你认为马蒂斯艺术生涯中的两大成就是什么？
您好，我们从马蒂奇的艺术生涯聊起，他是法国的著名画家。同时是野兽派的创世人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。
惯用鲜明、大胆的色彩而著名。
他生于法国，从小遵照父亲的旨意攻读法律，在21岁生病前创作一发不可收的影响着他。
1905年他带领着野兽派走上名声大噪之途。这也是他其中一项很重要的艺术成就。
他是野兽派当之无愧的领袖人物，但“野兽派”时期只不过是他艺术生涯中一个短暂时期，他的独特风格主要形成于“野兽派”时期之后。他的一生都在做着实验性的探索，在色彩上追逐着一种单纯原始的稚气。并且在学习东方艺术的过程中，从原来的动感、变现强烈，转化为一种平衡、纯洁的宁静之感。
再次将视觉艺术推向了一个新世纪的高点，到晚年，不再拘泥于艺术形式的他，便以彩纸剪贴作为装饰性画面，别具特色，也成为他艺术生涯中另一个很重要的艺术成就。
并且，为了研究人体，他借助于雕刻，一生创作了大概70件雕塑作品。以黏土来塑造人物有助于他更好地将坚实的形体展现压缩在二维的平面上。
马蒂斯艺术生涯中的两大成就——野兽派绘画作品和剪纸艺术。马蒂斯通过向前辈和同时代艺术家学习、借鉴，不断确认自我、否定自我、超越自我，并对后期的美术发展作出了积极的推动与影响，显示出其大师的本质。
《舞蹈》是“野兽派”画家马蒂斯最成功的作品之一，于1910年创作的一幅布面油画，现收藏于俄罗斯，圣彼得堡，历史遗产博物馆
你好，亲，很开心和你探讨一下画家马蒂斯的艺术成就
画家马蒂斯，野兽派风格的代表，他的绘画创作风格是，强调色彩在绘画中的表现，用单纯的色彩，构成平面而和谐的画面。
一个人拙见，他的第一个艺术成就是他的一句名言
当人们批评他的画人不像人，鬼不像鬼时，他辩解道：“我创作的不是女人，而是一幅画。
画家马蒂斯的这句名言给绘画带来了新启示
在西方传统艺术，绘画创作注重情节性，画面内容，许多画作还承担了文学功能
比如画家拉斐尔的画作《西斯廷圣母》，画面情节真实地记载了圣母为了拯救这苦难的世界，决心奉献出自己的孩子的故事
马蒂斯深受老师莫罗的影响，认为美的色调不可能从照抄自然中得到，绘画中线条与色彩冲突必须依靠思索、想象和梦幻来解决。他以东方艺术为灵感的源泉，以西方古老的主题为素材，不停地在实践中探索。
他认为颜色的选择不能基于科学。运用颜色不能先入为主。色彩充满着平衡、纯洁、静穆，没有令人不安、引人注目的题材。任何一种艺术，对每个精神劳动者来说是一种精神慰藉的手段。对于他，意味着从日常辛劳和工作中求得宁静。他毕生的作品，包括后来在两次世界大战期间的作品，无不贯彻了这种精神。彩纸剪贴作装饰性画面，也是他贡献给人类的宝贵精神财富，色彩华丽、庄严肃穆，活泼且不失稳重。
如同他使用着饱满、单纯的色彩一样。野兽主义并不意味着他风格的形成，而只是一个开端。
马蒂斯艺术生涯中的两大成就——野兽派绘画作品和剪纸艺术。马蒂斯通过向前辈和同时代艺术家学习、借鉴，不断确认自我、否定自我、超越自我，并对后期的美术发展作出了积极的推动与影响，显示出其***的本质。
