崔如琢是中国画的顶级大师吗？他每年画作拍卖居全国之首吗？
崔如琢近年来画价不错，捐赠故宫博物院1个亿，舍得出手，也能拿得出来，对一个在世艺术家来说难能可贵，对很多想拿又拿不出来的艺术家来说也是一种鞭策。
他是不是中国画顶级***，评判标准的设定不是专家学者也不是普通的百姓，而是历史与现实。有的画家在世的时候就奠定了***的地位，活着能享受到至高无上的荣誉既是***也是须实至名归。大家认可度高说明含金量高，扭扭捏捏不愿认可那就是还有待商榷。我想崔如琢便是如此，不过你承不承认，他已经赚得盆满钵满了！
他的画有了自己的风格面貌，但总体上看，还是在李苦禅先生的窠臼里打转转。所不同之处是画面尺幅大到穷人画家啧舌，超越了师傅，与同时代的书法家、画家们有得一拼！书法家曾翔、王冬龄、胡抗美、卲岩等都是“大尺度”的行家里手。
他的画是指墨画，这在当今时代也是极具特色，虽然李苦禅先生也用指头创作过画作，但是专门以手指及手掌为创作工具的专业户，崔如琢堪称独步。
他的大幅山水画作苍苍莽莽，小幅荷花蕴藉幽深，兰草百合用色清灵。笔墨或者说是指墨淋漓湿润，很有生机和活力。
他最擅长大尺度的作品，其布局结构合理，有一定的气象，相比当下很多国画家来说，已经好了太多。但是总感觉还有进步的空间，似乎有待于崔先生在有生之年一定超过毕加索以扬我国威！
崔如啄先生画作有扎实而熟练的中国画的基夲功，山水花鸟写意见长，线条扎实厚重苍润老辣，构图严谨奇正险峻相生，笔墨造诣秋风春雨溢于纸上！个人风格融苦禅丶抱石丶潘天寿风格而于新意！大尺幅作品更见苍老朴拙之气！但市埸化较重！商品操作气息严重！使大众望而却步！有言道：崔如琢是画家里面最会经商的。价格的顶级并不代表画作水平的顶级！时间会沉淀一切！
首先崔谈不上***，***是一个时代的代表，在艺术上有独特的语言创造，崔从苦禅师学笔墨，从天寿学章法，得其形质，充其量是个继承者，无开生面之艺术创造！
从历史的角度***在每朝代数数不过小几十人，以崔现在的艺术贡献，恐怕挤不进大行行列！
如果说画卖的贵，那是商业手段使然，站在生意角度无可厚非！愿打愿挨的事，如同叫LV的塑料包包，成本几十卖几万，门口还排队，你能说买包的傻吗！
只卖贵的不买对的好象是这个时代的一句台词！
崔如琢先生无疑是当今中国画市场上一颗夺目的明星，传言崔先生自称拍卖价格要超毕加索、梵高，要设一个奖金，超过诺贝尔的全球大奖，不知真***，我想，要在前几年，他这个愿望保不准真能实现。我印象最深的是2016年崔如琢先生给故宫捐赠一个亿，礼赞！
一，有关崔先生的画
崔先生喜画大画，山水、墨荷较多。丈二、丈六、丈八的作品属于常见。笔墨构图收放自如，酣畅淋漓，苍润有度，有拙味儿，很大气。
也见过崔先生的一些花鸟小品，鸡、水仙、墨竹等等，妙趣横生，生动清新，耐人寻味。
我对山水画不懂，花鸟画也只知皮毛。仅就崔先生花鸟画而言，窃以为，没有走出前人藩篱，苦禅、雪涛等先师的影子时时可见。所以说，崔如琢先生的作品有自己相对鲜明的面目，尚未形成一套完整的个人理论体系。
因此，说崔先生是“顶级”、“***”，都不合适。
二，有关崔先生的作品拍卖行情
必须承认，崔如琢先生在当今中国画市场上是非常活跃非常成功的，拍卖价格多次刷新纪录，多次过亿，有人说他是“最贵的画家”不无道理。
这些，说明崔先生在个人形象的打造、宣传、国内拍卖市场的认识，以及运作手段等方面，非常人可及。在一定层面，值得很多抱着“酒香不怕巷子深”的同道们借鉴。
刚刚告别2018，新岁伊始，崔先生以及崔先生们还能否“过亿”、“最贵”，难说。
现在很多民间艺人的书画都非常好，你怎么看？
这很正常，俗话说"高手在民间"，民间确实有很多人非常有艺术天份，只是很多没有好的平台，也没有伯乐去发现他们，他们也是聪明人，不像城市的人有那么多的平台展示自己，希望给民警高手们多一些展示自己的平台。
农村书画人大多是从小嗜爱书画，由于种种原因，没有走进专学书画之地进行造诣，他们只有靠锲而不舍昀精神，或买些关于书画的资料，或搜集对书画有所帮助的东西来自学自练，以不太规范的手法，却能写出苍劲有力，线条流畅，给人一种功力深厚的书画来，我举一个真实的事例，改革刚开放不久，有家国营食堂承包了，承包人为了让食堂换然一新，让专业画家给四周的墙壁上画风景画，有个3O出头的小伙子出门给人割麦赚钱，也就是人们所称的麦客，麦客在食堂去吃碗面的时候，面一时三刻还端不上桌，麦客只有坐等，看人给墙上画风景画，这时他不淡定了，竟走在画画人那里指手画脚，说垵规格画太慢了，也不一定效果好，画画人不耐烦地，很生气地让麦客画，麦客还真当仁不让，顾客们也都围拢来，从个个人的表情上看，谁也不难看出是要看麦客出洋相，谁知最后让顾客都很惊讶，麦客不打草图，直接一笔一笔如写毛笔字将画家还末构成的松鹤延年图给完成了，画家尴尬极了，只能说高手在民间这句话。
客观地说民间有高手，学院派也有高手，而且数量还很多。说到民间书画为什么很多都非常入眼呢？民间画质朴，豪放，活生生的气息扑面而来，很少有因规范而做作的痕迹，就算是败笔也都觉得笨拙可爱，不管是东南风还是西北风，都显得是那么粗犷豪放。着色是泼辣的，线条是率真的，不土不洋，天生就是这个模样！着实叫人喜欢！这些都是学院派应该学习体验的，艺术要走向生活，走进自然！
民间艺人要靠自己养活自己(比不了体制内的人)，所以身上有很多优点:肯吃苦、肯钻研、脸皮厚、善交际…。艺术***限，谁敢说农民歌手朱之文比专业歌唱家差吗？我也接触过一些民间的、专业的画家，谈经论道是专业画家强项(科班出身)，论作品及做人还是来自民间的艺人更亲切，如行画接地气，红红绿绿招人眼球，符合大众审美情趣。因为他们更懂生活，更懂老百姓的需求！从民间走出来的***比比皆是(非科班出身、或半路出家改行的)，如任伯年、齐白石…如雷贯耳、名誉甚高！
很高兴能回答您的问题。在下就是农村的民间画匠，专攻传统[_a***_]画。没有名气没有科班出身，全凭爱好和钻研古人遗留的丹青，目前以画养家。
正因为没有光环加持，所以绘制画作不敢懈怠，每幅画都力求精益求精。也因此认识了诸多书画界大佬，常受指点，获益良多。认真的去对待每幅画的细节，坚信好的画作是由无数精彩的细节构成的。相信以后还会在传统画的路上继续精进。
