有哪些字帖值得临摹？
赵孟頫在兰亭十三跋中写到：昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。
临帖不在于多而在精。你把天下名帖都临遍，完了以后心里什么都没有留下，这有什么意义？只有在一本字帖中长久的浸淫，吃透书者的用笔规律，结构布局。进而再以所学到的技艺进行创作。
如果只是表面的形似，而对原作者的用笔方法不做深入研究，走马观花般的做所谓的博***众长，是很不靠谱的。
建议你在一家的基础上精心专研。悟出门道来以后，再旁涉众家。古人为什么能写的人比我们现在的人好？因为他们选择的余地小。那时候要有一件好的法帖，可不是像我们现在这样***都有。天下名作，只要愿意，分分钟就能弄到手。专一，才能对所学的东西产生出感悟。有了感悟，便能融汇贯通。
至于选择何家，古代经典之作，皆可为范本。在于你喜欢哪一家而已。选择你喜欢的就是。
虽然你是练过很多人的帖，但从你提供的作品中来看，没有看出任何一个帖的影子。我们的书法世界有浩瀚无穷的碑帖，一个一个临摹是没有学完的。
度道书法建议：
第一，选择一个你喜欢的字体的字帖，深入进去临摹。先专精一体一帖，这个阶段的要求就是像。
第二，临摹的目的是为了提高技法方面的能力，创作的积累，要做笔画，结构，章法甚至是墨法的研究。
第三，临摹的步骤，从方式上来讲一开始可以选临，选临掌握好以后可以节临，再后面可以通临。 从方法上来讲可以 形临--意临--变临--创临 。
最终的目的就是把这个帖上的东西变成自己的，为我所用。再创作的过程中，能把学过的东西直接拿到这个作品上来。
关键看你是否初学，看到这个问题，估计应为初学者提出来的问题，初学一般从静态的书体入门，篆书隶书楷书皆可，篆书很难辨识，一般初学篆书的人较少，隶书年代久远，比较模糊，初学者辨别及理解能力较低，一般也不选择，楷书的话现在一般从唐楷入门，因为楷书发展到唐，笔画结体已臻完备，较容易掌握，选唐楷者偏多，唐人楷书还比较清楚，初学者容易辨认，唐楷范本非常之多，选择的标准只有一个，在古人经典的东西里选择自己最喜欢的！！学只是手段，我们学书法的目的是自立面目，形成自己的风格，这是后期的事情需要我们融百家之长于一炉，急不得，遍学古人经典，***以时日，定能闯出来！以上只是我现在自己对书法一些浅显的认识，请同道们多多指正。
你临过很多帖，现在专攻草书。从你提供的三幅作品来看，已看不到是由那种字体脱变而来的，有了自己的个性特点，虽有一定功夫但尚未脱俗，要继续深造，我认为应该根据自身爱好，选择字帖，最好是古人的字帖。祝你进步，能成为一位著名的书法家。谢谢邀请。
书法为什么要注重技法?同时却以书写自然为最高境界？
先说为什么注重技法：
一切的技法，都是工具器材性能的合理运用之法；而一切工具器材用于书法艺术目的实现中，即使是最好的，有其所长的同时也有其所短，书者充分发挥其所长而避其所短，就是技法；而能将其所短(即不利于艺术形象创造的一面)，变为特殊效果，更是技法。所以技法运用中，既有经验的继承性，也有随审美追求的发展性。否定前人的技法经验是错误，将前人的经验绝对化也是错误的。技法随运用的目的要求的存在而存在，也随运用的目的要求的发展而发展。
真正的书法艺术是什么？就是自然的书写。
古人把自己的学养、性情和当时的心境叠加到一起，自然而然就能够于实用中完成充满艺术情调的书写。写出来东西是好的，后人就称之为法书，大家就去模仿，以此形成一种传统，所以中国书法最高的境界里没有这些故意设计的、做作的东西。
比如：《祭侄文稿》追叙了颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时，挺身而出，坚决抵抗，以致“父陷子死，巢倾卵覆”、取义成仁之事。季明为杲卿第三子，真卿堂侄。其父与真卿共同讨伐安禄山叛乱时，他往返于常山、平原之间，传递消息，使两郡联结，共同效忠王室。其后常山郡失陷，季明横遭杀戮，归葬时仅存头颅。颜真卿援笔作文之际，悲愤交加，情不自禁，一气呵成此稿。
书法史上的名碑名帖都是通过具体的技法来完成。只有掌握了线条语言的表达方式，才能将胸中的意象通过书法作品表现出来。
所以书法的技法很重要，没有规矩，不成方圆。
书法作品刻意成分太多，显得矫揉造作。影响作品质量。以不显山露水，自然书写为上品。
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。下图为蒲华书行草书法作品。)
