易拉罐是如何变废为宝的？易拉罐能产生出艺术价值吗？
实名反对上一位的答案。
若非要讲究艺术价值，那也许大部分普通人做不到，但是要让易拉罐变得不是易拉罐那还真不必要是艺术家才能做的。易拉罐本身有足够的铝材料，从裁剪和二次创作的角度上来讲也没有什么太大难度。小的创意还是能够想到的，桌面垃圾桶，笔筒等都是能轻松实现的。只不过这些只是实用工具，谈不上艺术价值。但是艺术家最为鼓励的一种思想就包括任何人都可以做艺术。
回到题主的问题，易拉罐如何变废为宝产生艺术价值？艺术价值这个东西在当代艺术看来是很嘲讽的，你很难直接从一个作品去衡量它的价值高低，外在因素反而更多。但是作品本身和与与其相关的所有行动与行为都是与实现艺术有关，那反而会成为受追捧的焦点。例如前不久著名街头涂鸦艺术家班克西毁坏了自己即将在卢浮宫拍卖的一幅画作，结果半毁坏的画作最终却比原本未毁坏前的预估成交价还高出了一倍。因为争议艺术家班克西自我毁坏的这个行为就足够艺术了，为这幅半毁的作品反添了艺术价值，其实是一件极其***的事情。
那回到易拉罐，艺术学科中是有这么一个分类的，叫fine arts，中文叫纯艺。中央美术学院的英文全名就叫Central Academy of fine arts 。从纯艺的角度来看，就可以很大程度上拉低门槛，你去一些当代艺术美术馆的展览去看，凡是你认为就是一堆破铜烂铁堆在一起的垃圾，那九成是纯艺作品，还有一成可能是扫地阿姨扫的。一个艺术家把自己家门前的一棵树背上，远走八十八弯回到老家，把树往老家大门口前那么一插，这他妈叫纯艺，取名“归根”🤷🏿♂️。
所以让易拉罐实现艺术价值其实并不难，纯艺能完成一大半。剩下来的你比如用易拉罐做角色设定拍个电影画个动画，那也是艺术价值。你以易拉罐为模，拍个艺术照，那是摄影艺术。你把易拉罐堆起来造个稳固点的大房子，取个名字叫肥宅快乐屋，那这就是批判社会现状的“有内涵”的建筑空间作品，也实现了艺术价值。
如果你知道一点西方现代艺术史知识，如果你知道而且理解有个艺术家叫杜尚的作品，理解杜尚把一个陶瓷的小便池做为艺术作品来欣赏，并因此巅覆了西方几千年来艺术审美价值观，影响甚至改变了整个世界后来的艺术发展方向，改变了人们对于艺术作品的意义，价值，观念的认识与理解，使原来高高在上，做为纯粹的精神追求的艺术降尊为卑，使艺术融入普通的生活中，进入生活的每一个领域，每一个细节，导致了生活的高度艺术化，到了我们这个时代，几乎所有的视觉形象都成了艺术品，艺术与生活的边界被突破，你中有我，我中有你，所有的东西都在艺术的灵魂与观念中互联互通，成为一体，以至以往的美术这个词消失，现在我们把所有能用眼睛能看到的东西统称为视觉艺术。
如果你理解了杜尚的小便池这个艺术作品的意义，你就很容易理易拉罐为什么能成为艺术品的道理了。按杜尚的艺术观念，如果你把所有的视觉物从纯粹的视觉形式感去感受，抛开它的使用功能，比如他的小便池作品，如果你忘掉它的不洁净的装尿的功能，除去这些思维与认识成见，纯粹从它外在的形式感去感受，一个白亮又光滑的陶瓷尿盆与一个用其它材料做成的雕塑作品的美感是一样的，甚至是更美的，杜尚这个观看与理解艺术的方法，把我们从以往的狭义的只有艺术家创作的作品才是艺术品的认识中解放出来，将我们的艺术欣赏视野放大到所有视觉物，即所有视觉物品只要你把它看成艺术品，看所有的视觉物象只从它的视觉形式感去看，去欣赏，忘掉它其它的功能，于是，所有的东西都能是美的，所有的东西都是艺术品了。因此，艺术作品与实用物品的边界就被打破了，审美标准就在纯粹的视觉形式感觉中统一起来了，于是，万物都成了艺术品。
说到此，易拉罐为什么可以看成艺术品的问题我想我不再解释你也懂了！
