艺术品购买的保值增值应该如何理解？
我觉得这个应该要分两个方面来讲：
1、纯粹的收藏：对于这样的艺术品购买者而言，其实在任何时候它都是有价值的是保值的。不过这样的毕竟占据少数。对于绝大多数而言还是第二者；
2、艺术品投资：这是占据主体的一类。通常他们会在各大拍卖行上通过高价来拍取艺术品，然后在适当的时候出手，然后赚取一番。至于说艺术品如何增值，这个是受多方面的因素的影响的，在这里以书画投资为例，举个例子：
吴冠中《周庄》
保利香港2016春拍中吴冠中的《周庄》以2.36亿港元落槌。在25年的时间里增值了近2000倍，这件创作于19***年，作品为一位东南亚藏家秘藏了二十年，作品是吴冠中的压卷之作，创作时他已经78岁。但是在2001年的时候，国家为了保护国家文化遗产，加强管理，对相关书画家相关作品文物出境进行了范围限制，这其中就包含吴冠中的作品一律不准出境。这个规定多少会起到一些推动作用。
再者还有艺术家的影响力，市场的认可度等等都或多或少会影响的。这个是本人的一点愚见。
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艺术品价格的起伏，就使得它具有保值增值的特点，首先取决于艺术品本身。但很多人把过多的投资眼光放在研究商品上，这是很不够的。艺术品不是吃穿住行用的商品，它是概念性商品，受外部宏观条件和购买人的主观认识影响很大，有时甚至可以说不是艺术品本身值钱了。而是环境让它值钱了。
研究艺术品的差异，可以知道哪些更值钱，也就可以知道为什么任何档次的艺术品在同一个时间都会涨价和值钱，这是由市场的推崇方向和走势所影响，纵观历史，艺术品投资升值趋势是一天平缓向上的走势，就说明了它的艺术潜力和价值所在。
（图片来源网络，侵删）
