入行者面对书画作品时，如何由浅入深欣赏、鉴赏到收藏？
作为亲历了从一个“书画小白”升级为“书画界大佬”（求不黑，自吹一把）的我，讲讲我的心路历程，掌声在哪里👏👏书画欣赏，从入门到放弃系列：
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1、“悟性”或者说对于艺术的感觉很重要。大概在我十二三岁的时候，跟随老师学画，第一次在老师的画室里见到了他临摹的梵高的《向日葵》，内心极为震撼，从此爱上了西方油画。每个人对于艺术的欣赏能力是有区别的，比如对于色彩的把握、对于造型的把握。但是，只要喜爱书画，就说明入门是ok的。
2、强烈建议多看展览，多看实物。为什么这么说呢？现场看画的感觉跟看图片是有巨大的差异的。举个例子，近代的大画家李可染画了很多巨幅的山水，气势极为雄伟，如果你不是面对面的看，很难体会这种感觉。
3、多读书，读好书！从一些欣赏水平非常高的人哪里学习他们独特的见解。个人比较推崇的是美国的中国艺术品大师高居翰的书。他是目前为止出版最多关于中国书画的艺术史学家，同时也是哈佛大学的教授。最为难得的一方面，他也是一个书画收藏家，真正的产学一体的大家。现在国内已经出版了基本上他的所有作品。入门的话，推荐读他的《中国绘画史》。
书法，首先要知晓汉字篆体和隶书，再有一些语言文字常识。中国文字，从会意中学习，会从中得到许多趣味，帮助入行者提高学习兴趣。
绘画，既然是对汉字笔墨写意的延习，入行者，重视建立美学识别和开拓审美视野。
有了一些书画基础知识，可以开始熟读熟看不同风格流派作品，把自己所学的知识带进鉴赏中，同时，对照和关注业内人士的评价与评论。逐渐建立起自己的收藏兴趣和审美方向。
有了一些初始收藏，应该开始研究书画流派的承袭历史，尤其对你感兴趣的书画家，开始纵向时间的深入研究和深入关注。
历史上，但凡书画收藏家，几乎同时都是学问家，给后人的结论就是：有水平的鉴赏家和收藏家，一生有不停顿的学习和钻研，鉴赏和收藏相交织，水平，呈螺旋式上升。
一幅好的书画作品，就是一道美味佳肴，只对饥饿者散发幽香。
一日之中，人要饥饿三次。而作为精神的需求，人的饥饿，应该不下于对食物的饥饿感觉。
书画作为视觉艺术，居于色声香味触法之首，魅力难当。由色及形，及神，及意，书画艺术首先冲击人的视觉，进而浸润人的意识及精神，也是一个由表及里，由形式到内涵的逐步深化的过程。
书画不仅对文化内蕴深厚的人施加影响，对目不识丁者也同样会产生影响。只不过前者不仅知其然，亦知其所以然。而后者仅知其然，能否继续深入，就要看入迷程度了。
对美的感知，人皆有之，食色，性也。并由此归为两类，一类是感知了，入迷了，从而产生强烈的追根问底的愿望，一定要知其所以然，从而由受众变身为从众，由精神消费者晋身为精神食粮生产者。另一部分则是一般喜爱者，遇则欣赏，不遇亦不求。
