故宫文创年销售10亿，其他博物馆能否借鉴？
不论哪一个行业，做得好的一定有借鉴的价值，但在借鉴前要先分析其成功的原因及可借鉴的部分。
年销售额超过10亿，不明觉厉，这其中一定有门道。
工作原因，小饭曾听过好多次故宫前院长单霁翔的课程分享，这个自称“故宫守门人”的院长很有趣，每次课程都会爆发很多次掌声。不过，他的课程每一次都有重叠部分，那就是文创产品的成功之路。
他所表达的故宫文创，是能“走进寻常百姓家”的文物和文化，这也是故宫文创的初衷。我想大家一定都记得这几年来，“高冷”故宫里流出来的萌萌哒帝王剪刀手，让人们第一次认识到，原来故宫里“不近人情”的文物可以这么玩，也促进了一大批年轻人走近传统文化。
对，故宫文创立足于其馆藏丰富且高质量的文化***，深入挖掘文物背后的故事，打造具有高辨识度的IP形象，大量输出平易近人的产品，如题主说到的胶带、书签、文化衫等。
给我印象最深刻的是一对牙签桶，单院长在课程中也单独拧出来讲过。我们都知道唐代陶俑种类繁多、造型各异。这一对牙签桶就是基于一对陶俑设计出来的，可爱又实用，非常讨喜。
如果这样一对牙签桶摆在你的餐桌上，你会不会对它原型背后的故事产生兴趣，成为你与家人朋友茶余饭后的谈资？
因此，好的文创产品，它一定要充分挖掘其深厚的文化底蕴，且能与实用功能巧妙结合起来的。
但是，在这10亿光环背后，我不得不泼一下冷水。故宫文创产品目前五花八门，真正能令人惊艳的却并不多，大部分还停留在copy图案的层面上，比如一些丝巾、包包，甚至大家可能都有所耳闻的故宫口红（故宫态度相当好，最后全部下架，为此小饭特意约一位业内大咖写过一篇评论文章。）
那么，关于借鉴，一定是有可借鉴的部分的。但是故宫作为国内一枝独秀，除了顶层设计上的“网红思维”外，更重要的是它不可比拟的丰富***和自带的流量。
借鉴当然是可以借鉴，但是很难***。
故宫文创的成功，首先也是最重要的前提，还是因为，它是故宫啊！这里不仅有中国顶级的文物收藏，还因为它坐拥***文化这个大IP。事实上现在国民对于故宫的第一印象仍然是“***宫殿”，故宫淘宝一直以来打的人设也是“朕的心意”。曾经在新文化运动中被视为封建、落后的***文化，在当今摇身一变，变成了一种“萌萌哒”的亚文化，其中混杂着今人对奢华生活的向往，对历史人物的戏谑，甚至还有对权力的渴望与匍匐。试问，全中国除了台北故宫，还有哪家博物馆先天坐拥如此有潜力的大IP？要充分认识到故宫的特殊性。
其次，故宫文创是有追求的领导+有创造性思维的第三方机构强强联合的成绩。像单霁翔这样励精图治、不知疲倦的博物馆领导还是太少见了，更可怕的是他视野还开放，在各家博物馆还没有把文创视作创收与形象打造的重要阵地的时候，故宫已经跑出去了，牢牢掌握了先发优势。另外，故宫淘宝其实不是故宫博物馆体制内的产物，它是由一个叫“尚潮”的公司经营的，这种授权给第三方的模式，其实是靠体制外的积极性和创造力反补体制内，也算是一种现在中国博物馆的发展大趋势了吧。
首先明确回答题主最主要的问题：其他博物馆当然可以借鉴。但这里的“借鉴”，指的绝不是完全的借鉴故宫文创产业的发展模式，更重要的，是借鉴故宫通过文创产品不单单实现销售额上的突破，更实现了让故宫文化深入人心，吸引更多观众来到故宫一起传承中华文化的办馆理念。正如采访中王亚民副院长所说的，故宫大力推广文创产品，核心目的非常简单，就是“希望通过文创让故宫文物’活’起来，让更多人’把故宫文化带回家’。”。其他各家博物馆借鉴的核心也应当是如何结合当代潮流，通过新方式新理念新动力更好地履行博物馆传承与传播文化的责任，恪守博物馆的初心。10亿元的销售额——也就是实现盈利为博物馆创收，并不是博物馆在新时代寻求发展的主要目的。那么除了办馆理念上的激发，故宫文创销售额的惊人成绩是否能为其他博物馆提供文创产业发展上的帮助呢？这当然没问题，只要不完全地照搬模式，其他博物馆通过结合自身特色，打造和自身博物馆定位相一致的“网红人设”，其他博物馆依然可以在文创产业这一方向上开辟出属于自己的新道路，推广自己的“IP”,为自家博物馆带来新一轮的巨大流量。当值得注意的是，博物馆开辟文创新领域，一是要找准自己的定位，二是突出自身特色打造独特人设，三要坚守服务公众、传播文化的初心。有了这样明确的信念，再加之团队头脑风暴出文创产品的“独门秘籍”，相信其他博物馆也有能力和机会更好地实现自身的价值。
