艺术品的价格都是根据什么定价的？
首先，艺术品自身所包含的各种价值决定其价格的主体部分。这些价值包括作品的艺术价值、历史价值和包括文献研究、考古研究、装饰审美等实用价值。艺术品所包含的价值种类越多，各种价值程度越高，反映在市场交易中的价格也就会越高。比如，古代文物可能比当代艺术品价值要多一些，从而价格也许就会贵一些；创作得精致美观的作品就比那些其他价值相差不多但没那么漂亮的作品价格也许就高一些。
第二，艺术品在市场上的稀缺性也决定了价格的一部分。由于价格反映市场的供需关系，因此，存世量少的稀缺品比起那些存世量较大的艺术品更会得到较高的价格，正如俗语所讲，物以稀为贵。有时候，艺术品的价值可能没那么多或高，但由于需求远大于供给造成的供不应求，也可能形成价格更贵的情况。
第三，艺术家或者是作品的知名度同样也能起到影响其价格的作用。通过画廊包装、举办展览、作品获艺术奖等推广方式使得艺术家或作品知名度有很大提高，自然也能形成其作品价格上的提升。实际上，知名度高的作品有利于增加收藏者的投资回报率，也能增添收藏者的心理满足感。最近，达芬奇的那张《救世主》卖出世界最高价4.5亿美元，是因为作品艺术价值、历史价值等非常高吗？不一定，主要是达芬奇知名度高以及作品存世量少造成的。为什么一些艺术家做了各类学会机构的领导也能提高其作品的价格？实际上反映出的就是知名度因素也许可以提高其作品未来获利的潜力。
第四，艺术品创作过程中的成本和投入。从劳动价值论的角度上看，一个产品价格高，主要在于其生产过程中所投入的时间长短，投入的材料多少，投入的成本大小，投入的人工多少决定的。而艺术品不完全等同于工业产品，其价格与投入成本有些关系，但绝大部分与此无关，而与上述三条中的因素相关。比如，艺术家的大作品一般比小作品贵，艺术家的油画作品一般比自己的国画作品价格高等。我们可以把上述三条价格因素称为附加价格，把投入成本形成的价格叫做基础价格，附加价格的作用要远大于基础价格。
市场上如何定价最为合理呢？商店定价销售由于是卖家主观定价因此缺乏市场的客观性；买卖双方讨价还价式的议价相对要合理一些，但因为透明度不高导致市场信息存在非对称性，因此价格也不会十分精准。只有在公开举行的拍卖活动中，通过充分公开告知、展示和竞价，将各种价值需求、放在一起比较和竞价，使得市场信息更加公开、透明与对称，这样产生出的价格才相对能比较准确地反映出此时此地此件艺术品的真正价格。
当代艺术品收藏发展前途怎样？
潮起潮落不以人的意志为转移。历史的发展“浩浩荡荡，顺之者昌，逆之者亡”。艺术品收藏，在清末民国时期，都达到了历史顶峰。之后，由于政策的一些限制，加之目前房地产的虹吸效应，专家们的不“专”等等，艺术品収藏处于低谷。随着以上因素的改观，艺术品收藏将取代房地产，为经济建设贡献力量。
当代艺术品收藏当代艺术品收藏个人觉得前途可期，因为从2012年以来以来，艺术品收藏逐渐走低，整体走弱，价格基本上已经到了低谷，所以现在开始进入收藏当代艺术品，应该是一个黄金时期，收藏低谷也是有时间的，既然是低谷，再过一段时间以后会逐步的反弹的，当然，在收藏艺术品的时候，一定要有好的眼光，即发现有潜力的艺术家的作品很重要，一般的艺术品，它的升值空间很有限，好的艺术品是有较大的收藏空间和升值空间，所以一定要收藏对的、好的、有升值潜力的艺术家作品，这也就需要收藏者的眼力和鉴别能力，大家一定要有信心。
这个话题很难说清，因为收藏不是干工作，干好就行，要学的东西太多了，要有经济基础，要有很好的眼力，买真，精，新，的东西，要买在当时就很有价值的东西，慢慢研究收藏，不能急于变现，也许几年，也许几十年，不是每个人都能做到的，时间能正明一切，只要东西对，升值是肯定的！
当代艺术品收藏发展前途，关键一点是要收藏到精、稀丶少、缺的精品，收到这些精品谁都会喜欢，而且会收藏家本身的生命都重要。而且升值空间也大，这种东西稀少的存世量怎么不会让人叫绝呢？收藏其实就是一个缘份，没有缘份、没有资金是不行的，好的东西会从身边擦肩而过、剩下的只有干蹬眼了。现如今是全民收藏的盛世时期，国泰民安、远超历史上任何時期，但也是好的艺术早已进入了藏家老手的库房了，谁都想捡漏收藏点精品，谁不想花少钱而收藏一件国宝、大珍呢？可现实总是造化弄人，事与愿讳而不得人心所愿？我的心态与所有人一样，可偏偏不如我所愿，没有收到飘亮耐看的精美品，反而收到废品。喜欢钱收藏的朋友放大图片看看，这枚上海一两在当时就是一枚废品币<试机试铸>，唉唉唉只有唉声叹气的份了。
当代艺术品收藏前途一片黑暗，艺术是要高于生活，同时也反映了社会的很多方面。但是现在艺术文化的水平史无前例的低，让人感到悲哀。都说民国时期的文化水平低，而现在比民国还差得多。艺术是要经得住考验的，而现在那还有经得住考验的？书画里经常看到有些艺术家动不动提个“海纳百川、厚德载物”等等。这些能写给人家么？这不是等于骂人么？提字自古都是看什么人，有什么感受，才会写的，再说那墨，传统的墨怎么用？现在有几个会用的？哪个不是打开一瓶倒了就写的。再看看瓷器，名窑现在烧的什么瓷器，所谓[_a***_]们除了研究怎么盈利和***共享以外，文化研究占了几分？跟古代一辈子做一件的怎么去比？这些并不是个别的，而是大多数。以此类推，就现在的文化水平，那么现代艺术品的前途可想而知。
