海派碰撞长安画派，将有怎样的艺术火花？
前面的前辈们都逐一介绍过两个画派的情况，就不重复了。
不同地域的流派自然会有其特点，要说碰撞，不如说有具体到人，谁学习过这两个画派，又不丢失两者特点与风格，又汇融了两者。这有点那个，什么叫特点，特点往往有唯一性，两个三个四个特点，既有谁的，又有谁的，都是特点等于没特点。所以说不会有谁做得好这事，都是依自身发展来取方向。
但两个画派的审美取向，还是会影响到很多人的，但这种是个人的，并不是大规模的一个画派的代表团队迁移到另一个画派去长时间的交流学习融合，所以，这个问题是一个***设，做一个推测，现实里并没有发生过这种情况，因而，没有实践，没有答案。
海派艺术长期给人以精致唯美的印象，而长安画派常让人想到信天游般的浑厚苍茫，两地艺术家的共展，将产生怎样的碰撞？西安与上海的水墨交流，可以上溯到上个世纪五六十年代。在中国现代美术的发展流变过程中，海派素有半壁江山之誉，而长安画派的横空出世，也曾被视为领风气之先。海派艺术发展到当下，新上海人艺术家不在少数，他们来自全国各地，为海上艺术生态注入了新的活力。上海中国画院画师庞飞就来自陕西，大山大水在他的笔下总是那么自然亲切，而海派艺术的滋养，又让他能够开阔视野，跳出师承。西安美院的许可在中国美院学成回陕，用水墨描绘驰名中外的西安城强，壮美中竟然多了几分滋润，进入新时代，两地的中国画艺术既有共同的发展，也面临着各自的问题。主办方认为，各地域文化相互交融是中华文化的常态，在当下江南文化的解读与弘扬中，和中原文化、岭南文化、齐鲁文化等地域的当下交流，也必不可少。此次上海与西安的青年水墨交流，正是一个良好的开端。通过交流展，两地艺术家也将在相互学习的基础上共谋发展。两地艺术家还商定，将共同发起“青年艺术家南北行走***”，深入生活，扎根人民，探寻文脉，在南北文化交融中一起前行，同时助推人文松江的发展与建设。是人文艺术建设在推动松江建设、共筑共融G60江南文化走廊的艺术发展
海派艺术给人以精致唯美的印象，长安画派给人以浑厚苍茫的感觉。这次碰撞必然是一次优美与壮美，澹荡与宁静，既对立又融合的饕餮盛宴，也是一场令人目眩神迷激荡人心的美的洗礼。不但能让读者经历一次美的冲击，更能让我们的艺术家在这次盛会中，开拓思维，启迪灵光，创造出属于我们新时代的艺术作品，不辜负伟大时代所赋予我们的使命。
清末，海上画派兴起，在花鸟、人物画领域开创了新的天地。“海上画派”作为一个审美范畴而言，它是中国地方画派形成较为有意思的一个画派，海上画派从最初的被质疑到广泛认可，经历了一个不断冲撞与融合的过程，并不断扩大外延，最终产生一个史无前例的多元化景象和文化现象，它在一定的历史阶段和地域范围，对中国画的发展产生过非常大的影响。
长安画派属于新起的画派，陕北粗犷憨野的自然环境造就了一批与自然环境相符的艺术创作家。尤其五六十代后，长安画派地方色彩和时代特色较强。长安画派一反清末、民国年间中国画摹古不化之风，致力于中国画的继承与创新，提出“一手伸向历史，一手伸向生活”的艺术主张。他们的绘画题材以山水、人物为主，兼及花鸟，作品多描绘西北，特别是陕西地区的自然风光与风土人情。地方性色彩越浓，则说明地方画派的力量越强。流派的形成正说明中国画发展的繁荣。
地方流派的繁荣，对中国画研究起到很大的裨益，对中国画的时代特色和区域特色掌握的更充分、更有助于中国画的发展。艺术创作是求异，而不求同，两个画派各自发展，各有特色，在历史的长河中交汇、包容。有人说：绘画的文学化、个性化、意境化，导致了画家的个性解放和自我表现，这都是地方画派得以生存和发展的先决条件。
