北京爆发新一轮病毒的地名叫做“新发地”市场，这说明了什么？
巧了，难道是***新的发生地？***也有学历？不是吧。我认为应该严格检验进口的适合******生存环境的一切物品，不排除有恶意的可能。巧妙的选择地点嫁祸天意也可能是作恶者的想法之一。害人之心不可有，防人之心不可无。
***状***，真正的载体，是哺乳动物。不会是鱼，也非鸟禽。
三文鱼上的***，是人加工时带上去的。
我们十分担心，我们还进口了好多粮食，铁矿石。所有工人必须防护处理。口罩，手套，冲洗。一样不能少。
提高警惕，严防疫情！
不仅仅是三文鱼，所有进口的商品都应该严格检查！不确定其他品类的商品是否在出口国生产环节感染了，国外疫情那么重，还复工复产了！溯源！！在非常时期还是国内产品安全，支持国货！
只能说明，今年的新型冠状***大流行，在全球各国，未彻底消除以后，***传播，随时可以卷土从来，由其是超大城市，加强必要的防范，还是绝对十分重要的！
昨天，当我从电视上看到这个消息后，自己的神经是自然的紧张了一下，因为，北京离我们内蒙古太近了，怕之怕再来个第二次待在家中，足不出户，到时，别说出去打工，连个出门的机会，都要自己多注意着点，所以说，我们大家一定要警钟长鸣，时刻防范***的再次侵入！
******太狡猾了！
这次北京新发地市场发现了***肺炎***的迹象，不仅在一些物品上发现了***肺炎***，而且还在市场经营人员中检测到了45人呈现出阳性，这就是说，可能北京新发地真的出现了******传染的迹象。
现在北京新发地***到底是从何而来还正在进行研究，但是这次有可能能够追踪到***的源头到底是什么？只要是追踪到了源头，直接把***中间宿主找出来，然后进行阻断，那么只要是阻断了传染链，那么可能***肺炎就很难再传染起来了。
这次新发地又发现了******传染的迹象，说明了以下几个事情。
1、对待***疫情，还是需要谨慎对待
北京也就是6月6日才刚刚调整北京应急响应级别下调为***，就这已经是非常谨慎的调整了。但是突然之间，北京新发地又发现了***肺炎感染的现象，因此，对于***疫情，还是需要谨慎对待。
2、******太狡猾
这次新发地又出现了***肺炎***，不得不说******太狡猾了。这次发现一些三文鱼案板上带有******，这个可能也是附着在三文鱼案板上的，具体是怎么附着上去的，这个可能就需要进一步的溯源了。
3、这次有可能会找到中间宿主
***肺炎***可能是有中间宿主的，这次可能是找到中间宿主的好机会。现在虽然新发地发现了******，但是现在对于***肺炎***的防范已经非常有经验了，而且防控***肺炎的队伍也是非常有经验。因此，这次疫情是不会蔓延的，而且这次还有可能找到***肺炎***的宿主。
如何欣赏油画？
油画自问世以来，就以其色彩丰富饱满、描绘真实细腻、画面大气凝重、表现力感染力极强等优点呈现出强大的生命力，长盛不衰，成为二十世纪以来世界上影响最大受众最广的绘画画种。
如何欣赏一幅油画？跟每个人的文化修养和兴趣喜好有着很大的关系。比如说，你对欧洲文艺复兴这段历史比较了解，你就能加深对这一时期绘画的审美认识。达芬奇的《最后的晚餐》是什么意思？米开朗基罗为什么要画《创世纪》？拉斐尔的《美惠三美神》讲了哪一段神话故事？等等这些，你会有一个大概的了解和把握。这样，你在欣赏文艺复兴时期的绘画作品中会比较客观全面的领悟画中所表达的主题思想和情感。
再比如，你了解了古希腊人体雕塑艺术的起源和西方人体艺术的发展进程，会增加你对西方***能够兴起并为民众普遍接受这一问题的理解等等。
当然，对于很多人来说，观画只是一种兴趣，一种喜好，而无心可能也无时间去学习掌握更多的东西。那就要凭直观去欣赏感受一幅油画了。首先要看的是画的构图是不是和谐合理，是不是看上去很顺很美很舒服。二是要看画面主体是否突出，明朗。三是要看画的色彩怎样，或绚丽或凝重或简约，感染力如何等等。接下来就是要切嚼品味这幅画表达了什么样的意思。一般地讲，每幅画都包含着画家的审美意识和思想情感。例如英国著名画家弗朗伊德的画，很多看上去丑拙不堪，最典型的那幅《救济金的保管员》肥硕无比奇丑无伦，其实画家有着很深的寓意，通过这样一幅画对人性中丑恶的东西作了无情的揭露。我们在欣赏一幅油画时，只有静下心来去赏去品，才能从画中得到更多启示，引发更多共鸣，给精神上带来更多的愉悦和美的享受。
任何一种艺术形式都有它存在的价值，包括国画、油画、古典音乐、现代音乐以及各种我们不能理解的艺术。我相信我们很少有人是学油画的，这容易造成站在局外人的角度去看。
就好比很多人无法理解山东人为什么要生吃大葱一样，我们不能以自己的角度、知识去揣摩别人的现状，因为我们不是当事人，无法理解那个事情是如何存在和发展的。我看过一些油画的书籍，仅就我的了解，油画是有必要存在的，我们要以创新的角度去看待油画。
第一，油画已经传承了近千年，有浓厚的历史底蕴
油画主要是在欧美地区比较盛行，在咱们国家并没有那么流行。虽然说现在有水彩、漫画、国画、[_a***_]、视觉笔记等各类艺术形式，但是油画一定是传承时间最长的，有人追求它，有人传承它，有人收藏它。油画作家追求的是一种美，不管是大自然油画还是人类身心的油画，它能够激发我们对于这种自然的、纯洁的爱和美好，这可能是其他艺术形式无法比拟的。
第二，油画形成了很多的流派
包括我们熟悉的或者不熟悉的，比如印象主义、立体主义、抽象主义、超现实主义等等。这些流派有可能是后人凭主观意识给强硬分类的。
但也有可能是流派的艺术家们在创作过程当中，因为思想的差异而自然而然的形成的，比如创作手法、色彩搭配、绘画风格等等，也有可能是表达思想的差异。但不论如何，任何油画一定都是从最开始的色调、色彩、图形主体等方面入手的。
所以在我看来，油画不仅有必要存在，而且是对整个西方艺术的传承，更是一种创新。我们要以创新的角度去欣赏油画。
我是千城，就是那个要读完1000本书、走过1000座城的男人。
欢迎留言说出你的想法。公众号：千城撩书。一起打开新的世界！油画接近于中国宋代的画，油画的标准就是像，宋朝画师以工笔画为主，因当时没有相机，所以需要画师画出与实物一样的作品。到了明朝期间，人们逐渐开始追求物像的精神灵魂，所以就有了徐渭等画家开创了写意画，油画和工笔画不需要绘画基础，写意画就不同了，国画写意需要画家有一定的文化学识，否则只能是乱涂！
油画是用植物油和颜料混合在一起在画布上作画的。油画的主要特点就是即使颜料干燥了，但那一幅画仍然能够保持光泽，并且色彩丰富鲜明。并且因为绘画时讲究由深到浅，所以画完之后通常会有一种立体感。
油画的题材很多，有人物画、风景画等等，而油画的创作都是要从主题这一点出发。油画的创作依靠两种要素，造型以及色彩，三种表现手段，形、光以及色三种。形，就是画家想要画好画的最基本要求，它要求画家有基础扎实的素描。这个就像建造一座大楼需要有很好的基底才能够建起来一样重要，如果没有，其他的技术再好也是白搭。光，就是光效。因为油画的特殊性，如果想要使得画作更加具有立体感，就要了解什么是光。色彩，画画并不是把颜料直接屠刀画布上就可以了，还要进行调色，才能构成美妙的画面。
欣赏油画可以从两个方面入手，第一、思想内容。不管是什么作品，都会通过画面来反映一定的思想内容，而人们通过这些画面所塑造的思想内容来到画画所想要反映的一个艺术，再达到感情共鸣。人们也可以结合现实生活来丰富画画所带来的意义。因此，不同的人观赏同一部画作，就会感受到不同的思想内容。
第二、艺术技巧，想要从这一方面对油画进行赏析，就要对油画的基础常识有着基本的了解。因为油画所使用的材料跟水墨画是不一样的，而这一点也是油画的特点，所以就可以从这一方面对油画进行赏析。画家如果能熟练使用各种技巧和工具，就能准确地表达出画家的意思。
