你认为，美学中的“线条和形状”可以应用到哪些艺术领域的创作当中呢？
最原始的壁画，之后的雕塑，然后的绘画，这些艺术非常讲究“线条和形状”的运用，至于“线条”是什么，那是一个很抽象的概念，你可以把它当作“一根线”，就好比素描的样子，或者把“线条”看作是一个“形状”，因为线条本身是独立的存在的个体，当然了，“形状”就很容易理解了，可以理解成构图，
在绘画艺术中，画作的表象就是一个完整的形状，然而这“形状”是可以有任意的造型的，艺术家借用物象的“形状”来表达自己对艺术、生活、社会的认识，比如，表现一个人的内心美，也可以把人的外表描绘的带些“畸形”，这是非传统的审美，野兽派、立体派油画作品中经常可以看到怪异的人物形象，
然而画作中人物的形状是由无数根线条组成，完整的物象形状就能体现画作的语言，就好比一个四肢健全的人，色彩在表达情绪，那么线条是让画面有一个特定的情绪，艺术创作可以天马行空的想象，让作品的形状千奇百态，形状只是一种“躯壳”而已，只要协调就行，
最让人难以琢磨的是“线条的属性”，每个艺术家对线条的掌握及运用都无法达成一致，就好比人的指纹，永远都无法一样，指纹的意义是非常巨大的，美学中的“线条”更是如此，所以才有了:绘画艺术是以“色彩和线条”为载体，这样的艺术理念，
天才艺术家笔下的“线条”是非常有张力和活力的，用超凡卓越的技法和常人无法有的艺术天赋促使线条发挥了其它的价值，比如严谨协调的“黄金分割比例”、“光影明暗对比”就彰显了线条的灵动性和活力，可以把画作中的“光影”看成是一根根线条，而且笔触中也有线条的痕迹，总之，线条无处不在。
点、线、面是美术设计的基本要素，其应用方法有专门的理论体系”平面构成”。与”色彩构成””立体构成”共同组成了美术设计的理论基础被应用到了几乎所有的设计领域。准确的说线的尽头就是点，面的边缘就是线。而无论是点或线的集成都是面。它们是相互依存关系，被现代设计理论提炼出来加以应用构成了现代设计的基础。
目前很多绘画创作也利用了构成元素进行创作，比较典型的就是吴冠中成熟时期的作品，他娴熟的利用点线面等构成元素，配合油画的色彩，创作出了具有水墨意境的美术作品，这是他多年致力于中国画创新的成果，也成为了他自己作品的艺术符号。
在运用到艺术创作中运用线条和形状，首先我们要知道艺术本事。老祖宗在运用线与型方面更多的运用在实际生活里，比如说:使用的器皿、家具、殿堂、服饰、画作等。
我们当今社会跟多的是运用在制造也相对多一些如:抽象的陈列物、制造业的汽车、室内外装修、儿童玩具及器械、区块规划、家电业等。甚至好多虚拟产品，还有好多的文学创作都把线与型虚拟化来运用。希望回答有一点点的用处。
你见过哪些奇葩设计？
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网络购物，不止使购物更方便。同样随着网购的流行，不断冒出千奇百怪的东西。
今天EyeOpener为你盘点7种奇怪的网购东西。
第一：移动马桶，你开车或坐车时有没有体验过那种膀胱快要憋不住了，东张西望但就是找不到厕所的体验。也许，你可以试试这种车，大小便随时都可以解决。但是冲马桶时，可是直接流到马路上的。估计膀胱是解决了，但交警看见了，你的人身自由就危险了。
第二:泡泡模拟器，EyeOpener相信大部分人都玩过捏泡泡吧！而且越捏越起劲，被触感和声音迷得不要不要的，非得把所有泡泡捏完为止。但是捏完了，又觉得少了什么，空虚的很！于是日本的一个公司发明了这个非常小的泡泡模拟器，不仅触感和真实塑料泡相似，还包含100种不同音色的泡泡音。但总感觉，买了这个，你就陷入永无止境的捏泡泡过程中。
第三：全身雨伞，我们一般的雨伞在一般的小雨天气，会把全身护的很好。但是遇到稍大的雨，是不是除了挡住脑袋外，其他身体部位都难逃雨水的洗礼？如果你有这个苦恼，不凡试试这种全身雨伞，能挡住四面八方的雨水，而且脸部还有个可自由开关的窗口，不影响交谈，或者取钱。不过会不会太拉风了点？
第四：情绪猫耳，可以扫描人脑并根据人体温度，感知佩戴者的情绪。平静或压抑时，耳朵下垂;高兴或者感兴趣时，耳朵会立起来。总感觉玩狼人杀时，可以让对手带上试试？当然这种萌物，也只能日本发明的出来。
第五：拖把连体衣，绝大部分为儿童衣服，因为也只有未能走路的儿童会整天爬来爬去的。不过也有成人拖把衣，你要是喜欢爬，也可以买个试试？虽然买的人不多，不过EyeOpener觉得，这衣服的发明者也是坑娃专业户了。
第六：夏威夷椅子，看起来是不是跟普通椅子没什么两样？它的特点在于，有个***功能。以最大幅度转圈，也就是说坐在椅子上的人，可以尽情的扭动自己的***，锻炼腰部。这滋味估计会很酸爽！
最后一个：尖锐沐浴帘，这个比较适用与公共澡堂，尤其学校浴室！四分钟内你要是没洗完，这些小袋子就会被空气撑大，虽说不至于真的弄疼你，但是在小小的空间里，竖起的袋子占据了大半的空间，还怎么洗？专制那些边唱歌边洗澡的人。
