有人说“超写实主义”风格的油画作品中没有“笔触的痕迹”，你是如何看待这样的说法？
写实油画目前分古典写实和超写实。古典写实是有微弱笔触的，而超写实是完全没有任何笔触的。这和它的创作手法有直接关系，一般都是很薄的色彩层层罩染，罩染过程中会用羊毛笔擦抹，有点像工笔画里用沾水的笔进行烘染。会把画面擦的没有任何用笔痕迹。就是这种风格，也是它的特色所在。下面附图是青年油画家杨勃的古典写实油画作品。以及我和画家的合影。
让人惊叹的是“超写实主义”风格的油画竟然和摄影照片一模一样，有人曾这样认为“超写实主义”油画是依靠摄影技术的画面效果而诞生的，我却不这样认为，因为“光影明暗效果”最早是在油画艺术中才有的，既然是油画，就会有笔触，“超写实主义”油画也不例外，
我们通常会这样认为“笔触”是画笔带着色彩留下的痕迹，而“超写实主义”油画的整体画面细腻逼真，看起来已经是没有凹凸不平的笔触痕迹了，这主要是因为强烈的光影效果所致，导致我们的注意力集中在明亮的光影上，就好比光度很强的灯光，照的人看不清对方的样子，
其实“超写实主义”风格的油画依然有“笔触的痕迹”，只是它的平整度比较均衡，画面中没有起伏的菱角，要知道，油画是依靠色彩来表达情绪，而画面又有主次之分，所以情绪就有强弱之分，所以艺术家对于色彩的渲染力度就存在不一样，重为“主”，轻为“次”，
画笔轻轻划过画面笔触不明显，甚至可以忽略不计，用了力，即使是再精湛的技法也会“拖泥带水”，更何况还要表达“主次”的色彩情绪呢，可以这样去理解“无笔触，画面就没有深度”，因为艺术家要表现出画作的意境感，再者，素描是油画的基础，素描早已经有了“笔触的痕迹”，所以“超写实主义”油画是有“笔触的痕迹”的，
谢谢 悟空邀请:
国画是要留下线条的，油画无论是不是超写实都是利用明暗来表现画面的。
只要明暗做的更细致，就成了超写实的画面，就如同彩照。
怎样做到更精细呢？
明暗过度的层次更多一些。就如同***电视机的画面，电子扫描帧数越多清析度就越高。
粗糙的情况是这样的
这样明暗的过度层次是少的。随层次的增多就精细起来。这是让我们看到了笔痕的。
明暗做得精细了就好像彩照。其实无论怎样精细还是会有笔痕的。
超写实主义风格更侧重于细节和主题。超现实主义绘画不是对照片的严格缩放，也不是对特定场景或主题的说明。取而代之的是，他们使用额外的、高水平的技术力量和精湛的技巧来模拟虚***的现实，例如模拟摄影的景深，***和焦距范围来表达自己的绘画主题。所以超写实主义绘画比照片现实主义更直白，更注重细节，强调社会、文化或创作者的主题。
综上我可以看出，超写实主义绘画非常注重细节和主题思想，以此为线索我们可以将如今的超写实主义作品分为一般插画、展厅里的艺术插画、拍卖会里的艺术画。它们的笔触细腻程度、作品规格和创作时间也成比例增长。以下面三个代表作品为例
意大利插画家marcellobarenghi的作品，当他只为了表达高超的绘画水准时，画布只是一般的A3规格，从正常角度上看香蕉栩栩如生，但是构图和中心思想也无从谈起。
当他需要表达香蕉的光影和构图时，他需要更精细的笔触，那就需要放大画布，否则近距离笔触就会出破绽，而且无法表达自己的想法。
下图注意香蕉与画家手大小的对比。
为了表达灯泡、酒瓶的光影的画也是如此。
你这个提问提的有一种说不出的味，屎到***又拉不出的憋屈感。
既然是超写实，就不能看到有笔触，能看到笔触，就不是超写实了，顶多算写实，你要理解超写实的概念。
作 者：冷军
就举例几位画家的作品来说吧，就说天天有人推他作品的冷军吧，懂与不懂艺术的人对他作品第一眼都会惊叹一下。很真实。即使用放大镜也看不到笔触。对了，这就是超写实。就是这样，很真实，真实的让你感受不到画。
再说几位画家，杨云飞，陈丹青，陈逸飞，艾轩这几位，作品也很写实，但从来不会有人把他们的作品划入到超写实派里去。因为他们的作品虽然也写实，乍一看也看不到什么笔触，但直接也能看到特意艺术处理的颜色变化，近处仔细看也能看到笔触的绘画痕迹。
作者：杨云飞
但不能说谁比谁的好，两种风格。各有各的味道。萝卜***，各有喜欢的，论绘画本身，超写实做到了绘画的极致，论艺术性，超写实就没什么可说了，打死你论不过印象派，国画写意，也比不过烂大街的现代主义的实用性。
作者：陈丹青
作者：陈逸飞
作者：艾轩
