中文词汇丰富，博大精深，你能展示一下吗？
谢邀。汉语词汇，世界第一！每个字都意境隽永，解字幽默。真的博大精深，不胜繁举: 只是简单的了 了 了 得 的 地 ，书面加口语(语调可或方言)，读起来就万千变化，十分了得…
谢谢您邀请。
中文词汇丰富，博大精深，可以写成专著。我只举一个字为例，足见其博大与精深。例如“搞”字。这里只举带“搞”字的例句，不作详细解释。
1、他搞上去了。(升职)(完成某任务)(解决某问题)等；2、把他搞上去了。(提拔)(安排顶岗)等；3、让他搞。(做事)(闹事)等；4、他搞起来了。(开始行动)(做好了)等；5、他们搞起来了。(干活)(打架)等；6、他们搞的好。(消除矛盾)(排除故障)等；7、他把他搞了。(整人)等；8、他把她搞了。(作风问题)等；9、搞死他。(打压)(谋杀)等；10、这下搞的好。11、搞一回也行。12、搞起来。……等等，还可以例举很多。有人说，“搞”是百变动词，绝大多数动词，你都可以用“搞”字替换下来，而并不大伤害原意。不信你可以试试？你“搞搞”看？就“搞”到这里。
中华文化有几千年文明史，历史悠久，博大精深，对于我一个初中毕业的人说有点难，但的只发表自己的观点，在写文章和诗词时，一个字或词汇用得好或差就能看出你心中的知识多少，修养深浅，如一句诗中你写风光好，风光美，风光艳，都有很大不同，比如赞美一个人，靓丽，美丽，秀丽，等等虽然意思相同，但意义也不同，总的来说，中文要多读，写，看，领会其中精粹，才能`写好文章。
中华文明几千年，博大精深奥妙多，
何况我们打工族，写篇文章别字多。
《成语成册，经典文化》
"成语“经典，浓缩"精华"，
语言书画，老少喜它。
出口"成章"，"史记"绘画，
"治国`安邦，"三国"谋划。
诗词歌赋，"红搂"情雅，
兵书战策，孙子"兵法。
"左传"诗经“，教化天下，
雄才伟略，***伟大。
"论语"道德，"春秋"史雅，
谢邀，我爱死中国文学了，可惜学的不深，更谈不上精。就浅的来说只学到了点点滴滴，深刻的词汇不懂更别说用了，只知道中国汉字学不深，掌握不了字的意义在用的时侯会出笑话的，比如一儿子在饭店当厨师切掉了“食”指写信告诉他妈，他妈一听大哭起来说儿子切掉了“十”个指头。再比如有一儿子工作上调了，写信写成上“吊”了，他母亲能不哭吗？两个简单的例子说明，“中文词汇丰富，博大精深”每个字，词的意义在学的时候定要学通。
如何欣赏油画？
油画是用植物油和颜料混合在一起在画布上作画的。油画的主要特点就是即使颜料干燥了，但那一幅画仍然能够保持光泽，并且色彩丰富鲜明。并且因为绘画时讲究由深到浅，所以画完之后通常会有一种立体感。
油画的题材很多，有人物画、风景画等等，而油画的创作都是要从主题这一点出发。油画的创作依靠两种要素，造型以及色彩，三种表现手段，形、光以及色三种。形，就是画家想要画好画的最基本要求，它要求画家有基础扎实的素描。这个就像建造一座大楼需要有很好的基底才能够建起来一样重要，如果没有，其他的技术再好也是白搭。光，就是光效。因为油画的特殊性，如果想要使得画作更加具有立体感，就要了解什么是光。色彩，画画并不是把颜料直接屠刀画布上就可以了，还要进行调色，才能构成美妙的画面。
欣赏油画可以从两个方面入手，第一、思想内容。不管是什么作品，都会通过画面来反映一定的思想内容，而人们通过这些画面所塑造的思想内容来到画画所想要反映的一个艺术，再达到感情共鸣。人们也可以结合现实生活来丰富画画所带来的意义。因此，不同的人观赏同一部画作，就会感受到不同的思想内容。
第二、艺术技巧，想要从这一方面对油画进行赏析，就要对油画的基础常识有着基本的了解。因为油画所使用的材料跟水墨画是不一样的，而这一点也是油画的特点，所以就可以从这一方面对油画进行赏析。画家如果能熟练使用各种技巧和工具，就能准确地表达出画家的意思。
或许是由于近几年一些油画作品的商业价值高的有些离谱了，以至于很多人都会有这样那样的疑问“这幅画到底有什么好的，要值得那么多钱？这幅画又好在哪里呢？”不得不承认艺术的价值实在让人难以琢磨，可以肯定的是每一幅油画都是画家情感世界的表达，那么对于一个不是艺术家的人该如何欣赏一幅油画作品呢？
每次遇到这种问题，都会引发我去思考“欣赏油画作品真的很难吗？还是因为自己强制要求自己一定要看懂呢？”现在我却是这么认为的“把一幅油画当成风景或者一段故事情节来看，如果可以感动自己，那么就看懂了，因为油画作品的人物和自己产生了共鸣，心有灵犀嘛，
如果看了没感觉，就不再继续欣赏了，等过段时间再欣赏，要是还是没感觉，又停止欣赏，再过段时间继续欣赏，这样反反复复的隔段时间欣赏，既没有心里压力又不会视觉疲劳”，当然了，每次欣赏相隔的时间稍微长一点，比如一年半载，为什么要这样子呢？因为每次只有多积累了一点的生活社会阅历，欣赏的角度就会和上一次有所不同，
对于流派多种的油画作品，大部分人都会认为“野兽派、立体派”这样的作品最难欣赏，因为物象的造型极不准确，色彩搭配很混乱的感觉，就比如达利的作品，让人以为这是小孩子画的漫画，简直就是“二次元素”的作品，看不到油画本该有的“光影明暗、空间***效果”，
所以欣赏类似于达利那种抽象艺术，要具备很深刻的美学理念，才能分辨清楚色彩线条的灵动性，在繁复混乱的造型之中寻找规律，又要有深刻的哲学悟性，这样才能理解作品所要表达的寓意，就是艺术家作品中的“言外之意”，欣赏造型完美的油画作品就直接凭视觉感官意识，不要太“钻牛角尖”，
油画接近于中国宋代的画，油画的标准就是像，宋朝画师以工笔画为主，因当时没有相机，所以需要画师画出与实物一样的作品。到了明朝期间，人们逐渐开始追求物像的精神灵魂，所以就有了徐渭等画家开创了写意画，油画和工笔画不需要绘画基础，写意画就不同了，国画写意需要画家有一定的文化学识，否则只能是乱涂！
油画自问世以来，就以其色彩丰富饱满、描绘真实细腻、画面大气凝重、表现力感染力极强等优点呈现出强大的生命力，长盛不衰，成为二十世纪以来世界上影响最大受众最广的绘画画种。
如何欣赏一幅油画？跟每个人的文化修养和兴趣喜好有着很大的关系。比如说，你对欧洲文艺复兴这段历史比较了解，你就能加深对这一时期绘画的审美认识。达芬奇的《最后的晚餐》是什么意思？米开朗基罗为什么要画《创世纪》？拉斐尔的《美惠三美神》讲了哪一段神话故事？等等这些，你会有一个大概的了解和把握。这样，你在欣赏文艺复兴时期的[_a***_]中会比较客观全面的领悟画中所表达的主题思想和情感。
再比如，你了解了古希腊人体雕塑艺术的起源和西方人体艺术的发展进程，会增加你对西方***能够兴起并为民众普遍接受这一问题的理解等等。
当然，对于很多人来说，观画只是一种兴趣，一种喜好，而无心可能也无时间去学习掌握更多的东西。那就要凭直观去欣赏感受一幅油画了。首先要看的是画的构图是不是和谐合理，是不是看上去很顺很美很舒服。二是要看画面主体是否突出，明朗。三是要看画的色彩怎样，或绚丽或凝重或简约，感染力如何等等。接下来就是要切嚼品味这幅画表达了什么样的意思。一般地讲，每幅画都包含着画家的审美意识和思想情感。例如英国著名画家弗朗伊德的画，很多看上去丑拙不堪，最典型的那幅《救济金的保管员》肥硕无比奇丑无伦，其实画家有着很深的寓意，通过这样一幅画对人性中丑恶的东西作了无情的揭露。我们在欣赏一幅油画时，只有静下心来去赏去品，才能从画中得到更多启示，引发更多共鸣，给精神上带来更多的愉悦和美的享受。
