什么是中国传统国画?现在还有哪些重视传统国画的艺术大家?
首先得清楚什么叫传统,传统是指的传承与发展,只有传承学习的不配称传统,脱离中国东方文化的创新同样不配称传统。而国画是指中国东方文化特有艺术表现方式。再了解中国艺术发展史,从周到春秋战国,中国绘画艺术的特点,是符号化,抽象化,比如虎,就身体拉长,夸张,抽象,有如现代的商标,到唐,就是白描,又开始有向工笔设色,如吴道子的作品,又有五色牛,到宋,把工笔推到一高峰,同时又开始出现写意的萌芽,梁楷作品的喝醉的老头,到明,又出现一个天才徐谓开拓了大写意花鸟,八大山人又把大写意花鸟推到一高峰,到民国,张大千又临摹宋山水,荷花,的基础上开拓了泼彩山水,而解放后到现在虽然有许多学院,而培养不少学子,就没有出现一个真正开拓性的艺术家。所以解放后所有美院就是啥?我不想评,不服的,把作品拿出来辩,有人说潘天寿,但潘天寿不是解放后美院培养出来的,有人说吴冠中,吴冠中也是解放前的,有人说催如琢,那是什么狗屁,荷花的作品就是李苦禅十潘天寿的风格,什么玩样?体制问题,所有考美院百万分九十九万九千九百九十九都是文化课考不好的,不服吗,把高考成绩晒。这种的体制难出艺术家。所以我讲什么是传统什么是艺术,不要说普通人,就是美院的老师末必听得懂。怪谁?怪体制选拔问题。传统国画正确的概念是指学习和传承前人的基础上,有自己个人创造成分,个人鲜明的创造,大家明白吗,是创造,如高铁不是我们的创造,两弹一星也不是,杂交水稻,也不是,那么科学家对我们的民族很重要,也是我心中的英雄,但事实求是,都不是创造,创指"无"中生有,如我们有核武时,日本早被核武炸过了,我们有高铁,日本早有新干线了,等等,说艺术为什么扯科技,其实艺术和科学是一种道理,必须是创造,并且艺术和科学一样重要,是开拓了人对世界的认识,所以西方的现代文明发达是建立在欧洲文艺复兴。创造,创造,创造,重要的事情说三遍,传统=传承十创造!
中国传统国画,并非指古代的画。从文化的意义上讲,中国传统国画,应当指以中国传统文化思想的观念,为基本出发点而形成的绘画艺术形式及其相关的一系列内容。中国传统文化中的"国画",之所以具有强大的生命力,正是因为具备了中国文化思想与中国文化精神。也因此而与西方的绘画形成不同的体系。。现在的国画画家中,应该说大部分对于中国传统文化非常重视。但是能够把这样一种中国传统文化作深刻理解而见诸于画中的不多见。这是在作品的画面中完全可以看到。具有深刻理解的作者,可以说是从中国文化思想的基本认识出发而进行绘画的认识、思考、创意以及形式、笔墨、结构的运用。因为现代美术思想基本来源于西方,所以对于中国传统文化思想为基础的国画创作方法被弃于一边。一是因为它的难度,二是因为社会发展的基本原因,三是习画者所受的薰染。从这几个方面来说,中国传统国画的深刻理解,具有的学问、学识、学力上的难度也就更大。如果从弘扬中国传统文化思想的角度看,是任重而道远。
童中焘先生,中国美院长期从教,现退休,教授。他的作品,我认为是一位能够把中国传统文化思想融化于国画山水的作者。无论笔墨、形式、结构、创意皆从此出,具有较深入中国文化思想的理解,因此他的作品,既具有传统文化思想的基本体现,也具有传统国画形式的基本价值理解。更难得的是作品的现代社会艺术精神的体现。由此可见,重视传统国画的艺术大家的成就,是及其艰苦,也是及其困难的。(画自写)。
什么是中国传统国画,还有重视传统国画的艺术大家吗?
中国画,或者说"国画",从其文化艺术特色丶风格来说是独具中国本民族欣赏趣味热度的。是中华民族的本土艺术,有其产生发展的源流,即所谓"传统″。
鲜明的民族特色,深厚的传统底蕴,从文献资料的展示,可见最早的两幅楚国帛画,其笔墨之简洁,神情之生动,已达很高的水平。长沙马王堆出土的西汉初之帛画画面,造型技巧更趋完美,构图井然有序,想象力丰富。特别是漆棺上的彩绘,走兽丶人物丶流云,飞动鲜活,二千多年前的绘画技法已达高超的艺术境界。
迄至南朝,山水画逐渐脱离人物画自成一科。隋唐,人物丶山水丶花鸟,都有了高度成熟的发展。"唐尚新题",使现实题材丶故事画很流行。山水画脱尽六朝的稚气。五代,是中国山水丶花鸟画创作的辉煌灿烂期,特别是花鸟画完全独立,徐丶黄两家各树一帜。山水画,荆丶关丶董丶巨,"外师造化,中得心源",高标林立,影响历代,以至于今。两宋,书丶画俱进,中期出现了以水墨写意为主流的文人画。讲求诗丶书丶画的统一,不求形似,注重笔墨趣味,极富生命活力。南宋,刘丶李丶马丶夏,院体画风,趋于程式。元代,弃院体,取法唐及五代,文人画***展。后期派生了元四家。明中期,"吴门四家″,又使文人画居于主流。明末清初之遗民画家,发展了文人画。清六家,笔墨精好,而重临摹,使后来者相袭成风。扬州八家,另辟蹊径新路,对后来影响甚大。民国迄今,随波逐流,国画创作总未脱笔墨为主的民族风格趣味。吴昌硕丶齐白石丶张大千,徐悲鸿丶李苦禅丶关山月丶傅抱石等,有成就有影响的大家亦不胜枚举,在继承与发展的道路上各呈风***,应是大众耳熟能详的。
中国画的传统,体现在笔墨丶气韵丶意境丶格调诸方面。特别是笔墨丶气韵的运用和体现,是外国洋画所不具备的。谢赫六法,总括得精到全面。
西方绘画没有"书画相通"的理念。中国画,水晕墨染,书画交辉,写***之意,体天地之心。其创作命意,境界用心,与文学息息相关。画面多辅以诗文书法以完善意境,使作者尽其意,赏者会其神。
只要国人不弃所爱,国画创作自会薪火相传。