有人说艺术品投资处于繁荣发展时期，艺术家该如何把握时机？
新中国成立以来国家强盛，尤其是改革开放到现在，人民的生活发生了天翻地覆的变化。国家强盛，人民富足，自然会追求精神艺术上的富足。正所谓战时黄金，盛时古董，现在正是人民追求精神富足的时期。百花争鸣，正是艺术家们各展所能的黄金盛期。艺术品的价值是在于自然创新，独一无二，具有收藏、增值的价值。艺术家们要苦练功底，增加创新，现在是信息社会，只要你的作品好，伯乐是不缺的。
现在的艺术品门类很多，真***掺杂。艺术家也有很多挂羊头卖狗肉，花钱买会员头衔等等，作品却无艺术可言，经不起历史和吋间的认证，所以好多好的艺术家好的艺术品是很难见到的，收藏艺术品更要谨慎。
艺术市场的繁荣，给中国当代艺术带来了生机的同时，也影响了一批艺术家的创作风格趋向，生存的压力使他们在设计自己作品风格时不得不以市场价值取向为参照标准，要迎合市场又要考虑消费者的口味，只顾及创作的商品价值，而远离了艺术本身，使作品出现一种千人一面，没有学术价值，缺少个人风格的媚俗化现象，正确认识艺术创作与市场的关系成为当代艺术健康发展的重要课题，作为艺术家不应该去刻意地了解市场和直接参与市场，他们需要用主要的精力来创作艺术，加强自身文化艺术修养，提高艺术品味，在艺术市场中树立起良好的形象和品位，当艺术市场逐渐成熟了，艺术品的投资判断标准必然进入一个良性的轨道。
一个真正的艺术家要有五个方面的修养:
2.深厚的文化素养。
3.丰富的生活积累。
5.精湛的艺术技巧和表现才能
艺术家艺术修养的全过程，也是培养和陶冶自己深挚的艺术情感的过程，只有具有深厚的艺术修养和对生活认识深刻的艺术家，才会在艺术创作中产生深挚的情感，才会在生活对象面前自觉或不自觉的产生创作***，创作出感人至深的艺术形象。
首先要看适合自己的投资目标，是选择画廊、还是工艺品、还是文玩类。
其次购买艺术品有以下几个渠道：一、画廊；二、艺术博览会；三、拍卖会；四、艺术经纪人；五、直接从艺术家那里购买。
对于许多新入门的藏家购买画作在10万元人民币以内。可以从价位较低的新锐艺术家的作品入手，或是购买成熟艺术家的版画作品，这些作品因价位较低，相对风险也较小。当然这也需要根据个人的喜好和财力而定。
从艺术家地位评估
2.艺术家在美术馆、双年展等展览的参展历史：是否参加过重要展览？
3.艺术机构代理此艺术家的历史：是否被重要画廊代理过？
4.考察艺术家的出版、著录与展览。
5.考察此艺术家的个人藏家或机构藏家记录：是否有名家或是重要美术馆收藏？
6.考察此艺术家的画廊价格与拍卖价格：价格是否合理？是否差距太大？
艺术品投资结构不合理，当代艺术家该如何调整方向？
我只想问一句：作为艺术家你的追求是什么？如果是金钱，那就签约画廊、帮名家画稿、扩大交际圈；如果是艺术，认认真真画画，真的入不敷出就找个副业养活主业。
我这么说你或许会认为太清高，但如果你还记得曾经追寻艺术的梦想就不会被金钱诱惑。
自古艺术家大多穷困潦倒，画材贵、绘画周期长、社交圈窄小，总之艺术家似乎与世界背道而驰，不过我从来没有因为这样的情形后悔自己选择艺术。我分享自己的经历：
一、弃法从艺
我儿时的目标是做法官或者律师，但直到我十六岁时突然意识到法律依靠证据，正义依靠良知，于是我决定从事与世无争的艺术。
二、为了艺术从事法律
搞艺术很辛苦的，不知名时被人抄袭、利用，艺术品市场的炒作完全不是按照常理出牌，我不喜欢为了商业创作的利益而签约画廊，自己就只能重拾昔日的梦想以便养活自己的艺术创作。
三、好饭不怕晚
艺术创作有如一笔长线投资，寻求短期暴利只会赔了夫人又折兵，关键在于自己的心态以及耐力，齐白石的暮年变法、安格尔的《泉》有哪一个是在年少时收货成绩呢？
配图来自网络，一个画画的非专业的专业HR聊的不只是艺术。
