如何欣赏油画？
或许是由于近几年一些油画作品的商业价值高的有些离谱了，以至于很多人都会有这样那样的疑问“这幅画到底有什么好的，要值得那么多钱？这幅画又好在哪里呢？”不得不承认艺术的价值实在让人难以琢磨，可以肯定的是每一幅油画都是画家情感世界的表达，那么对于一个不是艺术家的人该如何欣赏一幅油画作品呢？
每次遇到这种问题，都会引发我去思考“欣赏油画作品真的很难吗？还是因为自己强制要求自己一定要看懂呢？”现在我却是这么认为的“把一幅油画当成风景或者一段故事情节来看，如果可以感动自己，那么就看懂了，因为油画作品的人物和自己产生了共鸣，心有灵犀嘛，
如果看了没感觉，就不再继续欣赏了，等过段时间再欣赏，要是还是没感觉，又停止欣赏，再过段时间继续欣赏，这样反反复复的隔段时间欣赏，既没有心里压力又不会视觉疲劳”，当然了，每次欣赏相隔的时间稍微长一点，比如一年半载，为什么要这样子呢？因为每次只有多积累了一点的生活社会阅历，欣赏的角度就会和上一次有所不同，
对于流派多种的油画作品，大部分人都会认为“野兽派、立体派”这样的作品最难欣赏，因为物象的造型极不准确，色彩搭配很混乱的感觉，就比如达利的作品，让人以为这是小孩子画的漫画，简直就是“二次元素”的作品，看不到油画本该有的“光影明暗、空间***效果”，
所以欣赏类似于达利那种抽象艺术，要具备很深刻的美学理念，才能分辨清楚色彩线条的灵动性，在繁复混乱的造型之中寻找规律，又要有深刻的哲学悟性，这样才能理解作品所要表达的寓意，就是艺术家作品中的“言外之意”，欣赏造型完美的油画作品就直接凭视觉感官意识，不要太“钻牛角尖”，
油画自问世以来，就以其色彩丰富饱满、描绘真实细腻、画面大气凝重、表现力感染力极强等优点呈现出强大的生命力，长盛不衰，成为二十世纪以来世界上影响最大受众最广的绘画画种。
如何欣赏一幅油画？跟每个人的文化修养和兴趣喜好有着很大的关系。比如说，你对欧洲文艺复兴这段历史比较了解，你就能加深对这一时期绘画的审美认识。达芬奇的《最后的晚餐》是什么意思？米开朗基罗为什么要画《创世纪》？拉斐尔的《美惠三美神》讲了哪一段神话故事？等等这些，你会有一个大概的了解和把握。这样，你在欣赏文艺复兴时期的绘画作品中会比较客观全面的领悟画中所表达的主题思想和情感。
再比如，你了解了古希腊人体雕塑艺术的起源和西方人体艺术的发展进程，会增加你对西方***能够兴起并为民众普遍接受这一问题的理解等等。
当然，对于很多人来说，观画只是一种兴趣，一种喜好，而无心可能也无时间去学习掌握更多的东西。那就要凭直观去欣赏感受一幅油画了。首先要看的是画的构图是不是和谐合理，是不是看上去很顺很美很舒服。二是要看画面主体是否突出，明朗。三是要看画的色彩怎样，或绚丽或凝重或简约，感染力如何等等。接下来就是要切嚼品味这幅画表达了什么样的意思。一般地讲，每幅画都包含着画家的审美意识和思想情感。例如英国著名画家弗朗伊德的画，很多看上去丑拙不堪，最典型的那幅《救济金的保管员》肥硕无比奇丑无伦，其实画家有着很深的寓意，通过这样一幅画对人性中丑恶的东西作了无情的揭露。我们在欣赏一幅油画时，只有静下心来去赏去品，才能从画中得到更多启示，引发更多共鸣，给精神上带来更多的愉悦和美的享受。
油画接近于中国宋代的画，油画的标准就是像，宋朝画师以工笔画为主，因当时没有相机，所以需要画师画出与实物一样的作品。到了明朝期间，人们逐渐开始追求物像的精神灵魂，所以就有了徐渭等画家开创了写意画，油画和工笔画不需要绘画基础，写意画就不同了，国画写意需要画家有一定的文化学识，否则只能是乱涂！
油画的欣赏并不容易。
这里，我不想说油画的色彩如何丰富，层次如何的复杂，那些光影又是什么感觉。大家可能除了专业画家，也不会在乎这些。
好多人说油画爱画女人，尤其是赤l的女性，这个应该说不管男人女人，我们对美都有所期盼，女性的身体可以说是造物主最完美的设计；[_a***_]的油画艺术之所以以诸多女性表达，需要懂点油画来历和历史。
油画最先脱身于欧洲蛋彩画。它和油画不同，是用蛋清或蛋黄调和颜色，在石板上作画。而最早的蛋彩画来源于埃及，十四五世纪蛋彩画的领军人物不用我说，大家都耳熟能详——文艺三杰。
在那个文艺复兴时期，产生了大量的艺术作品，那些艺术作品 的主题基本是希腊神话，以及当时的历史***和当时的文学作品，所以来自但丁的小说的油画艺术就非常多（下面这幅就是）。
油画从最初到现在经历过许多个画派，如果对这些画派不了解，不知道什么是拉斐尔前派，不懂印象画派和后印象画派，不明白什么是洛可可风，可能好多绘画看起来是不会明白它好在什么地方。
还得懂点哲学，文学（尤其欧洲的文学），尤其希腊诸神女神们在他们的眼里，唯有l体最圣洁。***裸的肌肤和神情，最能表达情感
油画是用植物油和颜料混合在一起在画布上作画的。油画的主要特点就是即使颜料干燥了，但那一幅画仍然能够保持光泽，并且色彩丰富鲜明。并且因为绘画时讲究由深到浅，所以画完之后通常会有一种立体感。
油画的题材很多，有人物画、风景画等等，而油画的创作都是要从主题这一点出发。油画的创作依靠两种要素，造型以及色彩，三种表现手段，形、光以及色三种。形，就是画家想要画好画的最基本要求，它要求画家有基础扎实的素描。这个就像建造一座大楼需要有很好的基底才能够建起来一样重要，如果没有，其他的技术再好也是白搭。光，就是光效。因为油画的特殊性，如果想要使得画作更加具有立体感，就要了解什么是光。色彩，画画并不是把颜料直接屠刀画布上就可以了，还要进行调色，才能构成美妙的画面。
欣赏油画可以从两个方面入手，第一、思想内容。不管是什么作品，都会通过画面来反映一定的思想内容，而人们通过这些画面所塑造的思想内容来到画画所想要反映的一个艺术，再达到感情共鸣。人们也可以结合现实生活来丰富画画所带来的意义。因此，不同的人观赏同一部画作，就会感受到不同的思想内容。
第二、艺术技巧，想要从这一方面对油画进行赏析，就要对油画的基础常识有着基本的了解。因为油画所使用的材料跟水墨画是不一样的，而这一点也是油画的特点，所以就可以从这一方面对油画进行赏析。画家如果能熟练使用各种技巧和工具，就能准确地表达出画家的意思。
墨豪什么画得最好？
今年鸡年，在头条上多次看到先生的鸡画，第一感觉粗造，艺术含量低，笔墨的运用上没有深度和层次，画面个个舞动，缺少静的原素，使画失衡，给人产生烦的感觉，象唱戏只听到哇哇大叫，没涓涓流水之声。也可能是受秦腔的影响，也可能夲人性格豪爽。仅此本人看法，不妥之望见凉。
偶然一天在头条上看到墨豪的作品感觉一般，不像是一个大家的作品，充其量也就是一个业余书画家，但细读他的自我介绍，头衔颇为震撼，很是敬仰，于是打开墨豪的主题页面发现其作品实属一般，属于民间书画爱好者一类的画作，但是自我介绍颇为高大，便一笑而过。时隔不久头条频频推出其自我介绍和水平不高的作品，感到非常反感，偶日，又在悟空问答里看到其自炒的问答《墨豪什么画的最好》《画家墨豪什么画的最好》，《墨豪国画作品价格大概多少》，后又自己用小号回答价格在2万每平尺（因这一自我炒作***引起网友的质疑后自己删除问答），更加反感这种自我炒作，就想说两句了，还是好好把自己画画好吧，这样的水平只能糊弄初学的书画爱好者，以画会友本无可厚非，但不知廉耻的一味忽悠，不说画品了，人品已经很渣了，更何况作品。虽说书画圈近几年有很多这样的人一直厚颜***的在自我炒作，但都是分地方和场合的，像这样在神州大地的头条网络上这样自我炒作的还真是前无古人后无来者，勇气可嘉。如果一个人要走到这种地步，已经超越了人性的极限，其实说实话作品包括其擅长画的鸡在内真的很垃圾，名衔职称目前书画界只有肯花钱都能买到，电视台书画频道如果有关系不论真功夫***把式都能上，出的书无论自己或者和别人合作都可以找渠道买刊号自费出书，卖的出去卖不出去另说，至少多一个唬人的资本，说是江湖画家一点都不为过。基本功很差，画面不仅平而俗并且燥，根本不懂山水画也就不要再发一些所谓的山水作品丢人了，画面***书法也需提高一下，整体提高提高自己，画家还得靠自己的作品说话。这种自吹自擂的自我炒作总会有一天被大家唾弃的，玩火终害己。另外建议你把那个小号自称丰鋆的网名撤了吧，明眼人早就知道是怎么回事了，说穿了以后更丢人。另外根据墨豪页面里的个人简介，请求墨豪解答二个问题一:请你公布一下你说的你的中国美术家协会会员证书编号（我本人以及其他网友在“中国美术家协会”***并没有查到中国美术家协会会员魏学勤——墨豪的名字）。二:你的个人简介中介绍毕业于美术学院国画系，请你详细说明，具体毕业于哪个美术学院国画系，毕业证书编号和校长印章签名。以下是网上墨豪发表的个人简历和作品请网友自评吧！
