体验式艺术展似乎正在成为一种趋势，你怎么看？
体验式展览越来越成为一种展览界的风尚和趋势这一现象是的确存在的，但teamLab策划举办的“花舞森林与未来游乐园”展用体验式展览不足以来形容，更准确的形容应当是“浸没式展览”。teamLab这些年来一直着力在应用光影技术结合声音效果和新媒体技术来让观众更深层次地参与到展览当中，成为展览本身的一部分，像是“浸没”在展览中去体会展览理念。而让观众在观展过程中体验更多，参与感更多，获得感更强，实现更好的交互性展览正是展览界近些年来最主流的趋势，这一理念与题主所说的“体验式展览”可以说更为相似。近几年来国外的“浸没式”特展在国内大行其道，引发大批的观众去体验“网红打卡圣地”，但国内的博物馆其实也在努力往这个方向靠拢。公立的“大型厂牌”“老字号”博物馆故宫就一马当先地将VR、AR技术应用到博物馆展览中，从穿越到景德镇考古现场的虚拟现实一直到现今的“VR体验馆”，故宫将博物馆的数字化和高科技技术增强体验感两大潮流结合在一起，努力打造“体验式展览”。与此同时，国内小众的私立美术馆、艺术中心也在这种未来展览的趋势上发力。今日美术馆的今日未来馆项目就举办了“.zip未来的狂想”展览，在这一未来感鲜明、布满“黑科技”的体验型展览中，观众可以通过艺术装置，实验音乐，声音影像，空间交互，光电技术，新媒体跨媒介信息交互，VR、AR等充满科技感的近十个互动作品，充分利用展厅特意扩建的空间与展览进行深度互动。促使观者在以主观的、全新的角度反思现实社会畅想未来的同时，体验科技与艺术交互的美感与震撼。
新时代人类需要更全方位的体验和全感官体验。人类对世界的认知已经不再停留在三维空间，跃升多维空间的认知会成为趋势。从VR到AR，从二维到三维电影的普及，象这种多维艺术展亦是不可阻挡的趋势。
艺术市场未来的趋势如何？
笔者认为，艺术产品是文化商品里的重要成分，就其在经济市场运作的前途而言，本人看来不太尽如人意。谁也没办法转变与日下滑的趋势。如今科技文明突飞猛进，新生事物的更替速度非常之快，在以前人们的思想意思里，有谁会想到金融市场的银行命运巳济济可危啦！艺术产品的功能是满足人们的审美饥渴，追求精神享受，现实社会里的人生存理念更实在，更物质，实实再再的享乐服务触手可得。这种社会现实无情地淡化着人们追求享受艺术美的兴趣。莫说艺术产品受冷落，其它种类的文化产品同样命运多舛。大量的书藉一出版就变成了垃圾废纸予以回收。工艺品也如此，民间手工艺品更少有人关注。这种现象虽然与经济萧条有关，我认为更与人们的精神境界追求意识有关。由于人们普遍存在着病态的人生观，缺乏积极向上的健康生活情调，一眼可见艺术市场繁荣无期，甚至会与生活距离变得越来越远，直至消亡……
艺术市场的发展趋势，这个题目本身很大，可是表现为社会存在很小，因为人们认识艺术和社会价值的关系比较复杂。
艺术还是需要文化培养的，没有文化精神的赋予，所谓的艺术没有了社会效用。
艺术市场是一个比较大的社会存在。如文化艺术市场，如玉石文玩艺术市场，如字画艺术市场，如音乐艺术市场，如影视艺术文化市场。如特殊的景点古迹存在，如各类***，如各类艺术殿堂。
艺术社会存在需要社会性认可存在，艺术基本代表民族精神面貌。甚至直接产生精神和社会性物质的对应。从艺术的领域看，艺术甚至涵盖了教育，人性以及人性道义的社会存在。好像国家一度放开，又一度半遮面。真正懂得艺术价值的人确实，甚至用低级来美化这个过度，科技发展了，艺术萎靡了。。。
现代社会发现人类离不开艺术，社会发展离不开艺术，而艺术的境界以及社会存在，基本是工匠地位。社会性拖着轻率。
道德理念需要更高级的精神物质，如果社会在这方面萎靡，社会性的年轻人也就回会萎靡。
重要性就不多说了。。。
