你觉得中国历史上艺术造诣最高的艺术品（艺术形式）是什么？为什么？
中华民族几千年传承，艺术发展了两千多年。艺术画逐渐实成文字，起于文字又产生了新的绘画。
在中国艺术中顶峰的艺术品，也可称得上终极艺术的有以下几类。一〉汉至两晋时期的书法。二〉晋代至唐代的人物画。三〉宋元时期的山水画。四〉明代及以前的冻石印玺。五〉明代及前朝的道释人物画。
你好！
如果说艺术性最高，书法应当之无愧。这里专指软笔书法。原因是：
1，书法艺术所用物质元素最简单，无非笔墨纸砚，却表达了最为丰富的思想感情。历史上的名家名作每一幅作品都是其思想趣味和当时情感的体现。如兰亭序，祭侄稿，寒食帖，韭花帖，等等。
2.书法所凭借的艺术表现手段最简单，那就是线条。线条的无穷变化造就了书法的丰富表现力，何其高妙！比如颜真卿书法的庄重宽博，怀素草书的奔放豪迈。
3,书法相比其他艺术还具有基础广博而高出幽微的特点。书法***可以学，而写到一定艺术高度却不是一般能做到的，甚至不是大众能理解的，正如张怀灌所谓其道微而味薄，固常人莫之能学；其理隠而意深，固天下寡于知音。
中国历史上造诣最高的艺术品是书法艺术！！从早期的甲骨文、金文（大篆），到秦汉的小篆隶书，再到草书楷书都是中华民族特有的文字书写形式，是随着时代不断发展变化的书法艺术，是祖先留下的民族基因，是从未被域外文化影响的艺术形式，是域外文明冲击不破的文化抗体，它记录着中华民族的时代密码和民族情感，是中华民族的民族特征，是和中华民族共同成长的文明符号，是华夏文明的标志。每个时代的书法艺术杰作都被珍藏为时代珍宝，被后代子孙传承膜拜，蕴含其中的真、善、美、信、达、雅，也许只有华夏子孙才能真正领悟、欣赏和发扬光大……………
元代青花鬼谷下山图罐，“鬼谷下山”的故事发生在战国齐燕交战时期，齐国军师孙膑被擒，使节苏代前来求孙膑之师——鬼谷子下山搭救徒弟。罐上描绘鬼谷子乘坐于车上，车由一虎一豹所拉，二步卒前行，其后一英气勃发的少年将军，纵马而行，苏代则骑马回峰，尾随其后。整个画面人物刻画自然流畅，生动传神。罐颈部绘一道波浪纹，肩上绘缠枝牡丹纹，罐最底层绘莲瓣纹，纹饰纷繁多姿。元青花的装饰以人物故事为题材的极少，现在全世界范围内所知的仅有7件，这只“鬼谷下山”图青花罐是第8件。
谢邀!
本***为，中国历史上最高的艺术形式或艺术品，应该是汉字书法!
书法来源于生活。汉字从仓颉造字的古老传说到100多年前甲骨文的发现，历代中国学者一直致力于揭开汉字起源之谜。关于汉字起源的说法历来各家有不同主张，其中比较有影响力的说法有：结绳说、八卦说、刻契说、仓颉造字说、刻划说和图画说。是从古人结绳记事需要产生的符号演变而来。
汉字主要起源于记事的象形性图画，象形字是汉字体系得以形成和发展的基础 。后来的演变经历了几千年的漫长历程，经历了甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、草书、行书等阶段，至今普遍使用楷书，但仍未完全定型。
秦始皇统一中国后，推行“书同文，车同轨”，统一度量衡的政策，由宰相李斯负责，在秦国原来使用的大篆籀文的基础上，进行简化，取消其他六国的异体字，创制的统一文字汉字书写形式。一直在中国流行到西汉末年，才逐渐被隶书所取代。但由于其字体优美，始汉字是“形、音、义”的结合体，大多数汉字是由形旁和声旁组成的。
六书是汉字构字的基本原理。在《周礼》中就提到了六书，只是没有说明具体内容。到了东汉，许慎在《说文解字》中，详细阐述了“六书”构造原理：象形、指事、会意、形声、转注、***借。终被书法家所青睐。
汉字是“形、音、义”的结合体，大多数汉字是由形旁和声旁组成的。
六书是汉字构字的基本原理。在《周礼》中就提到了六书，只是没有说明具体内容。到了东汉，许慎在《说文解字》中，详细阐述了“六书”构造原理：象形、指事、会意、形声、转注、***借。
汉字的起源和发展，伴随着华夏民族史，中华文明史，源远流长，汉字书法，从形成五大书体，到历代名家名作的收藏、流传，临摹、研究，产生书法理论和评论，产生并形成“书法文化艺术”!可以说是博大精深，精彩纷呈。
因此，汉字书法艺术，是抽象和形象结合得最好的艺术，可以说它是中国历史上最具艺术价值的艺术!
民国汪晓棠瓷器如何？
汪晓棠，又名汪隶、汪隶华，字晓棠，号“龙山樵子”。中国陶瓷美术大师，生于1885年，卒于
江西省婺源县叶村人。清末民初的著名绘瓷名家。他少时在杭州以绘制纸绢扇为生。光绪、宣统之际，因妻投水自尽，避祸景德镇自学彩瓷，不到数年即名闻遐迩。民国十一年、浮梁县长徐仲亭雅好艺事，知事何心澄亦通丹青(何亦能画瓷，堂名“雅趣”)，遂昌建“瓷业美术研究社”，汪晓棠当选为副社长。
汪晓棠人物画最著名，所画仕女，俏丽妩媚，姿态轻盈，衣褶如行云流水，设色精细淡雅，深得改琦、费丹旭一派精髓。其名作粉彩《黛玉葬花图》，即可见其风格。图中林黛玉颦眉荷锄、衣褶轻秋风吹起，衣带飘摇，如行云流水。一侧孤鹤相随、衬托出画中人孤高自许、目中下尘、郁悒悲然的思绪与情感。全图一人一鹤，不设背景，更添雅清素静的氛围。
2011年1月22日，由景德镇市民间民俗文化协会、景德镇市民族民俗文化抢救与保护中心报江西省艺术工作委员会审核，提交中国陶瓷美术荣誉与职称颁证仪式酝酿，经得近百名中国陶瓷美术高级人才、***、教授、新闻媒体代表意见，由正式代表举手表决，一致同意追忆其为“中国陶瓷美术***”荣誉称号。
汪晓棠还有一幅瓷板画《彩绘仕女图》。此画构图及题诗均取自于明代唐寅著名的《秋风执扇图》。瓷板画仕女神***姿态与唐伯虎原作大同小异，惟仕女头挽双髻，眉宇间顾盼欣然，端静娴俏，未似唐寅原画中的仕女有古媚风韵。人物衣纹绘法似流水行云，随风飘动，极见功力。与景德镇另一路专事黄慎人物一派各有千秋、细腻委婉处更耐观赏。图右下以双勾夹叶法画棕榈、墨染湖石、人景互映、收到相得益彰的艺术效果。由以上几幅瓷画所见，汪氏才华横溢，可惜英年早逝。
