如何评价现时代的艺术和艺术家?
你好亲,很开心回答你的问题
西方美术史,20世纪的现代艺术,是西方美术史上一次辉煌创新的艺术变革
西方现代工业社会的科技进步,促进了现代艺术流派创新风格的发展
西方20世纪现代工业社会,生产力极速发展,科技进步,交通发达,通讯发达,互联网全球普及,各种新观念,新风尚,促进西方现代艺术的画家们,挑战传统,打破传统
尽管印象派直现代艺术时期,许多画家开始尝试创新,如印象派,率先打破客观写实的古典油画风格
毕加索,塞尚,马蒂斯,克里姆特,蒙克,米罗等画家,突破了传统客观写实的油画风格,但是还未摆脱架上绘画的束缚,所以其创新风格,思想,不及后现代艺术家的创作风格自由,开放
而西方后现代艺术,艺术家们彻底摆脱架上绘画创作的限制,后现代画家,杜尚可以用生活物品创作艺术品,甚至大地都可以用于艺术创作的对象
所以,西方现代艺术,无论艺术创作如何离奇变幻,如装置,达达,偶发,行为艺术,归根结底就两个字,创新
现当代艺术家,肩负的艺术使命是创新,而不是模仿传统,继承传统,沿袭传统
之前谈论过,每个伟大的艺术时代都会诞生伟大的艺术家,比如,欧洲文艺复兴时期诞生了“文艺复兴三杰”的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔,我国魏晋南北朝时期诞生了“书圣”王羲之,当然了,伟大的艺术时代,自然会有一些旷世杰作,问题来了:如何评价现代的艺术和艺术家?
现代的艺术和艺术家
由于艺术范围很广泛,为了方便,就以中西方绘画艺术状况来评价现代艺术和艺术家吧。中国现代社会,在中西美术、新旧观念的激烈碰撞中,在各种新的社会思潮、新技术的推动下,各类美术得到了迅速发展,新的美术形式和风格层出不穷,在现代时期还产生了大量的艺术社团,
比如,中国画学研究会、苏州美术会、豫园书画善会,等等这些艺术团体在一定程度上推动了中国美术的发展与进步,与此同时,围绕着传统绘画与西画的关系、中国绘画未来发展方向等问题,在民国美术界也展开一系列激烈的论争,良好的艺术氛围极为浓厚,
那时期的绘画大师有徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良等人,这些画家把西方的绘画技法、思想理论传播到中国,从而为当时的中国美术注入新的力量,“中西结合”绘画艺术理念由此产生;在西方社会,19世纪末,传统绘画第一次被打破,从那时起,艺术家们就感觉到:艺术作品的公认主题,如历史、宗故、神话等等,不见得就是他们想要表现的生活与经历的一部分,
他们想随心所欲地创作,而不只是把自己的重点放在别人要他们画的东西上,这种态度,恰恰就是现代艺术的开始,其中,“后印象主义”画家塞尚被誉为“现代绘画之父”,直到20初纪初,毕加索创立了“立体主义”画派,完全放弃传统的***法,以及***所造成的立体错觉,这意味着毕加索已经把西方绘画中的一切禁忌和传统全都打破了,总体而言,现代艺术的诞生,使一切艺术家在完全没有清规戒律的情况下作画。
现代艺术是从20世纪初开始,随着西方社会进入现代时期,现代艺术又称现代派艺术,大致来说,被称为“现代主义”或“现代派”的艺术,是指20世纪以来,区别于传统的,带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称。现代艺术的特点在于打破艺术家、作品和观众之间的区别。主张艺术干预人类生活。深受现代社会文化影响又立足批判现实社会对人性的压抑。
艺术是一种精神行为,艺术家是拥有艺术精神行为的人,一种艺术可以创造出多个艺术家,但一个艺术家只可以创造出一种艺术,因为每个人的精神行为都不一样,任何有成就的艺术家都离不开当时的政治、经济、文化等各种因素的影响。都是在一定的环境内形成自己的审美观念,用此观念去指导艺术创作,成就艺术事业。
艺术家,不仅要有扎实的基本功和稳重的功底,还要有丰富的文化底蕴与艺术修养,有与众不同的不平凡的社会经历,对事物独到的见解以及丰富的想象力。能想到别人想不到的,善于发现生活中有意思的东西,大胆地创新,作品具备三个条件,难度,独创性,情感。
艺术家的最高境界就是创作出真正属于自己独特的东西,别人根本模仿不来的,根本无法取代的真正属于自己的作品。真正艺术家的创作价值是会给社会带来进步!而不只是反映社会。
很高兴回答你提出的“如何评价现时代的艺术和艺术家?”的问题。
首先说,艺术的本质是语言,语言包括语言内容以及语言本身,或着说是 “说什么? 以及怎么说?”的问题。现当代艺术家的创作初衷仍然遵循或无法脱离这个“语言”本质,所有创作者都在解决这个原始命题,以何种语言做何种表现。无论古今中外,还是现当代的艺术,首先说它必须有艺术价值,这种艺术价值就是艺术家表现的对象、艺术行为、艺术***、艺术观念和其艺术价值。
其次,艺术家的内心都是一次折射外界艺术的过程。艺术家在研究和发现、传播艺术的过程中,都是一种考察和审视的过程,在在这个过程中国,用艺术的触角和艺术美去研究和审视自己所获得的艺术材料,去重新观察这个世界的线条、形状、颜色和形态,然后通过自己的创作向人们展示一个全新的艺术形象和艺术作品,供人们研究和欣赏。每一个当代艺术家的内心都是一次折射外界的艺术过程,当代艺术反映出的是人类所感知、经历、想象的生活百态和艺术素材的提炼。最后,通过艺术家的艺术作品向世界和人们传播***。