怎么来策划一项大型的艺术展览活动呢？
从事了8年的活动策划，从明星演唱会到路演宣传活动，所有类型的活动都做过了。里面有很多地方是大同小异的，如何策划一场艺术展览，我来说说我的经验。
一场活动主题是什么？核心是什么？这个在做活动策划前就需要明确。特别是艺术展览，它的艺术属性就决定了它的受众。
而且明确的主题还是后续宣传的重点，这一点没有弄明白，会直接影响后续的工作。
很多活动有声响没人气，主要问题出在受众方面。比如一些医药类、工程类的活动，这些活动人气就不如车展、房展。因为受众面不同。
同样的，艺术展览也会受到细分市场的影响。比如字画、工艺品、还有其他类型的艺术形式。不同的内容，受众也会不一样的。别出现宣传出去了没人来的尴尬局面。
个人是无法全程策划的，这最少需要一个5人左右的小团队，最好是在10人或以上。
首先分工要明确，要有详细的策划书和应急预案
1指挥
负责全局 蛇无头不行 负责邀请重要人士
2场地沟通
没有地方是肯定不行的 细节上停车场 卫生 安全 饮食 舞台灯光等等都需要提前沟通确认 尤其是场馆工作人员的沟通 卫生最重
3作品和人员邀约
4后期保障
备用物资 工作人员饮食 礼品 等等 涉及面广 杂 细 尤其是饮食方面需重点注意
西方绘画艺术的开端是从什么时候开始？
很高兴回答你的问题。 第一 任何事物的发生都不是独立存在的个体，既不会突然出现，也不会瞬间消失。在整个文艺复兴背后的推手是欧洲封建社会内部出现了资本主义经济的萌芽，城市工商业的繁荣及其政治上的相对独立或自治。经济基础决定上层建筑，人们在满足了物质需求后必然会追求更高层次——精神需求。文艺复兴期间涌出了众多著名的艺术家，代表人物有.达·芬奇、 米开朗琪罗、拉斐尔、安吉利特、尼德兰等，他们的艺术手法深深地影响了后世的艺术爱好者们。
第二 随着社会的逐渐稳定，社会环境有了很大的提高，这一期间出现的画派大都没有太多革新，受着前面一些流派影响。但在艺术史上却有着重要的地位，它本身就是一件艺术品，无论是外在还是内涵，都值得人们学习欣赏。一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，设计在艺术史上始终不能像绘画那么受人关注，而正是包豪斯，引发了人们对设计的重视，这也顺应了工业高度发展的社会需求。
第三 大部分画家的眼界与思维尚未完全打开，以领略当今世界各种纷繁复杂的变化，因而缺乏真正的具代表性的作品。 但毕竟，中国的油画此时已进入一个新的时代，正在学习、蜕变，并不断地丰富。
14-16世纪的文艺复兴运动是西方近代美术史的开端，它在很大程度上拉动了整个艺术史的步伐，影响之深，涉及之远，范围之广在艺术发展的长河中都是高高卷起的浪花，闪耀夺目。任何事物的发生都不是独立存在的个体，既不会突然出现，也不会瞬间消失。在整个文艺复兴背后的推手是欧洲封建社会内部出现了资本主义经济的萌芽。城市工商业的繁荣及其政治上的相对独立或自治。经济基础决定上层建筑，人们在满足了物质需求后必然会追求更高层次——精神需求。文艺复兴期间涌出了众多著名的艺术家，代表人物有：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、安吉利特、尼德兰等，他们的艺术手法深深地影响了后世的艺术爱好者们。
二十世纪虽然不及文艺复兴来的精绝，可在整个艺术史中也是一个活跃的年代，短短百年间，涌现出众多的艺术流派，从野兽派开始，经历了表现主义、立体主义、未来主义、抽象主义、达达主义、风格派、形而上画派、包豪斯、超现实主义、巴黎画派、抽象表现主义、新现实主义，波普艺术、欧普艺术、地境艺术、观念艺术、行为表演艺术、照相写实、激浪派、极少主义、女性主义、涂鸦主义、装置艺术、影像艺术、新媒介艺术、全球化时期、象征主义、俄国前卫艺术、构成艺术、八人画派、现代雕塑、后现代名词解释，直至世界现代设计。
从最初的野兽派到最后的世界现代设计，我们大可以将其看作是一个社会发展史，只不过形式上用了另一种语言。但是不管什么时期的艺术，都是艺术家们用自己的方式传递着信息，可以是个人的，可以是社会的。艺术的发展也在经历着大大小小的分裂合并，趋同创新。艺术史是人类历史的另一种语言，它用美的形式撰写了整个历史的变迁，绘出了人类一个个前进的脚步！
但是不管什么时期的艺术，都是艺术家们用自己的方式传递着信息，可以是个人的，可以是社会的。艺术的发展也在经历着大大小小的分裂合并，趋同创新。艺术史是人类历史的另一种语言，它用美的形式撰写了整个历史的变迁，绘出了人类一个个前进的脚步！
一、古埃及，古希腊，古罗马。
二、中世纪艺术
（罗马式。哥特式。晚期哥特式—绘画：佛莱玛尔大师，杨凡 艾克，维登，博斯）
三、文艺复兴时期的欧洲艺术
早期文艺复兴（马萨乔，波提切利等。）
盛期文艺复兴：[_a***_]：（达芬奇，米开朗基罗，拉斐尔。威尼斯画派：乔尔乔内与提香。样式主义：罗索，帕米尔贾尼诺，顶托列托，格列柯。柯罗乔）北方德国：格律内瓦尔德，丢勒，克拉纳赫，荷尔拜因）
巴罗克艺术
巴洛克（意大利：卡拉奇，卡拉瓦乔，波洛米尼，贝尼尼，科尔托纳。弗兰德斯：鲁本斯，凡 代克。西班牙：委拉斯贵支。法国：拉图尔，普桑等。）。
荷兰的市民艺术。（哈尔斯，伦勃朗。考尔夫，霍贝玛，雷斯达尔，维米尔。）
西方绘画艺术的开端
绘画艺术的种类有很多，最早期的是“壁画”，如果以“壁画”的发展史来讲，西方绘画艺术的开端，从公元前60万年3000年之间，更具代表性的绘画艺术是公元前1万年到3000年这段时间，那时期的壁画题材以动物为主，
风格十分自然有力，对于造型的掌握也很正确，动态表现极为生动，线条简练，构图较有戏剧性，表现人与动物争斗的场面，这就是西方绘画艺术的开端，也说明了西方人类文明已诞生；然而，开端并不代表艺术已经成熟走向巅峰期，在公元前4000年至公元400年期间，人物在壁画中出现，人们的生活和艺术相关，
到了中世纪时期，也就是公元476年至公元1473年这段时间，西方绘画艺术发生了巨大的变化，各种绘画以错综复杂的方式出现，其中，仍然是壁画在意大利的哥特式建筑中颇为流行，最重要的画派有比萨派和佛罗伦萨画派，他们吸取拜占庭的艺术原则，
并结合哥特式因素，创造出新的绘画空间，经过奇马布埃、卡瓦里尼、杜乔直至乔托等画家的努力，最终揭开了文艺复兴的序幕，从这层面讲，中世纪时期是西方绘画艺术的开端，因为它为文艺复兴的诞生做了铺垫；全世界的人都将文艺复兴时期视为一个具有重大意义的时代，文艺复兴时期被后人看作是西方人类文明的新生。
