未来的书画市场前景如何？
未来的书画市场跟现在一模一样。分成三种模式。第一种就是所谓的国内的名家，以道貌岸然的老家伙的面貌出现。名气够大，然后出现在各种秋季拍卖会上。有一大堆徒子徒孙来托臭脚，画子极贵。当然，这里面如果真的有精品的话，也可以登上大雅之堂。或者里面会有真正的艺术品。但是作为收藏者来说完全不赞成，因为，场面上的德艺双馨实际上都是声名狼藉的大骗子。第二种呢，就是广大的行画。装点二三流的宾馆的墙上。或者满足一些土豪对于名画的追求而做的一些仿制。技术呢，应该都不错。甚至有的人的水平已经远远超过第一种的大骗子。但是迫于生计已经没有所谓的渠道。最终他们就在社会上沦为画匠。这里面的人如果要有积淀的话，最终有可能会造就一代大师。但是这已经跟他们自己没关系了，他们将会狼狈不堪的，混乱的度过一生，甚至还会很贫穷。第三种呢，当然就是一些不安分的根本不懂艺术的纯粹骗子了。主要混迹在当代艺术当中。画也画不好写也写不好，然后形成各种各样的圈子。行为怪诞举止类似于流氓。但是这帮子人混世的力量很强大，特别是往往能够利用旁门左道忽悠到很多老外的***。从而给自己戴帽加冕。所以呢？这第三种啦是最可恶的，他一旦骗成了的话，说不定还会比第一种的危害性更大。所以总而言之，在这个绘画领域，还是要尊重老老实实画画的人，然后一分钱一分货。然后千万不要做***，相信那些国内外的炒作。当然最重要的是提升自己的鉴赏能力了。
回归理性。恶炒的时代已经或即将成为过去时，没有接盘侠，双方都会回归理性。
走近百姓。字画的审美会整体趋向下里巴人，价格也会走低，大量的字画进入寻常百姓家，成为普通的装饰品。
体现人性。书画会成为更多退休老人的休闲方式，活动本身是人性化的。书画教学市场会更繁荣。书画家的神秘感会降低，人文情怀人性特点会得到重视和发扬。
以上是我的观点，请拍砖。下面是我的作品，请指教:
所谓书画，当然既包括书法，也包括国画。许多著名书画家都一再强调：“以书入画、书为画骨”。例如，自称“三十学诗、五十学画”的吴昌硕就承认，自己“平生得力之处在于能以作书之法作画”。吴昌硕的书法和篆刻功力深厚，他以狂草作葡萄，用篆笔写梅兰，将书法和篆刻的行笔和运刀巧妙地融入到绘画中，形成了独特的“金石味”画风。中国画讲究“提、按、顿、挫”，“浓、淡、疏、密”等技法。对入画的每一笔都讲究筋骨神韵。因此，书画家喜欢讲“书画同源”。有趣的是，尽管人们大都承认“书画同源”、“书为画骨”，然而，在十多年来的中国书画市场上，国画与书法的价格，却是天上人间，难以相提并论。不仅最顶级国画家的国画作品与最顶级书法家的书法作品之间的价格相去甚远，而且，即使是书画兼长的书画家的国画作品与他的书法作品之间的价格也难以相提并论。这就是人们通常所说的“佳书不如孬画”。
从中国书画市场的书法作品成交量来看，这种情况更是显而易见的。在国内各大拍卖公司举办的中国书画专场拍卖会上，国画的数量几乎都占到了全部书画拍品的90%以上。举例来说，在中国嘉德国际拍卖公司举办的2005年秋季拍卖会上，中国近现代书画(一)专场共有247件拍品，其中绝大部分为国画作品，书法作品只有不到10件；中国近现代书画(二)专场共有436件拍品，尽管书法作品的数量随着拍品总数的增加而稍微多了一些，然而，在这些拍品中，刚刚谢世的书坛泰斗启功的书法作品就占了很大一部分。此外，书画皆长，但以画闻名的齐白石、张大千、黄宾虹等书画家的几件书法精品又占了相当大一部分。更有甚者，在中国嘉德国际拍卖公司举办的2005年秋季拍卖会中国当代书画专场上，上拍的108件拍品无一例外地全是国画作品。在包括中贸圣佳、北京荣宝、北京翰海、上海敬华在内的其他主要拍卖公司举办的书画专场拍卖会上，也存在类似的情况。有人甚至认为：“书法已完全成为了国画的点缀和附庸，它们仿佛就是为了‘书画’一词的相对完整才得以被保留的。似乎中国书画的拍卖会都可改称为国画的专场拍卖了，且毫不为过。”
