有在被另一方拥有，即艺术家所生产与他者产生了关系的情况下，艺术才成立。
18世纪中期，欧洲社会关于艺术的公共话语场域开始逐渐形成，第三方艺术评论者开始出现，于是关系变成了，艺术家-艺术品-批评家-购买者，公共艺术评论的出现在艺术史上具有重大的意义，它代表着与此同时艺术开始逐渐形成自己的话语体系，评论家们一个个跳出来大谈关于艺术的诡秘和崇高，机警和冲动的艺术家们自然会对横飞而来的狂妄讥唇相向，文化精英们纷纷参与到这场热闹当中，用绕口生涩的话语来炫耀学识以及捍卫自己的品味，关于艺术的一整套语言，就这么悄然诞生。就在没多久之前，艺术家们还是对自己作品没什么话语权的订制作者，转眼间，他们个个自我标榜，将艺术创作搬到似乎高不可攀的玄妙地位来。
在当代，事情更简单，也更复杂，简单是因为艺术脱离成社会的一个独立自主的小系统之后，艺术的最小单位可以粗暴地联系到展览，艺术展览带来艺术，就这么简单。而如此简单的社会自我展示系统，则映射着艺术背后复杂的关系，艺术家负责生产艺术品，但艺术品（单一或***物体及关系）只有在被展示时，艺术才成立，也就是说，许多在展示系统里并不占优势***的艺术家，他们的艺术作品很可能被机构收藏，但死在博物馆仓库中，等待另一次策展换发它新的生命。现如今我们能看到如此丰富的当代艺术展览的直接原因是因为资本的介入（看看我们周围如此多的双年展及基金会），有了钱，社会的自我展示子系统——当代艺术的自我刷新频率得到了大大的提高，而后，“艺术”在昌盛和繁华中死亡。
艺术是一种精神行为，艺术家是拥有艺术精神行为的人，艺术品是艺术家的精神行为结果。
一种艺术可以创造出多个艺术家，但一个艺术家只可以创造出一种艺术，一座艺术品可以有很种表达方式，因为每个人的精神行为都不一样，两者是密不了分的，有艺术就有艺术家，有艺术家就有艺术品，这是一个感官世界！
就像石雕狮子可以经过不同艺术人的手打造不同的[_a***_]风格，和各种范围用途的狮子，可以放在门口，可以放在办公桌，可以用在古建筑装饰上，
可以说艺术源于生活，生活离不开艺术，也可以说是艺术家把艺术品带到了我们的生活现实中。让我们可以真真切切的看到，摸到，感受艺术的熏陶
