就我国当代画家而言，国画和油画，哪方面更出色？
我国当代画家有画国的画家，还有画油画的画家，国画以山水风景为题材注重“写意”的描绘，油画以人物形象为题材强调“写实”的表现，这两种绘画艺术都有着独特而出色的风格。至于国画和油画，哪方面更出色，由于每个人的艺术修养、喜好偏爱、欣赏能力的不同，所认为的国画和油画，哪方面更出色也不相同。
一、国画是我国古老的绘画艺术，有着五千多年灿烂辉煌的历史，是中华民族文化艺术的瑰宝。从古至今国画艺术诞生了众多名家经典绘画作品，在我国人们的心目中以根深蒂固地达成共识。油画艺术从西方引进我国已有一百多年的历史，到至今为止已得到发展，产生了不少著名的油画家。
二、若论我国当代绘画艺术领域，国画和油画，在哪方面更出色？在我国当代画坛中，国画以山水风景为题材注重“写意”，表现出国画作品的意境美。虽然我国当代油画作品，在市场上数量不多，但不乏精品佳作，尤其是表现山水画为题材的主题内容更出色。
三、油画艺术是画家运用构图、线条、色彩来塑造艺术形象，表现出油画作品美感的艺术效果。油画艺术在我国当代画坛中发展很快，已形成一定的规模。要说油画更出色的在于，参与人之多，有专业画家、业余画家、农民画家、民间画家，创作出油画作品以达到成千上万幅，涌现出不少经典油画作品，产生了众多油画家，如超写实油画中的画家冷军、陈丹青、杨云飞等。
当国画创作更出色，就拿观察***力来说，国画是散点***跳跃移动式记录着巍峨山川之美景，国画注重写意，油画定点***更注重写实，国画的创作材料更加灵活，油画不可比之，就说这点，谢谢！
第一，油画和国画的本质区别是什么？
油画和国画的区别在于三点，一是风格不同。国画讲究意象和意境之间的相结合，油画侧更偏向于写实风格；二是作画工具，国画主要是以毛笔来作画，而油画的工具较多如画笔、画刀、松节油等；三是国画起源于中国，历史悠久，而油画起源于欧洲国家。以上也可以较为具体的作一解释：
（一）风格不同
国画的绘画风格讲究意象和意境的相结合，讲究其神韵所在，对于留白、线条、墨色的近浓远淡的层次感非常注重，而油画更多的是讲究写实，通过颜料的想调和，将绘画事物还原在画纸上，还原度极高，看起来极为逼真。
（二）作画工具
油画的作画工具有颜料、松节油、画笔、画刀、上光油、外框等，油画主要是颜料以油做媒介在画上的作画方式，而国画的作画工具主要为毛笔和国画颜料，毛笔分为软毫笔、硬毫笔、兼毫笔，国画主要是以水为媒介，将墨或颜料在画纸上进行渲染。
（三）起源不同
油画起源于欧洲国家，起初欧洲画家大多绘画蛋彩画，后因研究发现探索出油画技法的绘画方式，绘画以快干性植物油和颜料之间调和的绘画方式。
国画的历史较为悠久，起先绘画在绢帛上为王宫贵胄绘画肖像或者记录生活，后因纸张的普及，使国画受到普及，各种国画的技法和题材的多元化。
不同的艺术门类与表现是人类发展史上的智慧结晶，国画、油画、雕刻、书法、音乐等各俱魅力，硬性的去比较是不科学的，就比如用钢琴和古筝做比较，虽同属于乐器，但没有可比性！
当代画家的国画和油画
在当今时代，喜欢国画和油画的人已经不分男女老少了，这也说明了艺术真正的融入于人们的生活中，虽然国画和油画同属于绘画、视觉艺术，但是它们两者的创作载体以及艺术理念文化等等都有存在不同之处，自然而然带给人们的视觉感受也不同，
言归正传，就我国当代画家而言，国画和油画，当属于油画更出色，或许有人会疑惑，国画已经有几千年的时间了，油画才从西方引进一百年时间，按理说，当代画家在国画的造诣，要比油画出色的多啊，是的，按理说应该是这样，但是事实上，这“按理说”是不符合逻辑的，艺术是一个继承传承的过程，古人的水平高，不代表当代人的水平高，
从“书画同源”的艺术理论来讲，一个画家的国画造诣和其自身的书法水平密切相关，也就是说书法水平高，国画造诣就高，古代书画大家都是“以书法入画”，用书法的笔法画国画，甚至书法的笔势、笔意也体现在国画的线条中，还有就是，古代书画大家的国画是没“素描”基础的，
然而，当代的书画家，书法水平极其的“不入眼”，通过一些“丑书、乱书、俗书”的现象看整个当代书法的本质，就可想而知了，当代书法几乎都是自娱自乐的“创新体”，这已经很低俗了，另外，当代画家又让国画添加了西画的“素描”基础，追求所谓的“空间立体感”，忽视了“线条”在国画中的主导地位，将“空间立体”视为整幅画作的主体，其结局效应是，国画注重“写意”的元素荡然无存，所以常有人说，怎么自己画的国画偏向于西方油画了，当代画家不扎实的书***底和“画蛇添足、弄巧成拙”的素描基础，让当代国画“雪上加霜”，失去了几千年传统国画的特色风***。
虽然西方油画引进国内的时间并不是很长，因为油画以“素描”为基础，以“色彩”为载体的原因，当代画家可以无所顾忌的发挥想象力玩转色彩，塑造“空间立体感”（本身油画就是追求“空间立体感”），“表现主题、塑造形象、烘托氛围”，这是色彩原本就有的特性，画家可以通过娴熟的技巧，完善画面的“空间立体感”，
娴熟的技巧，对于色彩原本的特性而言，就是“锦上添花”，我们可以举个例子说明，比如当代画家冷军的超写实主义油画作品，在世界画坛上小有成就，正是因为冷军一直以来都在磨练自己的技巧，将色彩（表现主题、塑造形象、烘托氛围）玩转的非常熟练，让画作达到***摄影照片的效果，就突出了油画的“写实”，相比较之下，冷军的国画就远远不如油画了，毕竟他没办法玩转国画的“笔墨”，更何况，“墨”只适合勾勒线条，不便塑造空间形象，自然就无法将国画画的和***摄影照片一样。更主要是，当代画家有许许多多世界名画可临摹模仿，这无形之中有助画家油画技巧的提升。
