为什么油画能卖29亿，而最好国画却零头都卖不到？
油画属于世界艺术，国画属于中国自产。世界上艺术院校普遍开设油画专业，培养油画艺术人才，所以油画为全球所接受。至于国画的影响力和油画不在一个档次，自然就不会象油画那样贵了。
国画在某种意义上，和玉石有类似的地方。玉石只有中国人收藏，而钻石是世界性的。全球有70亿的买家和只有14亿中国人买家，差距自然很大。国画再好，但买家只有中国人，在世界艺术市场上，国画的买家和玉石的买家一样，只有潜在的14亿。
国画可以说，还没有成为一种国际性的绘画语言。这和油画的国际性相比，有很大的差别。世界上画国画的人，毕竟局限在中国。那么用油画的国际性和国画相比，国画在市场上的价格自然低。
最后当然也有国画自己的问题。如果说，在创意上来说，国画略显得有些保守。当油画和其他画种，在大刀阔斧地进行创新时，大部分国画家还恪守传统，追求古人。向后看的人，比先前看的人要多。讲究笔墨的人，比讲究新意的人要多，而且占主导。
在艺术市场上，向后看，追求古人风格的作品，历来不会有好价格。即使是油画，如果追随19世纪或更早的时代，价格也会很低。所以在西方艺术市场，画古典风格的人非常少，大概只有一些业余画家才去模仿古典作品。
买家心里都明白，没有创意的作品很快就会被淘汰。有谁愿意买被淘汰的作品呢？
以前，企业买艺术品，可以避税并且转移资产。现在行不通了，所以可以拿出来明说：
企业花30亿买个画，计入固定资产，五年折旧。
那么，每年企业就增加了6亿的成本，也就是每年节约数千万的税。
五年之后，把画再拿去拍卖掉，30亿又回来了，这就是单纯的避税。
或者，五年之后，这个画在账面上价值为0，可以用极低价格卖给某个人（卖给谁就不用明说了吧），然后那个人把画拿去拍卖，大笔的钱就合法的进了个人口袋，这就是资产转移。
我觉得，造成这一现象大致有以下两个原因：
一是收藏圈不同。国画收藏基本限于汉文化圈，圈外人很难理解其博大精深的艺术内涵，不懂所以没有兴趣收藏。油画属于国际艺术，尤其是达芬奇、米开朗琪罗、毕加索、梵高等艺术大师，可以说，不管是哪国人只要是读过书的人都或多或少知道他们，更别说是那些遍布世界各地的收藏家了。而顾恺之、吴道子、范宽等中国天花板级画家，国际收藏家们又有几人知道他们呢？
二是地位不对等。目前，世界油画最高拍卖纪录是达芬奇的《救世主》成交价4.5亿美元，约合人民币28.7亿人民币；国画的最高拍卖纪录是齐白石的《山水十二条屏 》成交价9.315亿人民币。
齐白石：中国近现代著名书画艺术***。陈传席教授在《画坛点将录》中说：
“我把齐白石列为二十世纪在中国画方面最有影响的画家之首，除了无知的人之外，恐怕都会承认的。在二十世纪，没有任何画家的影响能超过齐白石。而且，自明末清初的石涛、八大山人等画家之后，在传统基础上变化，成就最高、面貌最新、影响最大的画家也当首推齐白石， 至今无人能和他相比。”
那么，在我国5000年历史艺术长河中，齐白石的艺术成就能排在第几呢？显然前十名是排不进去的，能进前五十名、一百名吗？那就是仁者见仁智者见智。
而达芬奇在世界油画界的地位不是第一，也在前三甲。
***如，顾恺之、吴道子、范宽、李唐、阎立本等我国古代顶级艺术***的作品能够现身拍场的话，那就不是十亿、八亿的问题了。想当年，张伯驹先生为购买展子虔的《游春图》而卖掉了位于弓弦胡同占地15亩的宅院。
据说，北京的四合院现已达到几十万一平米，占地15亩的宅院值多少钱？二十九亿能买下来吗？显然不能吧！
出这样题目的人，本身就对油画的吹捧和炒作，也不了解中国画的历史。
如果从历史的长河上，国画有几千年的历史，从晋人顾恺之的写实，到宋的写意到发展现在的大写意，已经是非常高超的艺术了，西方人怎看得懂？
中国画单就诗与书法，就够洋人喝一辈子墨汁也学不来，还敢谈欣赏吗？中国画是写出来的，写的是文化，学问，更是意韵，油画能比吗？
油画只有一种绘画艺术，即为画画而画，技（匠），只花几年画画谁也可学，而且风格单一，千篇一律的一个色调，文化含量不高。至于能卖多少个亿，个人炒作行为，或西方人集团式邪门手法的把戏，指鹿为马的惯用，只作笑笑吧，你信只是你傻。中国人都明白，中国画是世界的未来，随着经济日益壮大，中国画的艺术价值和研究价值，不用吹，也无需要炒作，好东西识者懂。智者知什么是有文化的艺术，更知什么是有内涵而耐看的艺术。
有些电影明摆着就是烂片，拍出来也是赔钱，为什么还有人投资拍摄？
在如今***至死的时代，也让电影票房创新高，就2019年来说总票房达到642.66亿元，
国漫电影《哪吒之魔童降世》投资不到1亿，票房有46亿
《我不是药神》成本6500万,票房31亿,个人投资者获利17倍,投10万,净赚170万
《西虹市首富》成本7000万,票房25.47亿,个人投资者获利13倍,投10万,净赚130万
《无名之辈》成本3000万,票房7.94亿,个人投资者获利9.26倍,投10万,净赚82.6万
看到这些票房，是不是让人真的很惊讶。在金钱的驱动下，会有很多人涌入电影行业想要从中捞一笔钱。
对于烂片，也要看烂片的等级，
1.平庸
2.奇葩
3.经典
畸形的审美观
现代畸形的审美观，当今时代的包容度远高于人们的想像。审丑、拜金、等不良[_a***_]不断挑战观众的神经。常年累月的渗透***让很多年轻人盲目推崇。
畸形的审美催生的畸形的产业链
各大视频平台有N多人，为了增加关注度，不惜各种搞怪、扮丑、以丑为荣，以丑为美的行径大量充斥社会，社会的审美观走向堕落。
流量为王的观念
这就为投资投机人开拓了康庄大道，各大流量明星充斥***圈，让真正的老一辈艺术家***匮乏。1234567的数字台词瞪眼演技孕育而出，各种耍大牌、各种花边新闻，不求演技只求曝光，就可以赚的盆满钵满。一个月就可以挣普通人一辈子也挣不到的钱，动则赚几千万甚至上亿，***无数年轻人脆弱的心智，大量年轻人争先效仿，形成庞大的产业链，加速恶循环。
投资人包装的流量明星，让盲目追星的影迷，把一个个流量明星碰上了神坛，投资人也是搬起石头砸自己的脚，加大了投资人的成本，同时也降低了制作的质量，使他们没有多余的财力，和精力去完成一部好的作品，因为流量明星的片酬太高，所以剑走偏锋，流量越大粉丝越多越能保证票房，但是时间长了，观众也有些疲劳，所以有些电影赔钱也是很正常的，投资人抱着不同的目的、有的为了捧人或者豪赌。
以某部都市剧为例，投资成本几千万，流量明星两个个人占了百分之75，抛出去其他所有摄影、场地、剧组、等等，导演被逼无奈精简剧本，这也使本身饱满的剧情漏洞百出，想做出精良的电视剧无异于痴人说梦。
搞怪与扮丑绝非不是正道
艺术应该是给社会带来正能量的，电影是给人带来视觉享受的，愉悦感官、陶冶情操、和提升精神的，而不是让现在披着艺术的外衣的糟粕，***了大众。
祝愿那些真正为艺术献身的演艺家，最求卓越的艺术家，越走越好，带给我们更多的惊喜
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明知道是烂片也会有人投资去拍，而且是赔钱！一般情况下是投资人出品方想捧某个女明星或者想泡妞才会出现这种情况，我们以一部2011电影《战国》来举例，这部片子豆瓣评分3.9分，当之无愧的烂片！当时投资方为捧女一号景甜，找来孙红雷（当时的孙红雷凭借《潜伏》和《人间正道是沧桑》红得发紫，香港影帝吴镇宇，日本明星中井贵一、韩国明星金喜善来做配角，如此豪华的配置都是围绕景甜而来，结果编剧、导演、主演、美术、造型、配乐全都是错的，故事情节乱套，不尊重历史，演员全程不在线。。。凭此殊荣《战国》获得烂片之~最令人失望影片，第3届金扫帚奖！后来有记者采访孙红雷问他对曾主演的烂片《战国》怎么看，孙说“不记得了，这个行业很火，很多不良投资方为了泡妞，洗钱来投资电影！”所以说，明知道是烂片也投资不外乎这几个原因，第一，捧人；第二，泡妞；第三，洗钱；第四，不懂市场。。。延伸小故事:这个幕后投资方超级超级的土豪，后来又陆续投资了景甜为女一号的电影，《特殊身份》，《长城》，《警察故事2013》，《澳门风云》，《金刚骷髅岛》等等，找来甄子丹，成龙，周润发，张艺谋，刘德华，张涵予，谢霆锋，好莱坞的马特.达蒙，威廉.达福等各种大腕来配合，奈何始终没有炒红景甜！可惜***了！😝
如今网络时代，拍电影各有所需，说其不一，不管是烂片也好，好片也好，都有人观赏，有人看，
他，（她）们是想法不同，看法不同，目地不同，
因此，即使是烂片，还赔钱都有人拍摄，难道是为显摆，为成名？反之就是傻子，太傻，大脑缺氧有问题，
感谢提主邀请，不知这个回答你满不满意！
谢邀！
投资人比你我精明的多。他们明知赔钱还投资烂片当然是有目的的呀，而且他们私下得到的会更多。
一，得到钱。金融社会关系复杂得很，运作手法眼花缭乱，通过洗钱避税各种方式，表面上是赔钱，其实是赚到了。
二，得到女人。对投资人来说投资一部电影是把自己小情人捧红的捷径，如花似玉的小演员为什么会心甘情愿跟着金主？现代社会就是相互利用，她们当然看中的是***。金主们坐在一块，凑点钱，把各自的小情人安排好角色，找个导演就把电影拍了。烂片不烂片无所谓，真把小情人捧红了反而成本会提高。
三，迎合特权。金钱是为个别人服务的，投资人损失了金钱但是得到了比金钱更划算的***或者人脉或者人情。
