为什么当代艺术如此的匪夷所思?
人生最深的情感莫过于夫妻 人生最美的影像莫过于自己所爱慕的异性之裸体 下身对常人来说是最神秘私稳的部位 单对人类来说 无论文学 绘画 艺术 哲学等所有人文领域 下身区域永远是主题 永不被厌倦的永恒主题 人类的所谓爱情或许只算是个衍生品而已 若如此看 你还觉得那个获奖的臀部作品匪夷所思吗
这问题应当再问一步:为什么艺术总与性有扯不清的关系!性与艺术如何理顺相互关系!按弗罗义德的理论推断艺术就是性行为的表现!可是艺术如果处处表现性其是与狗靠闻同类***来辩别关系没什么两样!艺术应当表现人类进步的最深层的思想!靠一层视角的面纱让观众引起性的幻想、把此当作艺术的深厚!其实是无外还是种堕落而已!这样的艺术与当今书法家男根上绑毛笔写丑字一样都是艺穷思淫的表现
好问题。
不过这个问题有点问题,请问,什么时候的艺术可以不匪夷所思了?要是***想的到的事物,***会画的画,刻得雕等等那还能够称得上为艺术吗?
之所以称之为艺术,在于稀有和高于常人的思想水平,例如下面这些本人最近拍摄的照片。
水泥制造的僧侣雕像。
铜制品,观音。是不是很强大。
还有这个,树木根部和塑料结合体,通体透明,不含杂质。但我觉得看得我密集症犯了好几次,但这家公司的这些作品却大获成功。
大概就这些,现在明白为何艺术匪夷所思吧。
当代艺术的主流是提出对现有艺术的异议,就像上个世纪中期开始的波普艺术一样。为什么像后现代主义波普艺术总是出现在别的国家呢?这里要说一下中国现在的艺术发展情况,中国现在的艺术,素描色彩这些,因为走社会主义,所以学的是苏联的艺术,而苏联之前一个叫叶卡捷琳娜的女沙皇,引进了法国的学院派,所以中国现在学的是十七世纪法国的艺术。欧洲恰恰从十七世纪,由于资本主义的发展,要求反对为贵族作画的学院派的艺术,巴比松画派印象派慢慢变成时代主流,在这个基础上慢慢发展到立体主义解构主义,所以外国人看得懂毕加索,中国人觉得毕加索是垃圾,现代主义艺术是垃圾,我们在这个环节上是缺失的。中国也搞过不同形式的艺术,但是各种原因没有发展起来,还有就是苏联在十九世纪也是现代主义的一个极具代表的国家,但是被斯大林给扼杀了,要不然也能从苏联那里学习到现代主义艺术。中国当代艺术是一个好的东西,但是要有内容有思想,不要让他成为一个披着先进艺术外衣的时尚,艺术是艺术家个人情感的表达,大众看不懂是很正常的,就像你讲一些数学题给没学过的人听,他们也听不懂,只有研究过了才能看到当代艺术的价值,多听多看慢慢大家就会懂。
***本身就是艺术品,每个人有自己的特色,为了表达最原初的最自然的本的存在,谁都离不开性。艺术就是精神追求极致的人,用自己无法通过言语表达,究其想法的抓狂,每一个作品的出炉有都是自我否定的开始。靠!用***用卵子用性器官才能即明白有不明白的宣泄出自己莫名的无奈!
玩了好多明清瓷器,高古瓷器你有过了解吗?
高古陶瓷定义
所谓“高古瓷”,就是指高古陶瓷,是收藏界对元代以前的陶瓷,一个总的称谓。便于与明清具体所指,是从新石器时代各类文化的陶器起,至元代除景德镇所烧青花瓷、釉里红等少量品种外的一切意趣高古的瓷器。认识老窑,重在高古。高是品味,古是年代,二者不可缺一。
越窑青釉盘
看法分歧:一种看法认为瓷器在我国东汉时期就已经具备了存在的各种条件,瓷器的产生年代应定在东汉。因此高古瓷是指包括东汉在内的魏晋南北朝、隋唐五代、唐宋元各朝代所制作烧成的各种瓷器;另一种意见认为东汉魏晋南北朝时期的瓷器还没有真正达到科学意义上的瓷器标准,是处于半瓷半陶的性质。到隋代才有了真正瓷器出现。因此高古瓷应不包括东汉、魏、晋、南北朝在内,而是仅指隋唐五代唐宋时期的制作烧成的瓷器。
中国的陶瓷,自诞生之日起从未间断,你若收藏,就必须谙熟其历史,对各个历史时期的代表作品有所,才可能收藏到那个时期最好的作品。
一味地求古不一定正确,一个仰韶文化的破瓦罐,没有元朝磁州窑大罐更具收藏价值;汉代的灰陶随时可见,若收藏一定要看它是不是同时期的精品,太一般了就可以放弃;当然,价格十分便宜做个摆设另当别论。
磁州窑白地黑花龙凤纹罐
我们队高古陶瓷应该有这样的概念:陶器应以纹饰优美的彩陶、造型生动的陶塑为上(但像汉绿釉这样近些年大量出土的陶塑应注意);瓷器应以同时期的代表作为上(不过像宋代黑釉瓷器现作伪成风,也应避开)。还应注意不要有过多的捡漏心态,不然就会出现盲目投资的情况!很多人想着捡漏,但自己没有相应的知识与眼力,想一口吃成胖子,最后只会被别人‘’捡漏‘’!
吉州窑黑釉剔花梅瓶
一、沁色:高古陶瓷主要是元以前出土的陶瓷器,由于是土中而来,自然会留下明显的出土痕迹,其中表面的土斑就是最主要的特定依据。但也不完全都有水土沁,因为地下的环境不完全一样。
二、高古瓷的特点就是以器型、釉色取胜。在器型上往往别具特色,不像明清官窑大都要求器型要统一,在釉色上比较古朴给人一种深沉的美感。另外高古陶瓷一般都为素器,用器型和釉色来体现美。但在工艺上也有非常高超的技法。比如堆花、贴花、印花、刻花、蓖纹、划花、画花、剔花、捏朔、镂空等手法,这些工艺既提高了观赏性,又降低了鉴定的难度。