听说现在出了个艺术品投融资，请问有谁懂呢？
不请自来；第一句话＂不靠谱＂，你可以搭起炉灶点火烧热，但你没有能力保温。首先你是建立在中国式炒股模式基础上的，如果玩的人没有利益保证，最多类似＂飞苍蝇＂玩一把。到头来还是老百姓或藏家买单，这和现在像蚊子一样多的传媒公司异曲同工。其次热情替代不了真金白银，现在老百姓很现实，两把一玩输钱，即刻走人。除非豪气冲天的马家军或上榜财团打包，掏钱出来玩转。但在***的法规面前也不得肆意妄为，因为艺术品，藏品，文物等在中国是标上签的，只不过它具备了文化属性，这与人类共同财富是泾渭分明的。再说说这个领域的顶层，掐指一算，基本是改开以后的爆发户，现指＂土豪＂，原来的富豪留在国内的基本给革命掉了，温和一点叫改造，或干脆说法～洗牌洗掉了。因为土豪离不开一个＂土＂字。那么另外一个就是富豪，富豪是具备一点底蕴的，其反应在对传统的，文化艺术的，和人文之类的等等有认知和亲和。但土豪是没有这类基因的，尽管也在装扮和粉饰……。然而，中国的文化财富体量太大了，几千年的沉淀，***都需要三思后行，这么可能让你几个黄鼠狼以拜年给糟践了，现行一些乱七八糟的保险公司，金融公司，网络机构……已经让***负担不小，最起码***不可能再吃你花言巧语，挂羊头卖狗肉这一套。如果你满意点个赞，我会努力！
谢谢邀请，我是《奇石一千个为什么？》的奇石哥，很荣幸回答您的问题。
艺术品投融资是比较前卫的投资手段，目前基本做法是把艺术品，比如书画、古玩、奇石做为一个产品包进行融资，融资渠道就如股票投资一样。网上搜关键词“文化产品”会有非常多。
就举实例来说明，比如香港大公文化艺术产权交易所就是进行文化产品融资的机构。分为产权方和投资方。产权方就是自己的艺术作品，比如奇石在权威机构鉴定定价，由大公所发行股票进行交易。第一方上市的奇石文化产品是藏瓷《遗韵》，估价430万，以一元发行430万股上市。拉升至每股120元，市值5.16亿，然后拆分到一元为5.16亿股，反复拉升操作达到融资目的。
图为奇石文化产品《遗韵》。由于文化产品融资没有相关法律约束和权威部门监管，目前为信马由缰状态下发展，操作极为暴虐。奇石哥关注大公文交所产品许久，只当新鲜事物来看待，文化产品融资风险极大，多看勿动。
看到艺术品，是留给懂行的人玩的。我的观点是专业的事留给专业的人做。
至于老百姓(包括我)接触到艺术品投融资，就离远点，一定要离远点。艺术品碰到钱，就会被人魔化。切记，不懂的人碰到艺术品投融资赶紧远离。
传统工艺品如何与文创产品相结合？
这个问题我觉得应该分开来看，因为他们是两个不同的个体，但是又能紧密结合，举个最简单的例子，毛笔，你说他是传统工艺制作吧！跟文创怎么结合？提这种问题至少知道什么是文创用品吧？文创用品字面理解他就是文化创意用品，拆开了就不难理解了，也不难找他们的共同点和相互间的差异化创意点。莫高窟目前是做文创用品在全国是比较好的，你可以参考他们的成功经验，或者是故宫文创都是比较成功，在百度上都能查的到我就不在这里赘述了。
传统文化要创新才能在当代突出重围。怎样创新？这个是一个技术上的课题。近年来很多文创产品都取得成功。把古老的东西通过新的实用性的产品结合把原来古老的东西突显出来。让平常的产品在文化的光环下更突显文化气息。这个我们可以作为传统文化可以借鉴。怎样把古老的工艺用在前卫的物品上。怎样把不同手工艺结合在一起让它成为色彩斑斓，又实用的产品。这个都是我们工匠们需要去功克。我们可以借助现代化的技术来提升工艺。让原来不能完成的变成可能。文创产品主要体现在文化层面。而传统工艺主要是在工艺层面。我们把文化和工艺相结合玩出新的花样。
如何创作女性题材的油画，提高绘画技法？
“历史、宗教、神话、人物风景”这些都是油画艺术公认的主题，其中，女性题材，更是画家们最为衷爱的题材，无论是写实画派，还是抽象画派，都将女性当作创作灵感缪斯，问题来了：如何创作女性题材的油画，提高绘画技法？
创作女性题材的油画，提高绘画技法
作为油画爱好者或是画家，通过创作女性题材的油画，提高自身的绘画技法，这是完全有可能的事情？为什么这么说呢？因为女人是有表情的，创作有表情的女人油画，要比那些没表情的风景动物静物之类的油画，更有难度，毕竟表情要和人的内心世界、性格特征、姿态动作相协调一致，
创作女性题材的油画，尤其要注重“线条感”，包括素描的线条、色彩光影的线条，这话也很容易理解，女人讲究的就是“线条美”，无论是[_a***_]女人，还是着衣女人，在油画作品中，唯有体现出“线条”的和谐对称造型，油画作品画面才有动态感，写实油画和抽象油画都一样，
素描在人物油画中的重要作用，就不多做解释说明了，“光影明暗对比、空间***效果”有素描有关，人物的身体比例是否对称协调，更取决于素描造型；如果，创作的是***女人油画，可将女人的面目不要正对着观者，比如，侧面或背对着观者（在色彩特性不是很容易掌握的情况下），
因为***女人油画，很容易在视觉效果上，给人“***”的感受，只要人物的面目表情没有与观赏者正面对视，就不会有“***”的感觉，而且，从作品的寓意上来讲，也代表纯洁，西方绘画大师安格尔、马奈就画过女人面目表情远离观者的油画；要知道，色彩是油画的载体，在油画中甚至可以说是万能的，提高绘画技法，还是要多了解各种色彩的特性和视觉感受。
对于画家创作油画作品而言，通过创作女性题材的油画，提高自身的绘画技法，是可行必经的方法。油画题材的人物形象很难画，而表现女性人物形象更难描绘。这是画家在绘画创作中，最钟爱的油画作品题材。
一、在西方文艺复兴时期开始的绘画艺术，到后来形成众多绘画流派，出现很多名家经典的绘画艺术作品，大多数是表现女性的油画作品，流传至今影响着世界绘画艺术发展。
二、在西方画家以女性为表现女性的形象之美，是他们对绘画艺术的审美追求。女性题材的油画作品，是西方画家所钟爱的永恒表达主题思想，抒发了画家的思想情感和艺术风格的审美理想。
三、创作女性题材的油画作品，注重女性容貌的美丽动人、气质端庄、妩媚多姿，身材具有凹凸有致的曲线优美，摆动身躯优雅的姿态，带给人们在欣赏油画艺术中，感受到女性形象之美的艺术魅力无限性审美。
