您最为满意的黑白摄影作品是那幅？***用了什么技巧？
这是随行女子走动过程中的抓拍，目的是保证人物的动感状态，使用了高速快门，以确保锁定瞬间。之所以使用黑白片去表现，是希望表达一种氛围感和情绪，不让蓝天、白云、黄沙等色彩原素，夺去观者的视线！
二十多年前，一次为期5天的长途机动战术演习结束后，主攻团在山坡上讲评，准备组织撤退。时值正午，但见千余名战士的钢盔在明亮的阳光下泛着耀眼的光芒。我想若以钢盔亮点曝光，拍下部队行进中的场面，除钢盔外其余全部压黑，也可以恰当的反映出我军将士一往无前的英勇气概。打定主意，我便急速地在山上寻找部队必经的，有弯道的，逆光照明的地段。
地点刚选好，部队已开始行动。战士们以连队为单位依次自然行进。时值初冬，太阳与地面仍有一定的斜度，对战士进行了逆光的勾勒，钢枪和头盔闪闪发光，我选择从队列的后方来拍摄。队伍近大远小，加上尘土的飞扬，纵深***感非常好。此时，我的相机内仅剩下此行最后的一个胶卷的最后的10张，而且是50度的依尔福黑白胶片，此类胶片颗粒细，层次丰富，反差小，若以自己的构思，胶片软了些，速度也慢，但已别无选择。架三角架已经来不及,只能肩抵小树做支撑，用180MM镜头，光圈16，速度1/125和1/250秒拍完了这卷胶片。
洗出照片后，以新闻图片的形式分别在《***报》和《战友报》一版刊出，但不管我怎样遮挡加光，并使用了3号和4号硬性放大相纸，也不能达到我在山上设想的效果，无法将钢枪和钢盔高光点以外的路面、树木以及所有景物制做成纯黑色。
经过反复思考后，我运用了暗室法技法中的拷贝涂红法，来制作这幅照片。步骤如下：(1)因135底片太小，不利于涂红，用SO胶片放大拷贝了一张5厘米左右的正片。 (2)用红色的修相透明颜色水将这张正片上队伍左右的杂物统统涂掉。 (3) 仔细分析照片，感到队伍中间部位略显得杂乱，接着将中心部位靠左的十余名战士涂去。 (4) 用这张涂红的胶片以接触印相法再印制一张负片。 (5) 用这张负片常规放大，得到了作品《铁流》。
这幅作品构思在前拍摄在后，又利用后期制作来完善前期的设想，艺术构思、主题思想、暗房技法较为完整地融为一体，才使作品有了生机和生命力。
作品《铁流》入选第18届全国影展，并获得山西省第三届黑白摄影艺术展览金牌奖。
《铁流》李晓宁摄
黑白摄影作品，目前暂时喜欢这张，我的猫。仿佛像个小孩子，扭头看着我，惟妙惟肖。
拍摄器材是富士的XT2+35 F2，一只手做动作吸引猫的眼睛，一只手拿住相机抓拍。
俄罗斯18世纪由几个绘画艺术家组成的展览叫什么？有代表性的是哪一位画家？
答：俄罗斯18世纪绘画艺术展览叫巜巡回展览派》。代表画家分别为：1、克拉母斯柯依，代表作巜无名女郎》、巜尔斯泰像》。2、尼古拉.盖依，代表作：巜秘密的晚餐》等。3、列宾，代表作有《伏尔加河上的纤夫》、巜托尔斯泰》等。4、希施金，代表作有：《松林的早晨》、巜造船用木材》等。5、谢洛夫，代表作有巜少女和树桃子》等。
1871年，巡回艺术展览协会在圣彼得堡举行了首次展览，成为俄国当年最大的艺术新闻，“巡回展览画派”首次展览共展出了风俗画、人物画、风景和历史画等总计47幅作品。代表人物是列维坦、克拉姆斯柯依、列宾、希施金、苏里科夫、彼罗夫等多名杰出油画家的作品，以风景画、肖像人物画、历史画、风俗画四种不同类型全面展示了十九世纪俄罗斯巡回展览画派取得的艺术成就。其中克拉姆斯柯依是他们的精神领袖。
我选择其中几位大师的作品和大家详细展现出巡回画派为什么会轰动当时艺术界。
伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依（1837–1887）
《无名女郎》
1883年，布面油画
《无名女郎》是19世纪俄国最著名、最受人们珍视的艺术杰作之一。它在世界各地巡展时，所到之处可谓人尽皆知。画面中的这位女子总是能够激发出观众无尽的兴趣。画家以独特的方式赋予作品以一种难以参透的谜。作品的标题亦充满了神秘色彩，为画面中未尽的故事留下了一段***。
克拉姆斯柯依兴致盎然地在画布上表现女郎脸上的温柔光芒以及黑色双眸间的松软睫毛和温柔眼神。借助高超的技艺，画家还细致地刻画出了轻柔的鸵鸟毛、漆木马车和略显粗糙的皮质。
这件作品呈现实主义的风格，画家在钦羡于女子迷人魅力的同时，也抛出了一个问题，即外在美、心灵美与品德美之间是什么关系，当时在俄国，女性解放和女性社会地位的问题变得愈发突出，它们已成为文学、哲学和公共观念领域所热议的话题。
瓦西里·格列高里耶维奇·彼罗夫（1833/1834–1882）
《流浪者》
题主说的应该是巡回展览画派，代表性的画家有列宾、苏里科夫、列维坦、希施金等。
这个画派因为在俄国的各大城市巡回展览，而得此名。该画派坚持批判现实主义的艺术原则，其画家的作画题材多以人民生活、历史***、俄罗斯美丽的自然风光为主，在历史画、风俗画、肖像画、风景画等领域都有突出的成就。
这个画派重视作品的民族性、思想性、教育性、艺术性的结合，旨在反映社会现实，在当时扫除农奴的社会变革中发挥了重要的作用。
列宾
列宾是巡回展览画派现实艺术的最高点。他的作品多是风俗画和历史画，同时，他也是一位出色的肖像画家。他的成名作《伏尔加河上的纤夫》是我们耳熟能详的作品。
列宾《伏尔加河上的纤夫》
苏里科夫
苏里科夫在历史画的创作上体现了巡回展览画派的最高成就，他的主要作品《近卫军临刑前的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》等。
苏里科夫《近卫军临刑前的早晨》
19世纪60年代民主运动的高涨，对俄国绘画艺术的发展产生了决定性的影响。1863年，一批有才华的美术学院学生同只准画神话和圣经题材的学院传统相绝裂，退出美术学院，单独组织起来，研究现实主义绘画艺术，成立了彼得堡的“自由画家协会”，后来在1870年改组为“巡回展览派画家协会”。六十至八十年代俄国最著名的画家大多属于这一派。“巡回画派”画家提倡面对现实，主张艺术要有思想性，绘画艺术参加改造：现实生活的斗争。他们的绘画不但讽刺俄国统治阶级，表现城乡贫民的苦难生活，而且创造了一批为争取新生活而斗争的革命者形象。
该组织在创建之初有15位画家在协会章程上签名，其中包括彼罗夫、克拉姆斯柯依、米索耶道夫、希什金、盖依等人。这个协会打破了当时美术展览只在彼得堡和莫斯科展览的格局，不断到外省展出，因而被称为“巡回展览画派”。1871年10月在圣彼得堡他们举办了首次画展，以后在其存在的53年中，几乎每年在不同地区举办巡回展览。
巡回画派的基本主张是：坚持车尔尼雪夫斯基“美就是生活”的艺术思想，反对俄罗斯艺术上的西欧化，强调民族特点，以反映本国人民的生活与人民的苦难为自己的责任，坚持民主主义的现实主义精神。巡回画派画家凭借其坚实的学院美术的专业背景，在民主主义精神和现实主义美学观的影响下，实践着他们的创作理念。
70～80年代，巡回展览画派经历了最繁荣的时期。有作为的画家都参加了这个组织，俄国绘画史上的代表人物如列宾、苏里科夫、瓦斯涅佐夫、亚罗申科等都是它的成员。
列宾善于揭露专制制度，表现社会各阶层人民生活和人物心理刻画等绘画内容的发掘上，被公认为批判现实主义的泰斗。列宾在充分观察和深刻理解生活的基础上，以其丰富、鲜明的艺术语言创作了大量的历史画、肖像画，他的画作如此之多、展示当时俄罗斯社会生活如此广阔和全面，是任何一个画家都无法与之比拟的。
大家好，很高兴来回答这个问题，这个最初由14名彼得堡***美术学院的优秀毕业生组成的展览，叫做“巡回艺术展览”，并由此诞生了一个伟大的画派：俄罗斯“巡回展览画派”。
彼得堡***美术学院的大金质奖绘画比赛历来有规定好的题目和绘画内容，甚至画面上是不是有乌鸦、狼、月亮、拱门……都是规定好的。基本上就是命题作文。
1863年11月9日这一天，14名学生认为比赛内容脱离现实，进而提出”各自按自己的意愿创作画面“。结果遭到学院拒绝，并给予开除。
1870年“巡回艺术展览协会”正式诞生，画派自1870年至1923年期间总共举办了48次巡展，足迹遍布圣彼得堡、莫斯科、基辅、敖德萨等地。参展的成员包括列宾、彼罗夫、萨夫拉索夫、克拉姆斯柯依、列维坦、苏里科夫、瓦斯涅佐夫和科罗温等人。
这其中，最有代表性的，也是中国人最熟悉的，肯定算是列宾了，他的作品《伏尔加河上的纤夫》进了中学语文课本。
列宾作品：《纤夫涉水》
列宾作品：《查波罗什人给土耳其苏丹写信》
