分析艺术品的价值是怎样确定的？
艺术品的价值如何确定？
对于艺术品我们可把他分为古代艺术品和现代艺术品，古代艺术品的价值主要取决于它的年代、创作数量、存世量、创作背景及工匠的知名度、古代艺术品所表达的精神内涵、曾经拥有人的地位等来评估的。当代艺术品也是取决于创作人员的背景，创作过程的难易程度，创作人员的表达的精神内涵、创作数量等等由此评估确定艺术品的价值。
评判艺术品的价值应该从如下几个方面来评判：
1. 美感
任何有价值的艺术品一定是美的，任何美的事物都自带流量。
2. 稀缺性
任何大规模生产下产生的艺术品，其价值和成长空间都具有局限性。有价值的艺术品一定是稀缺的，具有不可***性。
3. 工艺/质量
有价值的艺术品一定具有良好的工艺和质量属性。
4. 历史重要性
凡是能客观反应历史节点性的艺术品，一定都具备不俗的价值。有价值的艺术品一定能反映出特定时期的历史、文化特征。
5. 真伪
答:艺术品的门类很多，只有根据不同艺术品的特点具体问题，具体分析。主要从这几个方面1:历史价值(文物价值)2:经济价值(市场价值)，3艺术价值(视觉价值)，4思想价值，5社会价值，6科技价值，等来确定。比如，历史价值，我们可以从它们的历史地位去确定，象青铜器反映了中国商周文化，青瓷反映了宋代的艺术和工艺，它们都时那个时代的特征。再比如艺术价值，艺术品直接代表着艺术家的艺术个性和创作风格，所反映的民族和地域性越典型其艺术价值就越高。象书画艺术品，我们首先要考虑内容和题材，考虑作者的身份，考虑名人的影响力，考虑年代，考虑存世量多少?考虑作品对文化的推动，考虑艺术市场的供求关系，考虑拍卖地的购买能力等等诸多因素，仔细地分析评估，才能做出准确的判断。我喜欢奇石艺术品，就拿它作个代表性，来具体说一下:象奇石艺术品首先要了解它的天然性，它的稀缺性，它的形态，它的色彩，它的文化，它的影响力。象台北故宫的红烧肉，就是镇馆之宝，价值上亿，它不但形象逼真，以***乱真还因有很深的文化渊源，据说是乾隆爷收藏把玩的，那价值，说法又非同小可了。奇石作为天然的艺术品，是大自然给我们的礼物，相对于其他艺术品:如书画，雕塑等来说，奇石的不可***性，唯一性更強大，奇石的珍贵已经超越了文物，很多文物只具备收藏价值，而不具有观赏价值，如:陶罐，破裂的瓷器和玉器等，但是奇石是收藏和观赏价值并存，字画，古董，钱币，邮票等均是人类活动历史所为，它们的价值在于前人的艺术创造价值和时间久远的保存价值，而奇石则不一样，它是神奇的大自然的造化，大自然的杰作，它比人为的要高出数百倍，两者之间无法对比，奇石作为上亿年才能完成的一件艺术珍品，从这个意义上来说，它的艺术创作更难，艺术价值更高，所以应在艺术品当中的地位也更高。因此，我们认识到艺术价值是无限的，艺术源于生活，高于生活，它是生活的浓缩和提炼，很多艺术品其实就是当时的民风文化的一种写照，是文化的符号，是能够代表我们中华民族历史，工艺和人类智慧的载体，它的价值远远高于物体本身。
艺术品是否必须要美？
对于以上的答案我觉得都不尽人意，对此我就个人谈谈我的观点
艺术一定要是美得吗?如果你抱有艺术一定必须是美得想法，那么你的审美意识一定太过狭隘与单薄
就是这样一张连用来擦桌子都嫌它脏的床是一件艺术作品，而且在2014拍以254.65万英镑(约2714.74万元人民币)成交
第一，如果一本书的内容没有一波三折，没有让你百爪挠心，甚至连叹息都没有，有的只是永远的幸福快乐，永远遂愿，这样的肤浅单薄没有情感带入感的作品是不有读者的。同理，人的生活酸甜苦辣五味杂陈，每个人带着以往的生活情感经验过着往下的日子。如果一件作品永远是美，人与艺术作品只能呈现单方面的欣赏，而缺少交流，毕竟生活不总是美的
布雷拉的这幅《哀悼***》画面最左边是圣母玛利亚一反常态的老态龙钟，眼里噙着泪水，面颊上布满深刻的皱纹；乔万尼和第三个人物也是一副痛苦哀叹的模样，***身体发青，身体伤口已经被清理干净。就是这样一幅“丑”极具视觉冲击力，整个画面悲凄异常，让每个观者都潸然泪下
浸泡在尿液中的***像
艺术家塞拉诺的摄影作品令人作呕，大逆不道的行为甚至引发了宗教人士的强烈***。其实塞拉诺自己就是一个宗***，他利用这种看似亵渎的方式，去批判当代社会宗教信仰的廉价化和商业化
艺术品一定是美的，也可能这种美只被少数人所接受。
比如毕加索的作品，的确不为大众所称之为美。但是毕加索对于立体主义以及现代艺术所做出的探索与贡献，使他确确实实无愧于被称之为里程碑式的存在，那是一种另类的美！
艺术作品的美，只是美术在表现形式中，作品的外表美，以及美丽的外界和丰富多彩的表现形式。 然而，作品的美，并不重要。重要的是表现作品的真实性和反应作品的现实性。才是一幅成功的和现实的好作品。因为文艺作品来源于生活，首先 文艺是为广大人民群众服务的，所以，反应老百姓的生活，是文艺工作者的重中之重。如果一副美术作品脱离了现实性和真实性，作品画的再美再好，那它是毫无意义的。
不是，问题已经解答这个问题了，美术品才是美的，艺术品不一定要美。追求美，是古典主义时期的标准，这种美一般是和谐的，是大众都能接受的。当艺术进去现代主义时期，艺术家不在追求没了，他们在追求艺术，而不是美术，所以现在大家都再说艺术，而不说美术了。
术，就是技术的意思。美术，美之术。艺术，艺之术。
美，是人类的天性，能使人心情娱悦，身心健康。人类创造了美创造了艺术品，自然如影随形般依附人类。欣尝艺术品，满足感官的享受，谓之审美。就其共性而言，虽有高下文野的差异，而"美"是必须的，一般来说，美有对称美、残缺美、颜色美丶比例美、古典美、时尚美等等。总之，归根结底还是欣赏人本身和人所处的大自然之美。(这个问题近似于"人吃饱了不饿")。
