如何评价张艺兴的《莲》在国外火了？
这首歌刚出来时，我听第一遍都没听懂，等MV一出来，画面和音乐一起的时候，我瞬间就get到了他的点，那首歌的力度、意境、爽点，真的瞬间就get到了，花这么多钱拍mv，真的有心了。
五分多钟的MV， 一分半滚动字幕，或许很多新粉或者路人会不理解张艺兴为什么耗费大半年时间， 上千万元来拍一支MV，其实很简单， 这是他热爱的。我之前看的一篇文章说 那个《梦不落雨林》的MV，花费是《SHEEP》发行的所有费用 。张艺兴在音乐这方面真的斥巨资， 把最好的视听盛宴呈现给他的粉丝朋友们，而且拿这次的《莲》来说 ，这几天在北京X美术馆的那个MV音乐展 ，三天一起卖的票都不够租一天的场馆费，他的每一首歌 ，每一曲MV就像一件艺术品，他做音乐不是为了钱， 是真真正正做到了把中国的音乐推向世界。
最强团队让mv呈现好莱坞级别的电影质感。制作人张艺兴身兼数职，全心投入，以匠人之心打造艺术品级别的音乐，以创作艺术品的心态对待生命中的每个创作。张艺兴——创作而不只是“制作”，世界何处不质感，人生何处不艺术。
投资千万给一首实验风音乐派，做MV的国内就他一个了。把正式上线的上半张专辑全部做成实验音乐风格也很敢了。
首先我们了解一下张艺兴《莲》的有关数据:
根据网剧数据，截至6月3日的凌晨。
张艺兴专辑《莲》国外平台iTunes世界专辑榜排名第五，短短三天，便追平了第三张专辑《namanana》的成绩。
同时，《莲》在21个国家或地区专辑总榜、pop榜双榜登顶。33个国家或地区双榜前五，43个国家或地区双榜前十，55个国家或地区上双榜。
《莲》的MV在国外知名视频网站***，短短3天播放量就突破400万。
***上大量国外网友，关于《莲》mv的Reaction Video（反应***）更是层出不穷，震惊和夸奖一片。
其次我们一同探讨一下为何张艺兴的《莲》可以完成周杰伦完成不了的事情？
《莲》的MV足以震撼每一个观看者，无论是歌唱方面还是舞蹈和画面都是我所见过的优质MV之一。
张艺兴《莲》的爆火🔥是必然亦是***。现在的中国是觉醒的巨龙，已然不容他人轻视，全世界都在学习中国文化，因会中国语而骄傲，因是中国人而骄傲，中国俨然成为了最安全的国家。
《莲》正恰巧逢此时发布，满足了世界对中国传统文化好奇与需求，同时，张艺兴本身自带流量和对音乐的精益求精与专注精神赋予了作品本身的专业感。
真实讲，张艺兴的《莲》我没有细看过，刷抖音的时候看到过。
就我个人的感觉而言，首先在制作上可以说是超出常人的用心，花费上千万打造一支MV是国内首位，其制作精良堪比电影，每一帧画面都让人不想错过。
其次，张艺兴在这支MV里加上了中国特有元素，尤其是龙头出现那一秒get到我了，但是我觉得他这首很新颖了，尝试大跨度风格，idol表演trap风可以说是张艺兴接触国际曲风一大亮点。
随着中国文化在世界上被认可，多数外国人都特别喜欢中国文化，我认为这也是《莲》能在国外火了的一大原因。
如果某人临摹的名人书画作品，可以以***乱真了，那么可以说他的艺术水平很高吗？
能够做乱一个普通书法爱好者的真，水平不见得高到哪里去！能够乱高手的真也未必行！我个人认为一定达到能乱大家的真，那才是功夫到家，登堂入室了！
书画都是讲究线条的艺术，只有线条质量达到要求才是真正的大家！为什么有书法神***为上，而形质次之的名言，空具其形不成，即便是具王羲之的形也不成，都说魏晋之风，最具魏晋之风的书法家是谁？是薛绍彭！薛绍彭难称书法大家，因其神***不成！
姚孟起堪称欧公以后欧体第一人，为什么难称书法家？有人说其没有自己的体，我不那么认为，我认为是其图具其形而缺其神，空写其字而无其理！通俗地讲，就是姚孟起的欧书缺乏神***，书法的审美也没有达到境界，这才是他不成书法家的关键。
形质可以画，而神***是无论如何都画不出来的，所以看《祭侄文稿》与《兰亭集序》我们要怀着不同的观念去欣赏，因为《祭侄文稿》是写，而《兰亭集序》是画！
当一个人临摹名人的书画作品，可以“以***乱真”了，那么他的艺术水平绝对是很高了，在几千年的艺术领域里，古今中外所有的艺术家都经历过临摹模仿前人作品的过程，为什么要这样呢？那是因为临摹模仿是最简单有效的学习方法，在某种意义上讲，临摹模仿他人的作品并不是所谓的“抄袭”，
在中国书法领域里，被称之为“天下第一行书”的王羲之的《兰亭序》，从古至今不知有多少书法名家在临摹模仿，而且临摹出来的作品同样受人称颂，然后又有人继续临摹模仿，当一个人会去临摹模仿名人的书画作品时，证明临摹者是有艺术眼光，向比自己优秀千倍、万倍的人学习，是作为一个艺术家的谦卑素养，
然而临摹模仿名人的书画也是要有一定的艺术天赋，作品才能达到“以***乱真”的境界，所谓的“以***乱真”是作品“形神”美的已经用肉眼很难分辨到底哪个是名人的原著了，甚至有些临摹的作品还有临摹者独特的艺术风格，这证明临摹的人有艺术见解，创作力灵活，
西方“新古典主义”艺术大师安格尔，在未成为艺术***之前就专门研习临摹“欧洲文艺复兴三杰”拉斐尔的艺术作品，因为安格尔认为天才艺术***的作品都是浓缩了“艺术精髓”，临摹模仿名人的作品，可以避免在艺术道路上“走弯路”，最终安格尔也成了西方画坛极具影响力的艺术***，
当然了，如果临摹名人的书画作品纯粹是“生搬硬套”的话，那是不可能达到“以***乱真”的境界，只会是“弄巧成拙”，艺术的灵感是可遇而不可求的，像流星一样稍纵即逝，然而艺术技术是可以临摹模仿、勤学苦练的，
诚谢邀請：昨天见到此问、今天早上才有時间回答！临摹名人名家的书画作品、可以以***乱真了、他的艺术水平一定是很高的！这是肯定的！君不见各大成名的大名家、名家们无一精於临摹的！而且是临摹很多的名家名帖/名画⋯⋯!各位抽时间搜搜看！各位想看我的临帖？请关注我！我是龍行天下！各位如赞同！请点赞鼓励！谢谢各位前輩、老师、师友、同好朋友們⋯⋯!☀️🌹🌹😊😊
这个并不一定
如果某人临摹的书法作品和原作品很像，可以达到以***乱真的水平，只是证明了他的模仿能力非常的强，并不代表他有很高的艺术水平，评价艺术水平的高低，主要的标准还是要看这个人的创作水平。
我们看古代的书法家，虽然他们嘴上说临帖一定要临像，什么“察之者尚精，拟之者贵似”，但是很多古代的***，他们临摹的古人的作品也不是非常的像。就比如说赵孟頫临摹的王羲之的《圣教序》，你们看像吗？反正我觉得不是很像，但是他却能够称为一代***，因为他的创作能力非常的强，即使是临摹的作品，也带着自己的感觉。
赵孟頫临王羲之《圣教序》如上图
还有一些书法家，比如王铎、米芾等等，他们临的王羲之的书法都有自己的味道，并不是一味的去模仿。
现在很多书法专业的学生，他们的模仿能力非常的强，很多美院的学生甚至能够一比一的模仿古代的***作品，甚至可以说能以***乱真了，但是创作和临帖严重脱节，自己却写不出作品来。
临摹是一种能力，创作是另一种能力，最关键的是要把临摹学到的知识内化为己有，这才是高明的临摹，不是为了临摹而临摹。
古代***为什么临的都不像呢，原因很简单，他们是在写自己对于字帖的理解，并不是单纯的模仿，学习书法想要自由的创作，就要从单纯的模仿这个怪圈里走出来，要不永远也不会创作。
当然并不否认有一些人既能够临的很像，又能够创作出优秀的艺术作品。
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在书画界，临摹名人书画的事例比比皆是。临摹是一种学习的方法，甚至可以说是学习的捷径。特别是对于广大的书画初学者来说，临贴，临画几乎已成为一个基本要求，成为一个习惯，一个传统。
当临摹达到了相当逼真的程度，形容就是惟妙惟肖，几可乱真，可以说临摹者已经达到了相当的专业水平。但是，却不能说已经具备了很高的艺术造诣艺术修为和艺术功力。因为艺术功力和艺术修为主要体现在书画家的独创意识独创能力独创风格独创作品上。你临摹的再好再像，只能说你的笔力画功不错，但不代表你的书画水平有多高。只有你创作出属于自己的作品，才能证明你的艺术水平到底多高。这就如同工厂，依照别人的或已有的图纸样品加工出来的产品叫制造，而由自己[_a***_]自己研制加工出来的产品就叫创造。创造才能代表你的真正水平。
古今中外，大多数的艺术大家都是从临摹名人或别人开始，但师承名家却不囿于名家成法，而是独立思考，勇于突破，大胆创新，形成自己的艺术风格，有的还成为开宗立派的巨擘。德国十七世纪绘画***鲁本斯12岁习画，从临摹教堂的壁画开始，后来游历意大利，又更多地临摹米开朗基罗、提香等前辈名家的画，最后独树一帜，成为巴洛克艺术重要代表人物。被列为二十世纪十大画家之首的毕加索，也是经过大量临摹印象派、野兽派名家的画，最后形成立体主义画风，成为抽象派画派的创始人。我国现代著名画家张大千被誉为临摹***，他临摹前代名人的画作几可乱真。但大千先生在临摹的过程中进取创新，形成卓而不群的独立风格，终成一代名家。
所以说，临摹是提高的起点，创新是艺术的生命，个性是艺术的标配。衡量书画家水平的高低关健在于书画家自己独创的作品。
