艺术作品是给人们欣赏的还是艺术家来表达自己的心情的？
艺术作品如果即能够给人们视觉上的欣赏又抒发的自己内心的感受这样合二为一是最理想的作品。
前年我创作了多幅儿时游戏的绘画作品，当初想做这个选题时，是看到现在的孩子没有我们当年玩游戏的快乐了，而且问过一些孩子关于游戏的事情，没想到有大部分孩子不知道曾经有那么多好玩的游戏，那么在过多少年，谁还记得曾经有那样诱人的游戏呢？于是我利用画笔描绘了消失了多年的游戏，后来我展示出来，看到游戏作品的成年人纷纷表示他们有那美好的童年回忆，孩子们也充满了好奇，要求家长带他们一起做这些好玩的游戏。
很多的游戏自古代就有，一代代传承下来并且演变成适合当时的游戏，
艺术是一种特殊的意识形态，包括若干不同表现形式的艺术作品。艺术作品表达了艺术家对社会生活诸多内容的反映，也是自我意识的表达，更是满足了大众精神上的审美需要。个人观点，分享交流。
首先，艺术家创作出来的作品，是自己深入到实际生活中，体验到了一种让自己感动的生活场景或人物故事等，触动了自己的情感，自己有了创作的冲动，并且把社会现实生活传递给自己林林种种，进行高度提练，创作出充满美感的艺术作品，让人们获得审美享受和得到有益的精神上的陶冶。艺术家创作的各类艺术作品，是大众精神生活一种不可或缺的重要内容。
其次，艺术作品是由艺术家创作出来的，当然要表达个人的思想情感，往往个人的思考和观点，隐藏在艺术作品里，借景抒怀，借古喻今等手法被广泛使用，并且个人的思想情感还要影响到艺术作品教育和审美意义。艺术家个人的艺术修养、道德情操、价值观、审美观等，尤其显得重要，能直接影响到艺术作品的思想和艺术水平。艺术家要创作出有价值的艺术作品，还要在多方面加强深度学习，继续把自己的思想艺术功底打得更加坚实，创作出更多优秀艺术作品。
总之，艺术家创作出来的作品，是自己内心创作冲动和***的表达，也是对社会表现出来的责任感，艺术作品得到人们的接受，欢迎，喜欢，本身就是对艺术家的肯定和期待。不同形式的艺术作品，是社会文化重要的内容，是人们文化生活中不可缺少的精神产品。
这个问题很难概括的回答。在人类历史的发展长河中，对于艺术作品的定义不同，其功能也大不相同，其中经历了很漫长的发展阶段。很多我们现在称之为艺术作品的，在最初诞生的时候并不是为了欣赏的目的，也不是为了表达艺术家自己的心情，他们甚至不算艺术家，比如说那些工匠和手工艺人。这些作品可能服务于某种使用功能，比如说在古代的西方就有大量为宗教服务的艺术，精美恢宏的教堂、圣经题材的艺术作品，他们在产生之初主要是服务于宗教功能，可以让大多数看不懂***的民众看得懂这些故事。直到19世纪，艺术才从实用功能转向审美功能，即“为艺术而艺术”，艺术家的地位也提高了，伟大的艺术家被认为是“天才”。从西方的现代主义以来，艺术家的自我表达非常被看重。真正的艺术作品不是为了取悦，而是表达出艺术家的独特感受，甚至是批判现实。伟大的艺术作品可以让观众产生持久的共鸣，无论它表达的是欣喜还是愤怒，是歌颂还是鞭挞。然而，随着商品经济的发展，很多艺术作品是为了迎合某种需要而产生的，比如装饰画或宣传广告，因此会考虑到受众的接受程度。但是，由于媚俗而缺乏创造性或批判性的作品，严格说来不能算是艺术，而是一种商品。
我个人认为，两者都有，即是让人欣赏，又抒发了作者的情怀，艺术来源于生活，但是可以超脱生活。什么时代有什么样的作品，作者可以尽情的表达和抒怀。好的作品，我们也可以尽情的欣赏，二者缺一不可。[微笑][微笑][微笑]
艺术作品既是给人们欣赏的，也是表达艺术家情感的。
艺术作品首先要展现艺术家自己的艺术水平和艺术造诣，通过作品的形成表达艺术家自己的感受和情感，进而融入自己的艺术思想和艺术灵魂。没有艺术思想和艺术灵魂的所谓艺术作品，最终只能与工艺品为伍。
艺术以服务大众为己任。因此，艺术作品必须面向人民群众，面向生活。给人民群众提供欣赏和提高人们的艺术素养，是艺术家的社会责任，也是其艺术作品必须具备的基本要求和功能。艺术作品不能束之高阁，脱离人民群众。无法让人民群众欣赏和喜闻乐见的东西，是很难被称为真正的艺术作品的。
艺术作品是艺术家的劳动成果，是艺术创作智慧的结晶。没有经过艺术加工的自然物品，是不能称之为艺术作品的，比如翡翠的原石、未经雕琢的树根，自然景观，等等。同样的物品，经过不同艺术家的艺术加工，所产生的艺术作品是不同的。艺术家的艺术修养和艺术水平，往往决定艺术作品的艺术高度。
一件好的艺术作品要有好的艺术题材，要有好的艺术创意，要有好的艺术思想，要有好的艺术家。艺术创作是一个艰苦且漫长的过程，没有恒心和毅力，是无法达到艺术的高峰的。艺术作品不仅要给人们欣赏和美感，而且也要反映艺术家的情感和思想，让人们产生共鸣。只有这样的作品，才是好作品。
艺术作品首先是展现艺术家自己的艺术水平和艺术造诣，通过作品的形成表达艺术家自己的感受和情感，进而融入自己的艺术思想和艺术灵魂。没有艺术思想和艺术灵魂的艺术作品，只能是与工艺品为伍。
艺术以服务大众为己任。因此，给人民群众提供欣赏和提高人们的艺术素养，是艺术作品必须具备的基本要求和功能。不能让人欣赏的东西，是不能被称为艺术作品的。
艺术作品是艺术家的劳动成果，是艺术创作智慧的结晶。没有经过艺术加工的自然物品，是不能称之为艺术作品的，比如翡翠的原石、未经雕琢的树根，自然景观，等等。同样的物品，经过不同艺术家的艺术加工，所产生的艺术作品是不同的。
艺术作品不仅要给人们欣赏和美感，而且也要反映艺术家的思想。只有这样的作品，才是好作品。
古玩市场里有真货吗？如何在古玩市场中“大海淘金”？
古玩市场:有真货但您得去正规的古玩城，荣宝斋，这种有名望的古玩市场，古玩商，只要您喜欢就能买到一件可心的古董，但您也长眼，专家也有打眼之时，一件古玩可升值但也不便宜，您要想/一夜发财:听我一句劝，您还是遛个弯，晚上好多吃一碗炸酱面。
收藏不要好高骛远，因为她是一项浓缩所有文化的文化活动，文化底蕴深厚，知识面要求甚广，所以，要由浅到深，对于收***而言，首先要选择一个收藏目标，明确收藏的文化方向，之后，你再进入古玩市场，宝贝可能会多一些。我参与收藏文化活动已满四十年，是伴随着改革开放的步伐成长的，在这四十年中，与名流大佬们打过交道，也和地摊主、古玩店主有着深厚的感情，更和全国的一流高仿能手有过亲密的接触，就陶瓷收藏而言，几千万的收藏大军，大家都盯着***用瓷和五大名窑，能收藏到的几率会有多大？想通了这个问题，人的思维就会发生变化，就会从新思维中，在收藏里找到快乐，找到方向，找到成功之路。这时[_a***_]会在古玩市场中淘到宝的。
谢谢邀请！
首先回答第一个问题：古玩市场肯定有真货。
古玩市场是古玩集散地，虽说今年来是***货的海洋，但同时也是真货最多的地方。
有人说大藏家手里真货多，我想你误解了。像马未都老师等大藏家是精品多。
真正适合大多数收藏爱好者的地方任然是古玩市场。这里离一线最近，选择面也最大
第二个问题：答案很简单
多学、多问，带上票子就OK了。至于能否淘到金，
完全取决去你懂多少，票子够不够，当然运气很重要（要不然为什么古玩买卖叫做“结缘”呢）
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