一幅书画动辄拍卖出上亿元，其艺术价值真值那么多钱么？
一幅书画作品如果有特定的艺术投资风险保障条件，既担待着书画作品的艺术价值货币价格，又担待着书画作品的资本投资货币价格，那么拍卖出上亿元货币价格也就不足为奇了。
作品的艺术价值货币价格＋作品的资本投资货币价格 ＝作品的拍卖价格
首先需要肯定，无论在理论上还是实践上，艺术价值都能够用货币价格来衡量！
根据马克思劳动价值论理论，只要不是如空气、阳光等自然天成的事物，只要是人类劳动成果，无论是创造物质产品的劳动，还是创造精神产品的劳动，都可以根据社会公认的一般劳动力价格标准而被转换成统一的货币价格。
说人与人之间是平等的，是因为，人的各不相同的审美创造力能够被转换为无差别存在着的交换价值，即货币价格，依据统一的度量衡法则而加以公平公正地衡量；
说人与人之间又是不平等的，是因为，在现实社会中，客观存在条件时时处处地破坏着这种公平公正地价值转换与衡量机制。
绘画工作者、画家、绘画大师各自的绘画能力确实有差异，但这种差异是有限的。由于存在着社会地位、经济条件、权威权力、经历经验等客观社会存在条件，导致他们之间的劳动力价格差异被人为的夸大了。推而广之，全社会财富都因此而无法得到公平公正地衡量与分配。
作品艺术价值的货币价格构成：1.创作作品所花费的时间转化为货币价格； 2.与同类精神产品相比的质量差异转化为货币价格； 3.作者的文化与经验积累分摊到作品上的货币价格。总之，都是可以很靠谱地被计量出来。
艺术品具有极强的金融属性，其投机性是已知能交易物品中最为显著的。一幅画的价值几何，有各方面的因素促成，资本的介入出现了很多天价艺术品，也成为了世人关注的焦点。
当代最具代表性的艺术家崔X琢，他的做品动辙几千万或上亿，这都是资本逐利投机的结果。如果非得问他作品的真正价值，是否真的值这么多钱？可以这样说，艺术品一但进入了资本市场，其本身就成了一个法码、一个符号。人们往往更关注艺术家的奇闻八卦故事而忽略了艺术品本身应具有的价值。这就是艺术品的好玩之处，有风险更有机会。
世界上只有两样东西能够存世，一是文学作品，二是艺术作品。书画艺术更具民族性，是文明之光，能照亮苍生，点化冥顽。不能单说拍卖上亿，是价值连城，无价之宝。文学和艺术是国家灵魂，国家强大的根本；科学是国之技能，国家强大的保障。
艺术品的价格都是根据什么定价的？
首先，艺术品自身所包含的各种价值决定其价格的主体部分。这些价值包括作品的艺术价值、历史价值和包括文献研究、考古研究、装饰审美等实用价值。艺术品所包含的价值种类越多，各种价值程度越高，反映在市场交易中的价格也就会越高。比如，古代文物可能比当代艺术品价值要多一些，从而价格也许就会贵一些；创作得精致美观的作品就比那些其他价值相差不多但没那么漂亮的作品价格也许就高一些。
第二，艺术品在市场上的稀缺性也决定了价格的一部分。由于价格反映市场的供需关系，因此，存世量少的稀缺品比起那些存世量较大的艺术品更会得到较高的价格，正如俗语所讲，物以稀为贵。有时候，艺术品的价值可能没那么多或高，但由于需求远大于供给造成的供不应求，也可能形成价格更贵的情况。
第三，艺术家或者是作品的知名度同样也能起到影响其价格的作用。通过画廊包装、举办展览、作品获艺术奖等推广方式使得艺术家或作品知名度有很大提高，自然也能形成其作品价格上的提升。实际上，知名度高的作品有利于增加收藏者的投资回报率，也能增添收藏者的心理满足感。最近，达芬奇的那张《救世主》卖出世界最高价4.5亿美元，是因为作品艺术价值、历史价值等非常高吗？不一定，主要是达芬奇知名度高以及作品存世量少造成的。为什么一些艺术家做了各类学会机构的领导也能提高其作品的价格？实际上反映出的就是知名度因素也许可以提高其作品未来获利的潜力。
第四，艺术品创作过程中的成本和投入。从劳动价值论的角度上看，一个产品价格高，主要在于其生产过程中所投入的时间长短，投入的材料多少，投入的成本大小，投入的人工多少决定的。而艺术品不完全等同于工业产品，其价格与投入成本有些关系，但绝大部分与此无关，而与上述三条中的因素相关。比如，艺术家的大作品一般比小作品贵，艺术家的油画作品一般比自己的国画作品价格高等。我们可以把上述三条价格因素称为附加价格，把投入成本形成的价格叫做基础价格，附加价格的作用要远大于基础价格。
市场上如何定价最为合理呢？商店定价销售由于是卖家主观定价因此缺乏市场的客观性；买卖双方讨价还价式的议价相对要合理一些，但因为透明度不高导致市场信息存在非对称性，因此价格也不会十分精准。只有在公开举行的拍卖活动中，通过充分公开告知、展示和竞价，将各种价值需求、放在一起比较和竞价，使得市场信息更加公开、透明与对称，这样产生出的价格才相对能比较准确地反映出此时此地此件艺术品的真正价格。
